Haute Couture es diferente a otras semanas de moda no solo porque necesitas conocer criterios específicos y ser aprobado por una comisión incluso para llegar al horario, pero también porque no se trata realmente de establecer tendencias. Es una plataforma para que esas marcas seleccionadas muestren las capacidades de sus talleros y establecen su voz creativa de la manera más pura y desenfrenada. Lo que el público puede retomar, mirando todas las colecciones a la vez, son a través de líneas: siluetas de interés, colores que resuenan en un momento específico en el tiempo, ideas que se comparten entre los talleros.
En los espectáculos de la primavera de 2025, que acababan de envolverse en París, era obvio que la incertidumbre del futuro, tanto a corto como a largo plazo, pesa en las mentes de los diseñadores. Alessandro Michele, haciendo su debut en la alta costura, pensó en las listas mientras crea la última colección de Valentino: cómo dan una apariencia de control sobre lo incontrolable, cómo representan una posibilidad infinita, cómo pueden convertirse en una práctica obsesiva. “Me empujaron a imaginar todos los vestidos únicos, finitos e irrepientes, como un catálogo de palabras ininterrumpido y potencialmente infinito: una lista no gramatical que procede a través de la acumulación y la yuxtaposición”, escribió en las notas del programa.
Rahul Mishra recurrió a las palabras de Carl Sagan, específicamente el libro seminal del difunto astrónomo, Punto azul pálidomientras reflexionaba sobre el impacto colectivo de la humanidad en el planeta y cómo eso podría afectar las generaciones futuras. El resultado es una colección “Nacida de la pérdida y el lento proceso de curación”, como se ve a través de “retrovisores de visión y pinta imágenes vívidas de animales salvajes que reclaman nuestras casas como propias”, según un comunicado de prensa.
Algunos diseñadores buscaron respuestas meditando en el pasado. En Schiaparelli, Daniel Roseberry reveló que se inspiró en una serie de cintas antiguas que encontró en una tienda. Se sintió atraído por la riqueza de sus colores, lo que lo llevó por una madriguera de “los grandes capítulos de grandes cosechadores de varias décadas: Madame Grès, Charles Frederick Worth, Paul Poiret, Yves Saint Laurent y Azzedine Alaïa. No quería copiar su trabajo ”, explicó. “Quería aprender de ellos”.
Mientras tanto, Gaurav Gupta contó una historia de resiliencia personal y de curación, extraída de su propio accidente casi fatal y las prácticas que le dieron consuelo cuando se recuperó. “Esta colección no es solo una muestra de alta costura para nosotros, es un testimonio profundamente personal del poder de la resiliencia, la transformación y la luz infinita dentro de todos nosotros”, compartió. “A través de las llamas de la adversidad, encontramos no solo la supervivencia, sino un renacimiento que redefine los límites de la creación y el amor”.
A medida que los compradores personales toman diligentemente las órdenes de sus clientes y todos los demás especulan qué nominado asegurará qué vestido para los Oscar (Demi Moore en Armani Privé, tal vez?), Recapitemos algunas de las conclusiones más grandes de los espectáculos de alta costura de alta primavera 2025 en París.
Tocado retro-tocado
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No hay pruebas concretas de esto, pero las capas encapuchadas se ven en Giambattista Valli, Georges Hobeika, Alexandre Vauthier y más sugieren que estos diseñadores no han dejado de pensar en Denis Villeneuve’s Dune 2 – Específicamente, el misterioso y poderoso Bene Gesserit, con sus diversas cubiertas de cabeza de lujo y cada vez más elaboradas, ya que se estrenó hace casi un año. Ahora que la película está preparada para algunos Oscar, tal vez el elenco (y sus estilistas) recurrirán a estas colecciones para obtener un último método de vestir, antes de filmar para Dune 3 comienza el próximo año.
Faldas de medusas
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Dúpido y estructurado, con una tela contrastante o una franja que cae desde el dobladillo al piso, esta silueta emergente se denomina la falda de medusas, por su semejanza con la criatura marina. En Schiaparelli, aparece en un vestido más bustebe con un fondo de tul desnudo, el hemline ondulado “Vasco de almeja” inspirado en una lámpara de Alberto Giacometietti. La crinolina expuesta en Dior, mientras tanto, asiente a su historia y extensos archivos.
Niveles etéreo
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Las capas de niveles diáfanos agregaron una efemeralidad a Giambattista Valli, Armani Privé y Chanel Haute Couture Gowns mientras pasearon por las pistas.
Efecto de ondulación
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Schiaparelli utilizó el material fuente para la colección primavera 2025, cintas de satén de duquesa, para imitar el aspecto de las olas ondulantes, abiertas y torcidas para maximizar el drama de la curva, en los vestidos. Michele’s Valentino, mientras tanto, recortó el fondo de una falda de columna con hileras apretadas de tela en formas círculo, que agregan movimiento a una silueta rígida.
3D fuera del hombro
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A menudo vemos colecciones de alta costura sobre lo familiar, reinventándolo de una manera espectacular e inesperada. Tal es el caso del clásico escote fuera del hombro, que está animado y llevado a nuevas dimensiones para la primavera de 2025. En Gaurav Gupta, adquiere un aspecto casi orbital, fuera de este mundo, mientras que en Giambattista Valli , agrega plenitud a las flores de gasa de seda plisadas a mano.
Azul real
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Los diseñadores están gravitando hacia un tono azul rico y saturado para la primavera de 2025. Además de sus lazos con la realeza, este color a menudo se considera un signo de estabilidad y calma – Lo que explica su atractivo en este momento específico en el tiempo.
Dégradé tops
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Quizás un reflejo de la inquietud de los diseñadores con el estado del mundo, un puñado de colecciones encuentran la belleza en la deconstrucción y la descomposición, como se ve por los Dégradé gradualmente translúcidos en Alexandre Vauthier, Schiaparelli, Dior y Gaurav Gupta.
No puede ver el rojo
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Si el hecho de que use la alta costura no fue lo suficientemente llamativo, los diseñadores se aseguran de que sus clientes sean el centro de atención vistiéndolos en rojo vívido: vestidos o separados, no importa: se trata de no combinar .
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