Cada cuadro muestra la ambición de Frans Hals de ser el retratista más elegante del siglo XVII.

Lo que principalmente queda en la exposición. Frans Hals, un colorido desfile de cincuenta pinturas, es la atención de Haarlemmer a la bravuconería. Tan arrogante como sus modelos posaron para él, ahora vuelve a mostrarnos sus habilidades.

Por supuesto, puedes prestar atención a la amplia gama de sombreros negros en la exposición de Frans Hals en el Rijksmuseum de Ámsterdam; Los hay de todos los tamaños y formas, especialmente grandes y redondos. O la cantidad de dientes frontales al descubierto que se ven con toda la risa en sus cuadros. O en al menos cien manos, finas, anchas, venosas, rígidas o firmes, con un vaso o un guante entre los dedos. Y por cierto, ¿qué hace ese chico moreno ahí en ese retrato familiar?

Por supuesto, también puedes centrarte en la famosa fluidez de los trazos de pintura de Frans. Hombre, hombre, hombre, ¿qué podría hacer el nativo de Haarlem con su pincel? Ojo vago, chaqueta arrugada, manga abullonada, fajín de seda o zapatos de charol, su estilo es tan desenfadado y astuto como elegante. Desde un acogedor revoltijo de teclas de colores que se supone representan la cara de un niño hasta las cuerdas que pronto se estirarán y que un laudista pulsa.

Y luego está el igualmente famoso ojo del pintor para el movimiento, registrado casi fotográficamente, doscientos años antes de que Daguerre y Niépce presentaran su primera prueba de destreza fotográfica. Un logro pictórico de primer nivel. Puede que el español Velázquez fuera el primero en pintar una rueca girando, pero el holandés Hals fue el inventor de la sonrisa generosa que nunca se convierte en mueca. Para él, los retratos son como fotogramas de una película: se ríen a tus espaldas cuando sales de la habitación.

lo mas escandaloso

Hay muchos ángulos, porque sí, Frans Hals es, de hecho, esquivo y accesible en múltiples ocasiones. De los Tres Grandes que tenían los Países Bajos en el siglo XVII –Rembrandt, Vermeer y Hals– y el último de los cuales el gobierno está poniendo ahora en el centro de atención, Hals es el más extravagante. Ahora que la trilogía está completa (los solos de Rembrandt y Vermeer se lanzaron anteriormente en 2015, 2019 y 2023), se puede hacer el equilibrio (y terminar la adulación). Y según Taco Dibbits, director del Rijksmuseum, es que Rembrandt representa la condición humana, Vermeer la quietud y Hals la vivacidad. Son palabras verdaderas.

Y, sin embargo, a pesar de los sombreros, las manos y los dientes, a pesar de las pinceladas y las risas fuertes, lo que más recuerdo en este colorido desfile de cincuenta pinturas es la atención de Hals a la bravuconería. Para el ejército de temerarios que inmortalizó. Para los manifestantes oblicuos del gremio de tiro. Para la élite de Haarlem que ha rebuscado en sus bolsillos para inmortalizarse, ¡ánimo! Y la forma en que el propio pintor contribuyó a ello, mientras pintaba.

En toda su vistosidad

—¿Podrías girar un poco los hombros? Sí, y luego esa mano al costado y el codo hacia mí. Precisamente. Perfecto. Gracias.’ El Rijksmuseum podrá tener Rembrandts a 15.217 euros el centímetro cuadrado abanderado con el que Frans Hals también podría hacer algo. Mostrando a la gente en toda su ostentación.

Ver El caballero risueño, que se vuelve hacia el espectador como un desfile. O Willem van Heythuysen, el comerciante textil con su espada de juguete, posando como un oficial de opereta en un jardín de rosas escenificado. La principal excepción es el retrato de Cunera van Baersdorp, la única mujer que adopta la misma pose (masculina); La hija del alcalde de Leiden y cervecera claramente no está dispuesta a vender tubérculos por limones.

Por cierto, el propio Hals no carecía de valentía. Cada pintura muestra su descarada ambición de ser el retratista más apuesto del siglo XVII, y lo fue. Tan arrogante como sus modelos posaron para él, ahora vuelve a mostrarnos sus habilidades.

Rompe con estilo y carácter.

Por eso el estilo pictórico sobrio de sus dos últimos retratos de grupo, de los regentes y regentes de la Oude Mannenhuis, no sólo supone una ruptura de estilo, sino también una ruptura en el carácter del propio pintor. Hals tenía 82 años. No se puede descartar cierto reconocimiento en sus modelos. Que debido al cariño de las damas en particular –ancianas de mejillas sonrosadas y párpados pesados– abandonó su pose de artista de bravura. Un alivio.