El cantante de Nirvana, Kurt Cobain, trajo las siguientes impresiones al estudio en 1992: se sintió cautivado por el libro de Süskind “Perfume”, que trata sobre un neurótico obsesivo-compulsivo; había visto la película biográfica del actor Frances, sobre la actriz Frances Farmer, supuestamente enferma mental, como Cobain, un niño de Seattle; y escribió una canción parecida a una balada en la que describía la vagina de su novia como una trampa con un candado de seguridad. También quería hacer un disco para llamarlo I Hate Myself And Want To Die. Suficiente material, pues, para dejarse llevar realmente mal.
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Así que las condiciones no podrían haber sido peores. “Teenage Angst Has Paid Off Well, Now I’m Bored And Old” fue la primera línea del álbum de Cobain, más tarde llamado “In Utero”, la continuación de “Nevermind” (1991), que vendió un millón. Su primer éxito “Smells Like Teen Spirit” fue sobre “Teenage Angst”, cuyo éxito a veces inquietaba tanto al cantante adicto a la heroína que quería dejarlo todo. Ahora, sin embargo, Cobain pareció reaccionar a las expectativas con “aburrimiento” y “envejecimiento” en las nuevas grabaciones. Sin embargo, nadie podría haber previsto el suicidio de Cobain en abril de 1994.
Del sufrimiento al grito
Con Steve Albini como productor, Kurt Cobain no solo quería emular a sus modelos a seguir, los Pixies. También era posible que su conciencia estuviera en juego. Los jóvenes Nirvana tuvieron más éxito que todas las bandas de indie rock establecidas de los años 80 combinadas: Pixies, Dinosaur J., Mudhoney, Sonic Youth. Cobain quería publicitar la obra de Pixies Surfer Rosa (1988), amueblada por Albini y no apreciada por el comprador, haciendo que reprodujera el mismo sonido.
Lo consiguió: Hay pocos discos de dos bandas que suenen tan parecido como “Surfer Rosa” e “In Utero”. Albini, que le da poco valor a las voces pero más al efecto de una batería que suena dolorosa, ha hecho un gran trabajo en canciones como “Scentless Apprentice”, que cuenta la historia del asesino de “Perfume”: es lo más difícil. Nirvana- Conviértete en una pieza, la voz de Cobain cambia del sufrimiento al grito en una gira, mientras que Dave Grohl en la batería reorganiza cada cabello en el oído interno del oyente con un volumen increíble.
Si Cobain hubiera sabido que los fanáticos preferirían el sonido crudo de sesión de “In Utero” al grunge-pop de “Nevermind”, podría haber aumentado la distorsión en la grabación. Su objetivo era el reconocimiento solo de las personas adecuadas, ya no de la audiencia de MTV. “In Utero” recibió críticas casi positivas en ese momento, pero al igual que su predecesor, vendió millones de copias, lo que puede haber sorprendido a Cobain. El antiguo competidor Pearl Jam, por otro lado, todavía sonaba como rock clásico con “Vs.”, que se lanzó casi al mismo tiempo. Así que sigue siendo la obra maestra de Cobain, Grohl y el bajista Krist Novoselic que su compañía discográfica lanzó el álbum con este sonido.
Canción puente a la nada
En todo caso, fue el material de la canción en sí lo que no fue tan bueno como las canciones de Nevermind. Con “Frances Farmer Has Her Revenge On Seattle”, “Very Ape” y especialmente “Rape Me”, también hubo rellenos en un álbum de estudio de Nirvana por primera vez. Si bien es discutible que la tos audible de Cobain en “Serve The Servants” fue simplemente un coqueteo con lo imperfecto, la autoparodia de “Rape Me” es discutible. El riff de guitarra es un giro intencionado de “Smells Like Teen Spirit” al estilo we-shit-on-our-biggest-hit, las letras se sienten indefensas, el papel de víctima en ellas incómodamente indefenso. Pero, afortunadamente, también están “Scentless Apprentice”, “Tourette’s” y “Radio Friendly Unit Shifter” en el disco, que, a pesar del título una vez más tonto y sarcástico, podría mantenerte despierto durante horas con sus bucles de retroalimentación.
Se dice que Kurt Cobain se emocionó cuando escuchó por primera vez el álbum Automatic For The People de REM, lanzado un año antes. Por eso quería más guitarras acústicas para el cuarto álbum de estudio de Nirvana. La canción de cierre de “In Utero”, “All Apologies”, que sigue este enfoque, lamentablemente seguirá siendo su canción puente, una canción puente a la nada.
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La edición del vigésimo aniversario (CD doble) contiene el álbum como una remasterización (intenta fingir que escuchas la diferencia con el original), así como varias canciones adicionales que no llegaron al álbum de 1993. Por ejemplo, “Sappy” (que apareció como pista oculta “Verse Chorus Verse” en el sampler “No Alternative”), “I Hate Myself And Want To Die” y las instrumentales bastante inútiles anunciadas como nuevas canciones “Forgotten Tune” y “jam “. La edición también incluye nuevas mezclas (“Original Steve Albini 1993 Mix” y el disco en “Original Album: 2013 Mix”), en las que el sonido se beneficia principalmente de la guitarra solista más ofensiva. Pero el sonido ahora es menos sucio, muy mal.
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