Venedik Film Festivali, yönetmen Brady Corbet’in anıtsal tarihi dramasıyla çalkalanıyor BrutalistBaşrollerini Adrien Brody, Felicity Jones ve Guy Pearce’ın paylaştığı film, resmi olarak Pazar gecesine kadar gösterime girmeyecek, ancak Lido’daki ilk basın gösterimlerinden sonra gelen gürleyen alkışlar ve coşkulu heyecan, birçok festival izleyicisinin bu yılın Altın Aslan’ı için yenilmesi gereken film olduğunu düşünmesine neden oldu.
3,5 saatlik süresi ve filmin ortasında verilen on dakikalık ara ile film, konusuna yakışan tüm tematik ağırlığa ve entelektüel titizliğe sahip: Yüzyıl ortası Amerikan Brutalist mimarisinin büyük eserlerine yol açan tarihi travma ve sanatsal vizyon.
Brutalist 1947’de “Amerikan rüyasını” deneyimlemek için Amerika Birleşik Devletleri’ne göç eden Macaristan doğumlu Yahudi mimar László Tóth’un (Brody) yolculuğunu konu alıyor. Başlangıçta yoksulluk içinde çalışmaya zorlanan Tóth, kısa süre sonra hayatının sonraki 30 yılının gidişatını değiştirecek gizemli ve zengin bir müşteri olan Harrison Lee Van Buren (Pearce) ile bir sözleşme imzalar. Jones, Tóth’un karısı Erzsébet rolünde yardımcı oyuncu olarak yer alırken Joe Alwyn, zengin sanayicinin dengesiz oğlunu canlandırıyor. Corbet ve eşi, Norveçli film yapımcısı ve oyuncu Mona Fastvold, filmin ortak yazarlığını üstlendi.
Her ne kadar kapsamlı bir şekilde araştırılmış olsa da, Brutalist kurgu bir eserdir. Corbet, Ağustos 2023’te ölen Fransız mimar ve mimarlık tarihçisi Jean-Louis Cohen’e danışarak, “savaşın bataklığına saplanıp kalmış ama Amerika’da hayatlarını yeniden kurabilmiş” büyük Bauhaus mimarlarından birinin örneğini bulmaya çalıştığını söyledi.
“[He said] hayır, hiç örnek yok, ki bu beni gerçekten rahatsız etti, çünkü Bauhaus’tan çok yetenekli çok sayıda mimar çıktı ve gelecek için ne inşa etmeyi planladıklarını hiç göremedik,” diye açıkladı Corbet. “Bu film, ne yazık ki, bir fantezi filmi. Sanal bir tarih. Geçmişe erişmemin tek yolu bu.”
Corbet, filmin “vizyonlarını gerçekleştiremeyen” sanatçılara adandığını söyledi.
Özünde bir auteur çalışması ve yönetmen kararlılığının bir zaferi olan filmin yapımı yedi yıldan fazla sürdü – çeşitli yanlış başlangıçlar ve finansman zorluklarıyla – ve orta yüzyıl VistaVision formatında 70 mm film stoğuna çekildi. Güzel retro formatın, film yapımcılarının filmin dünya prömiyeri için yaklaşık 300 pound ağırlığında 26 makara filmi İtalya’ya taşımasını gerektirdiği bildirildi.
Corbet, geçmişteki filmlere kasıtlı olarak atıfta bulunduğunu söyledi. “Bu tür filmlerin koreografilerine çok bakıyorduk. [Hitchcock’s] Halat ve VistaVision’da çekilen birçok film, çünkü o zamanlar kamera şimdikinden bile daha büyüktü ve bu bir şekilde mizanseni etkiledi,” dedi yönetmen. “Bu yüzden kendimizi sınırlamaya çalıştık – bir Steadicam’e kamera koyabilmemize ve alışkın olmadığımız bir teknolojiye sahip olmamıza rağmen – geçmiş bir film yapım tarzını çağrıştırmak için elimizden geleni yaptık.”
Guy Pearce, “çok gürültülü” olan eski tip bir film kamerasıyla çekim yapmanın aslında “canlandırıcı ve heyecan verici” olduğunu söyledi.
Şunları ekledi: “Film üzerinde çalışma dönemini bir şekilde aşmış ve şimdi dijital alanda çalışan bizler için, gerçekten çalıştığını bildiğiniz ve bir tür zaman sınırı olan makinelerle çalışmak gerçekten çok güzel – bilirsiniz, sadece 10 dakika süren bir film kutusu. Oraya ait bir tür organik süreç var ve bunun bir parçası gibi hissediyorsunuz.”
Corbet, basın toplantısı boyunca üretim yapmanın zorluklarını tartışırken birkaç aşamada duygusal anlar yaşadı. Brutalist ve sanatsal vizyonunu uzun geliştirme ve üretim süreci boyunca korumuştur.
“Bu inanılmaz derecede zor bir filmdi. Bugün çok duygusalım çünkü yedi yıldır üzerinde çalışıyoruz ve on yılın büyük bir bölümünde her gün acil hissettirdi,” dedi yönetmen. “Ve dün gece üç buçuk saat harcayan ve bugün üç buçuk saat daha harcayacak olan herkese gerçekten minnettarım.”
Filmin yapısı ve uzun süresi hakkında yorum yapan Corbet, “Bu film, bize yapmamıza izin verilmediği söylenen her şeyi yapıyor” dedi ancak filmin süresini olumsuz bir şey olarak değerlendirmenin “oldukça aptalca” olduğunu söyledi.
“Bu, bir kitabı 100 sayfa yerine 700 sayfa olduğu için eleştirmek gibi,” dedi. “Harika novelalar okudum. Harika, bilirsiniz, çok ciltli şaheserler okudum. Ve biliyorsunuz, benim için önemli olan anlatılacak ne kadar hikaye olduğu. Belki de yapacağımız bir sonraki şey 45 dakika olacak.”
“Hollywood’da anlatılamayan birçok hikaye var” diyen yönetmen, filmin ana hikayesinin “faşizmden kaçıp kapitalizmle karşılaşan bir karakter” olduğunu belirtti.
BrutalistVenedik galası Corbet’nin bilindik sahalara dönüşünü simgeliyor. Oyunculuktan yönetmenliğe geçen Corbet ilk filmini orada çekti, Bir Liderin Çocukluğuprestijli etkinliğin en iyi ilk film ödülünü kazandı. Natalie Portman ve Jude Law’ın başrol oynadığı filmle geri döndü Vox LüksFestivalin ana yarışma bölümünde prömiyeri yapılan .
Corbet, basın toplantısına Venedik Festivali’ne filmlerini “hiç kimse desteklemezken” destekledikleri için teşekkür ederek başladı. [it] “Gerçekten filmlerimi mümkün kıldı.”
Basın toplantısını, eşi ve senaryo yazarı Fastvold’a teşekkür ederek sonlandırdı. Fastvold, “Bu filmi benimle birlikte yazdı, benimle birlikte yaptı ve benimle anlaşması kolay bir insan olmadığımda yanımda oldu.” dedi.
