R dereceli bilimkurgudan genç motorcu çetesi maceralarına kadar, akış platformları, eğlence sektörünün en sıcak ve en kazançlı ortamlarından biri olan anime’de hakimiyet için yoğunlaşan bir savaşa kilitlendi. Kısmen salgının da etkisiyle Japonya’da öncülük edilen çizgi filmlerin popülaritesi, Netflix, Disney+ ve Amazon Prime gibi yayın devleri için bir altın madeni yarattı.
Grand View Research’e göre küresel anime pazarının değeri 2022’de 28,6 milyar dolar (yaklaşık 2,34,825 Rs) olarak gerçekleşti ve 2030’a kadar değerinin ikiye katlanacağı tahmin ediliyor. Tokyo merkezli eğlence danışmanlığı şirketi GEM Partners’ın CEO’su AFP’ye verdiği demeçte. “Animedeki rekabetin yakında yavaşlayacağından şüpheliyiz.”
Endüstri uzmanı hizmeti Parrot Analytics’e göre, dünya çapında anime talebi 2020’den 2021’e yüzde 35 arttı. O halde, uluslararası yayıncıların artan ilgiden yararlanmanın yollarını aramasına şaşmamak gerek. Son yıllarda, animeye nispeten geç katılan Disney+, Demon Slayer, Spy x Family ve Jujutsu Kaisen gibi başka yerlerde de bulunan hayranların favorilerini sunmaya başladı.
Umezu, “Onlara sahip olmak, abonelik iptallerini önleyebilir – bu IP’ler (fikri mülkiyetler) bu kadar güçlüdür,” dedi. Bu oyunları sunmak, bir temel olarak görülüyor ve giderek artan çeşitli seçeneklerle anime hayranlarının sadakatini kazanmak için yeterli olmaktan uzak. Bu, platformların öne çıkmak için ya içeriğin münhasır haklarını güvence altına almak ya da kendi orijinal animelerini birlikte üretmek istediği anlamına geliyordu.
Piyasayı kırmak
Geçen yıl, Disney+, yayıncılık devi Kodansha ile yapılan kazançlı bir anlaşmanın parçası olan, çok tutulan genç motorcu çetesi destanı Tokyo İntikamcılar’ın ikinci sezonunun özel yayın haklarını duyurdu.
Anime uzmanı Tadashi Sudo, Amazon Prime’ın aynı zamanda gişe rekorları kıran filmleri ‘tekelleştirmeye’ çalıştığını söyledi.
Netflix, doğrudan animasyon stüdyolarıyla çalışmak için mevcut hitleri yakalamanın ötesine geçerek, onlara yeni hikayeler oluşturmak için alışılmadık miktarda yaratıcı alan sağlayarak, bu pazarda aykırı bir şey olduğunu kanıtladı.
Geleneksel olarak Japon animesi, yayıncılardan, TV yayıncılarından, oyuncak yapımcılarından ve diğer endüstri oyuncularından oluşan “üretim komitelerinden” çıkar. Bunlar, karakter satışından oyunlara kadar bir dizi için gelir olanaklarını genişletmede uzun süredir kilit bir role sahip. Netflix, 2018’de doğrudan Tokyo animasyon stüdyosu Production IG ile bir araya gelip sistemi atlayarak endüstriyi alt üst etti.
“Bazı [in the anime industry] Production IG başkanı Mitsuhisa Ishikawa, bunca yıl boyunca inşa ettiklerini yok edeceğimizi düşündükleri için üzüldüler” dedi. Netflix’i, yüzlerce yıllık ticari izolasyondan sonra Japonya’yı açmaya zorlayan 19. yüzyıl ABD gemileri olan ‘Kara Gemiler’e benzetecek kadar ileri gitti. “Anime yapmanın yerli yolu birdenbire zorla açıldı” dedi.
ABD merkezli Parrot Analytics’ten Christofer Hamilton, Netflix’in orijinal içeriğiyle “2021’de anime için küresel talepte en büyük artışı sağlayan platform” haline gelmesiyle meyvelerini topladığını söyledi.
‘Deneysel’ itme
Ancak dünya çapında etkiye sahip yayın yapan goliath’ların bile Japonya’da nispeten küçük izleyici sayıları var. Bu, bazı endüstri oyuncuları, özellikle de manga başlıklarının anime uyarlamaları için maksimum gösterim isteyen ve özel yayın anlaşmalarının Japonya’daki erişimlerini sınırlayacağından endişe eden yayıncılar için kırmızı bayrakları artırıyor.
Anime uzmanı Sudo, “Daha fazla münhasırlık isteyen platformlar ile (yayın hizmetleri için) mümkün olduğunca az tekel isteyen yapım komitesi oyuncuları arasında iki karşıt çıkar çatışması var” dedi. Uzmanlar, bu çatışmanın genellikle Netflix orijinal anlaşmalarının Demon Slayer gibi ulusal bir sansasyon haline gelme olasılığı daha düşük olan işlere dayanmasına yol açtığını söylüyor.
GEM Partners kıdemli veri analisti Shota Ito’ya göre, Netflix’in orijinal animelerinden hiçbiri 2022’de Japonya kullanıcıları için en çok izlenen ilk 20 listesine girmedi. Bununla birlikte, flama, geleneksel pazarın fazla niş bulabileceği ticari açıdan daha zorlu projelere sahip stüdyolar için çekici bir olasılık.
Netflix’teki ilk orijinal içerik bunu yansıtıyordu ve eleştirmenlerin birkaç on yıl öncesinin hardcore bilimkurgu animesini çağrıştırdığını söylediği şovlarda ağırdı. Bunlar arasında bolca şiddet ve çıplaklık barındıran bir ‘iblis çocuk’ hikayesi Devilman Crybaby de vardı.
Netflix baş anime yapımcısı Taiki Sakurai, AFP’ye “Bence içerik oluşturucular, mevcut sistemde çok az şansları olan bir şeyi bizimle yapmak istediler” dedi. Bu ilk “deneysel” hamle, o zamandan beri komedi, genç erkekleri hedef alan geleneksel “shonen” ve hatta bir oyuncak ayının oynadığı bir stop-motion projesi dahil olmak üzere daha geniş bir listeye yol açtı. Uzun süredir devam eden hayranların, büyük çevrimiçi anime kütüphanesi Crunchyroll dahil olmak üzere başvurabilecekleri başka özel hizmetleri de var.
Netflix içerik direktörü Yuji Yamano, pazarın doygunluktan uzak olduğuna inanıyor ve rekabetin yalnızca “sektörü daha da heyecanlı” hale getireceğine inanıyor. “Küresel olarak, sadece animede büyüme için daha fazla alan görüyorum.”