Semana de la moda de París: alegría contra la penumbra


Demna ya no describirá ni explicará sus colecciones y prendas, dijo Demna (ya no usa su apellido) en el comunicado de prensa del desfile de la colección prêt-à-porter primavera 2023 de Balenciaga, casa de la que es directora creativa.es. No obstante, agregó que el escenario -un gigantesco paisaje de barro diseñado por el artista Santiago Sierra con un profundo pozo en el centro- era una metáfora de a la tierra ser y cavar en busca de la verdad.

Todo se sintió principalmente posapocalíptico, una secuela de su desfile anterior de prêt-à-porter, en el que las modelos atravesaron una tormenta de nieve artificial como refugiados. Demna se siente muy involucrado en la guerra de Ucrania: hace más de veinte años huyó con su familia de Georgia a Alemania.

Ye (anteriormente Kanye), un miembro de Balenciaga, abrió el espectáculo, que contó con moda masculina y femenina.parrilla en la boca, vestido con un chaleco de supervivencia y pantalones de cuero. Un día después, el propio Ye montaría un espectáculo en París con su marca YZY (anteriormente Yeezy) y causaría un gran alboroto al hacer que una modelo (negra) vistiera una camiseta con ‘White Lives Matter’ en la espalda y luego se marchara. a la guerra declarar a un modaempleada que nos hizo saber en Instagram lo hiriente que encontró eso.

Un total de 75 modelos surcaron el barro el domingo por la mañana, vistiendo sudaderas con capucha, chaquetas grandes, chaquetas de cuero, jeans anchos y vestidos de fiesta que a menudo tenían salpicaduras de barro adicionales. Pero fueron los hermosos detalles los que hicieron que el espectáculo fuera tan sombrío: bolsas con forma de animales de peluche desgastados, muñecas bebés realistas en portabebés; era difícil no pensar en los sobrevivientes de un ataque nuclear.

Al mismo tiempo, sobraban cosas que le sacaban una sonrisa: unos zuecos de purpurina, en modelo holandés. Bolsas planas con guantes/mangas largas, bufandas que parecían enormes cadenas de pipas. Para los aficionados hubo camisetas y calzoncillos con logo. Decadente, ¿presentar moda cara como esta? El diseñador, que no quiere dar más explicaciones, también tuvo algo que decir al respecto en su comunicado de prensa: “El lujo en la caja de lugares elegantes, exclusivos y elegantes es limitado y bastante anticuado”.

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No hubo ningún lugar tan explícito como Balenciaga, pero la guerra claramente jugó un papel en la semana de la moda femenina de París para la primavera de 2023. Aunque por lo general no se tradujo en melancolía, sino en alegría. Ofrecer esperanza es lo que se llama en moda.

rectángulo negro

Para su primer desfile femenino desde principios de 2020, Dries Van Noten envió invitaciones con un rectángulo negro. Un plato rascador, debajo del cual aparecían flores.

Su show fue construido casi exactamente así. Comenzó con una serie de atuendos negros, bastante estrictos. Justo cuando empezabas a pensar que Van Noten, conocido por los diseños y el color, había hecho una colección en negro, algo emocionante en sí mismo, el color tomó el control; una camisa de color amarillo suave con rosetas en el cuello sobre pantalones anchos de color verde pátina, un vestido rosa empolvado con un hombro y volantes, que termina en una explosión de exuberantes diseños florales. Durante la final, todas las modelos lucieron un atuendo floral, a menudo un vestido en el que se incorporaron varios diseños. Esa combinación de diseños, el corte asimétrico y la tela arrugada nunca la hicieron dulce. Además de camisas oversize, el desfile también contó con blusas de corte mucho más angosto (lo que podría ser una señal de que la ropa se está acercando poco a poco al cuerpo) y muchos acentos y piezas de macramé, junto con crochet, una gran tendencia durante los desfiles de París. En tiempos inciertos, las artesanías funcionan bien.

En Hermès, por ejemplo, había chalecos de ganchillo y blusas cortas. Una rave en el desierto fue el tema del espectáculo. No es algo en lo que pienses inmediatamente cuando piensas en la casa de moda chic, y tampoco es algo que hablara directamente de la colección. Las modelos que caminaron alrededor de una ‘montaña de arena’ iluminada psicodélicamente vestían ropa modesta y elegante en marrones suaves, azules claros y combinaciones de rojo y rosa. Sólo una mirada a la barriga, los caftanes o un vestido largo desabrochado sobre pantalones anchos tenía algo de fiesta. Pero Hermès lleva años sin ser una pieza de declaración: apuesta, con acierto, por el lujo silencioso.

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Shang Xia alguna vez comenzó como una submarca china de Hermès, pero ahora también tiene otro accionista. En su segundo desfile en París, el diseñador Yang Li, que ya lleva un año al mando, mostró vestidos atrevidos pero minimalistas en combinaciones de blanco y negro con tonos pastel. Construido con diferentes zonas de color, o con dos adornos abstractos redondeados sobre tul o piel.

El corsé pasado de moda

Al igual que Dries Van Noten, Jonathan Anderson, el diseñador británico detrás de la española Loewe, se centró en las flores. El elemento central de la colección era el Anthurium (planta de flamenco), una planta cuya flor evoca asociaciones con los genitales masculinos y femeninos. La flor fue enviada como una invitación, una gigantesca copia falsa fue el centro del espectáculo, y la flor también se incorporó a la ropa: como la parte superior de un vestido corto, o como una cubierta para el pecho de un vestido cuya tela solo cubrió al otro. La flor también volvió de una forma más abstracta: en vestidos cortos drapeados se podía reconocer la forma de la flor y las mangas ultralargas parecían representar crecimiento. También resultaron interesantes los vestidos palabra de honor, hasta la rodilla y con las caderas muy ensanchadas, una referencia a la moda del siglo XVIII.

Yohji Yamamoto ha estado haciendo referencias a la ropa occidental histórica durante décadas. En las blusas cerradas con ganchos y cordones se podía ver el corsé pasado de moda, los cortes en la ropa eran principalmente contemporáneos. Yamamoto, quien cantó en la banda sonora del programa, cumplió 79 años durante la semana de la moda. Pero sus diseños nunca han perdido su poder: cada pieza era diferente, cada pieza tenía un corte igualmente intrincado, lleno de solapas sueltas que estaban perfectamente en su lugar. .

En marzo, justo cuando acababa de estallar la guerra en Ucrania, Rick Owens había montado un espectáculo de mal humor, con una serie de trajes amarillos y azules. Ahora él también eligió la alegría, con mucho rosa y amarillo entre su característico negro y blanco roto. Al igual que en su último desfile masculino, esta colección también contó con cuero transparente elaborado con restos de la industria alimentaria. El tul del que se hicieron los enormes vestidos de gala también era sostenible, porque estaba hecho de poliéster reciclado.

Actualmente, no hay una marca de lujo que se enorgullezca más de la sostenibilidad que Chloé. La cachemira de la colección fue reciclada, la mezclilla en gran parte hecha de algodón reciclado, la lana provino de la propia granja de la diseñadora Gabriela Hearst. Lo que queda un poco incómodo es la gran cantidad de cuero que usa la marca.

La colección consistía en gran parte en vestidos sencillos, largos y sin mangas, a menudo de ganchillo o parcialmente transparentes. Un ejemplo de cuero fue decorado con formas ovaladas, chaquetas de cuero y chaquetas referidas al automovilismo.

Un tamaño un poco más grande

La inclusión sigue siendo un tema importante en la moda, y por una buena razón. En cuanto al color, las cosas van bien, al menos en la elección de modelos; no más show sin bastantes modelos de color. Pero en la pasarela rara vez ves modelos con un tamaño un poco más grande: con Chloé caminó uno, en muchos desfiles no uno. Excepción: Ester Manas, una marca belga que se especializa en moda de tallas grandes. Las pocas modelos delgadas que caminaban se convirtieron repentinamente en excepciones. Ester Manas también mostró los cut-outs que ahora están tan de moda, trabajados en vestidos de punto con abertura a la altura de los muslos y piezas transparentes en tonos pastel brillantes, a menudo arrugados como una típica cortina de encaje jordana, bajo los cuales la ropa interior se veía clara y llamativa. La ropa sexy, resistente y de moda no es solo para cuerpos delgados. Más marcas de moda deberían mostrar eso.

Fotos Filippo Fior, Luca Tomboloni, Valerio Mezzanotti, Etienne Tordoir, Isodore Montag, Monic



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