Probablemente sólo haya un puñado de personas en el planeta capaces de trasladar a la pantalla grande una de las figuras femeninas más icónicas y controvertidas de la historia, e incluso entre ese grupo selecto, Napoleón maquillador de cine Jana Carboni es bastante singular. Cuando devolvió la vida a la amada Joséphine Bonaparte del emperador para la película de Ridley Scott dramático drama histórico, estaba lejos de ser una recreación directa de las pinturas al óleo más famosas del personaje. En cambio, Carboni se basó en una extensa investigación, el rico guión de la película y las interpretaciones creativas de la legendaria vida de Joséphine para contar la historia de la otrora emperatriz a través del poder del maquillaje.
Revivir leyendas del pasado está firmemente dentro del ámbito profesional de Carboni. Ha trabajado con Scott en una amplia gama de proyecciones aclamadas, incluidas otras adaptaciones de historias de la vida real como Casa de Gucci, por el cual ella y el equipo obtuvieron varios reconocimientos en entregas de premios. Sin embargo, hablando con la maquilladora, su profundo compromiso tanto con su oficio como con hacer justicia a Joséphine le dio un elemento especial a este proyecto: es evidente en las proyecciones de la película en el cine e incluso palpable en los avances de la pantalla pequeña.
Más adelante, TZR echa un vistazo al interior de lo que se necesitó para concretar la descripción que abarca años de NapoleónLa protagonista femenina, interpretada por Vanessa Kirby, incluidos los productos reales utilizados en el set.
Cómo preparó el escenario
Es típico de la mayoría de las películas, pero una historia de NapoleónLa estatura de (por así decirlo) requiere más trabajo de preparación que la mayoría. Carboni le dice a TZR que primero profundizó en el guión, un paso crítico para orientarse sobre el alcance y la línea de tiempo. Hubo paneles de estado de ánimo, referencias y mucha discusión entre Carboni, Scott y Kirby. “Para mí, era muy importante encontrar un buen equilibrio entre la precisión de la historia y la incorporación de mi sentido y gusto creativo”, explica Carboni. A través de nuestra discusión, es evidente que la maquilladora realmente indagó en Joséphine como persona, y ese conocimiento íntimo se manifiesta en las decisiones originales que toma para el retrato. “Quería que ella fuera, en cierto modo, un poco moderna”, dice, y Scott fue más que un juego. “Yo diría [we’re] suerte, porque estaba muy abierto a algo más atrevido y más divertido”.
Y al igual que una gran cita, gran parte de este éxito se basa en una química increíble. Además de su excelente relación de trabajo con el director, Carboni comparte eso y Kirby hizo clic de inmediato, compartiendo y comparando notas e ideas del guión. Carboni compara la fácil camaradería creativa con hablar el mismo idioma. Por ejemplo, dice, sugirió mantener las cejas de Joséphine bastante marcadas durante toda la película, una forma de mantener su “espíritu salvaje” que actúa como una línea notable incluso cuando cambian el escenario, la historia y el vestuario.
Dando vida a los looks (de vuelta)
Porque Napoleón cubre tantos años de la vida de Joséphine, incluida su ejecución en guillotina que evitó por poco, su tiempo como prostituta, emperatriz y su eventual muerte por neumonía, Carboni tuvo la tarea de representar en qué fase se encontraba a través del maquillaje. Los momentos más oprimidos de Joséphine requirieron la misma atención al detalle que las brillantes escenas de coronación. Por ejemplo, comparte que, antes de que Joséphine conociera a Napoleón, llevaba mucho maquillaje. “Creo que, en cierto modo, fue para cubrir todo el dolor que pasó, como si casi estuviera detrás de ese maquillaje”, dice. Luego, cuando la pareja se junta por primera vez, los cosméticos son notablemente más claros: él realmente puede verla, en más de un sentido.
Para hacerlo realidad, Carboni recurrió a una serie de productos de maquillaje y cuidado de la piel de primera calidad durante todo el proceso de filmación. La clave del look Joséphine por excelencia, comparte, es un delicado rubor carmesí. Carboni mezcló varias muestras en busca del tono perfecto y finalmente se topó con los restos de un color de lápiz labial antiguo a la venta en un pequeño mercado local: era perfecto. Ella recreó el color mezclando un barra de reloj de arena crema en Adore con un rubor en polvo Chantecaille a la sombra Horse Joy capas sobre él. Para Joséphine con cejas llenas y voluntariosas, El gel más vendido de REFY se utilizó para el rodaje, con un quad de sombras de ojos mate de Chanel Se utiliza debajo para definir los ojos.
La textura de la piel también fue fundamental para la película, y Carboni se basó en todo, desde la terapia con luz roja hasta Mascarillas de tela Talika y parches debajo de los ojos, así como loción corporal payot Extiéndelo por todas partes para lograr un resplandor luminoso e iluminado desde dentro en todo el cuerpo.
Napoleón ya está reavivando la fascinación de una nueva generación por la complicada relación entre dos de las figuras más reconocibles de la historia. Con la creatividad y la maestría artesanal de Carboni, Joséphine también podría terminar resurgiendo como un ícono de belleza de la década de 2020.
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