Zindanlar ve Ejderhalar‘ çekicilik, yerine getirmeyi vaat ettiği fantezide yatar: Destansı canavarlarla savaşmanın, bıçakları sallamanın ve büyü yapmanın ve bir efsane olmak için heyecan verici yeni toprakları keşfetmenin büyük hikayeleri. Ayrıca kimliğinizin yeni bir yönünü keşfetmek, diğer oyuncularla güçlü bağlar kurmak ve hatta gerçek hayatın stresinden uzaklaşmak gibi ihtiyaç duyduğunuzu fark etmemiş olabileceğiniz daha sıradan fantezileri de gerçekleştirebilir. (Oyunun bu pandemi zamanlarında bir nimet olduğunu söylemek, yetersiz kalır.) Gary Gygax ve Dave Arneson’ın masa üstü rol yapma oyunu, yaklaşık 50 yıldır bu fanteziyi gerçekleştirdi ve beşinci baskının yayınlanmasından bu yana geçen sekiz yıl içinde, yeni oyuncular ve onların yaratıcı beyinler gelişti, sistemle oynadı daha kapsayıcı olmakgibi medyada bir rol oynama dalgası yarattı. televizyon, çizgi romanlar ve video oyunları.
Kiritik rol seslendirme sanatçılarının yer aldığı popüler bir canlı yayındır. Oyna Zindanlar ve EjderhalarMatthew Mercer tarafından yönetilen aşırı izleme şöhret. Dizi, 2015’te haftalık bölümleri yayınlamaya başladıktan sonra hızla ün kazandı. Şimdi üçüncü kampanyasında, başarısı Dark Horse tarafından yayınlanan çok sayıda grafik roman, bir roman ve tutkulu bir hayran kitlesi ile kendi başına bir franchise doğurdu. o hayran kitlesi oyuncu kadrosunu verdive belki D&D bir bütün olarak, hepsinin en büyük fantezi gerçekleştirmesi: İlk kampanyalarının kitle fonlu bir animasyon uyarlaması, vox makinesi, sonunda Prime Video için iki sezonluk bir dizi olarak aldı.
Baş aktörler kolayca filmin en iyi yönüdür. Vox Machina’nın adaptasyon. Her biri sayısız şov ve oyunda duyduğunuz yerleşik varlıklardır ve canlı yayınlardaki kimyaları ortaya çıkar. Vox’lar animasyonlu versiyonu. Herhangi bir arkadaş grubunun yapacağı şeyi yapıyorlar, evet, ama hepsinin getirdiği birleşik enerji sadece eğlence. İster Liam O’Brien’ın haydut Vax’ildan’ı ile Travis Willingham’ın kaba Grog’u arasındaki kardeş dinamiği, ister Marisha Ray’in sevimli druid Keyleth’in hem müthiş bir sihir gücü olması hem de daha kaotik arkadaşları tarafından sürekli vurgulanması olsun, baştan itibaren çekici bir grupturlar. .
Oyuncular eğlenirken, Exandria’nın daha büyük dünyası (Mercer’ın gösteri için kendi hazırladığı dünya) arzulanan bir şey bırakıyor. Yeni gelenler, yakın zamanda herhangi bir fantezi dizisi izlemişlerse makul bir miktar üstlenebilirler, ancak Vox Machina’nın başkent Emon’da karşılaştığı konuk karakterler, Khary Payton ve Stephanie Beatriz gibi seslendirme sanatçılarının sağlam ses çalışmalarına rağmen, kendilerini rahat hissediyorlar. İlk bölümde ana karakterlerin tanıtımını Scanlan’dan kısa bir müzik parçasına sığdırmak doğru bir karar değildi; incelemeye sunulan altı bölümden, ilk bölüm bu karar nedeniyle en zayıf olanıdır. Ve 22-26 dakikalarda, bölümlerin uzunluğu olmasını istemeden edemezsiniz. esrarengiz veya Yenilmez. Bazı olaylar, organik olarak inşa edilmek yerine aceleye getirilmiş gibi veya bir sonraki bölüme kadar ara verilmeden önce kısa bir spot ışığı verilmiş gibi geliyor.
Briarwood yayına ulaştığında, gösteri yerleşir ve gerçek potansiyeli ortaya çıkar. Bu ark sevilir ve canlı dizinin kendine geldiği nokta olarak kabul edilir ve aynı şey uyarlama için de geçerlidir. İlk iki bölümün basit bir canavar avı arayışını içeren standart fantezi yemekleri olduğu yerde, Briarwood masalı, acımasız silahşör Percy (Taliesin Jaffe) merkezli bir intikam hikayesidir. Jaffe’nin performansı, ister kuru alaycılık yapıyor, ister arkadaşının tuhaflıklarına öfkeleniyor, isterse her şeye açıkça sinirleniyor olsun, dizinin en önemli özelliği haline geliyor. Karakterine çok fazla varlık veriyor ve daha büyük dünyayla olan bu bağlantıyla şovun en iyi iki anını yaşıyor. Ve bu, Grey Griffin ve Mercer’in kendisi tarafından maksimum kötü adam seviyesinde seslendirilen Briarwood’ların kendilerinin Vox Machina’ya iyi bir yan yana hizmet etmelerine yardımcı oluyor. Çift yaptıkları her şeyde o kadar zarif ve ince ki, ellerini kirlettikleri anlar daha da etkileyici; arkadaşlarının hedeflerine ulaşmasına yardım etmek istiyorlarsa, Vox’un her şeyi bir araya getirmesi gerektiğini açıkça belirtiyorlar.
Bu günlerde animasyonda kan ve şiddet sıkıntısı yok ve Vox Machina Efsanesi Istisna değil. Bunlar daha önce anlatılan olayların tasvirleri olduğu için, bazı sahneleri daha büyüleyici ve izlemeyi korkunç yapan ekstra bir yakınlık düzeyi vardır. Titmouse’un animasyonu, Mercer’in çarpık zihninden kaynaklanan enerji ve tonla eşleşiyor. Dördüncü bölüm öne çıkan bir bölüm: Animasyon, sağlam görsel hikaye anlatımıyla güçlü ve aksiyon sahneleri özellikle savaşın çılgın ve sürekli değişen hızını yakalıyor. D&D. Bu vuruşlarda, Vox Machina’nın takım çalışması ve doğru ekipmanla sonunda nasıl bir güç merkezi olacağını görebilirsiniz.
Yeni gelenlerin, hayranların neye aşık olduğunu görmek için biraz zamana ihtiyacı olabilir, ancak yeterince zaman var. Vox Machina Efsanesi izlemenizi tavsiye ederim. Daha kabataslak çizilmiş bir dünya ve daha uzun bölümler, gösterinin sağlamdan harika bir fantastik destana dönüşmesine doğru uzun bir yol kat edecekti. Ve karakterlere ve onların talihsizliklerine kendinizi kaptırdığınızda, yaratıcıların büyük bir başarıya imza attığını göreceksiniz: Zaferler ve yenilgiler, destansı inişler ve çıkışlar yapmak. Zindanlar ve Ejderhalar, izlemek için kafanızda yaptıkları kadar havalı görünün.
Kritik Rol: Vox Machina Efsanesi 28 Ocak’tan itibaren Prime Video’da bölümler yayınlamaya başlayacak.
RSS beslememizin nereye gittiğini merak ediyor musunuz? Yapabilirsiniz yenisini buradan al.
