Ağzına kadar çivi gibi sert seğirme aksiyon oyunları, düşünceli atari bulmacaları ve hatta tam gelişmiş bir anlatı RPG’si ile dolu bir oyunun nostaljik değil, retro esintili 50 oyunun bir derlemesi olan UFO 50 olduğunu öne sürmek tuhaf görünebilir. Farklı boyutlardaki oyunlar, sürprizlerle dolu. Onun da etkileri var elbette. Büyülü Bahçe Snake’i çekiyor. Valtress, Kid Icarus ve Downwell’in karışımı gibi bir şey. Geçmişin oyunlarına benzemeye ve ses vermeye kararlı bir şekilde bağlı. Ancak UFO 50, NES’in kendisi kadar 2000’li yılların oyun reçeli kültüründen de yararlanıyor. UFO 50, yalnızca retro başlıkları çağrıştırmaktan ziyade, yaratıcı kısıtlamaya yönelik bir özleme sahiptir. Her bir oyunun basitliği, bir genişleme ve derinleşmeye, her pikselden mümkün olduğu kadar fazlasını alma arzusuna hizmet eder. UFO 50, video oyunlarının her şey olabileceğine dair geniş bir açıklık hissi yaratıyor. Bu, yalnızca video oyunlarında kenarlarda gelişen ve dolayısıyla genelleştirilmiş bir nostalji olarak işaretlenemeyen bir duygudur. Büyük şirketler, yeni sıcaklığın video oyunlarının olabileceği her şeyi temsil ettiğine inanmanızı istediğinde, aynı anda geriye ve ileriye bakmak canlandırıcıdır.
Bana göre UFO 50’nin retro estetiği iki amaca hizmet ediyor. İlk olarak, oyunların kaynak açısından hafif kalmasını sağlar. Her oyun yapım aşamasından ibarettir ve genellikle açık bir eğitimden yoksundur. Çoğu oyunda oynamak için yalnızca altı düğme bulunur. Atari oyunlarının gizemli işleyişini ve tekrarlarını, çeyrek yemek iş modeli olmadan sürdürüyor. Her oyun ancak geri kalanını gölgede bırakmayacak kadar büyük olabilir. Dolayısıyla odak noktası, sonsuz içerik rafları değil, mekanik yoğunluk ve karmaşıklık, dikkatli tasarımdan kaynaklanan yeniden oynanabilirliktir. Bu duygu, Noel için 8 bitlik bir konsol almanın çocukluk anısından çok, kült klasiklerle dolu bir emülatör kurmaya daha yakın.
İkincisi, retro hisler her oyunun bireysel kararlarına ve fikirlerine odaklanır. UFO 50’nin bazı oyunlarının (Campanella, devamı ve The Big Bell Race gibi) birbirleriyle bariz ilişkileri vardır. Gerçeküstü Waldorf’un Yolculuğu ve stratejik Avianos gibi diğerleri ise sanki farklı dünyalardan geliyormuş gibi hissediyorlar. Ancak UFO 50’nin tüm oyunları sanki aynı bileşen parçalarından yapılmış gibi hissettiriyor: pikseller, kodlar, birkaç düğme. Ancak olasılık o kadar çok ki. Basitlik mümkün olanın kapsamını ortaya çıkarır. Her yeni numaranın dikkat çekici olmasını sağlar.
UFO 50’nin en dikkat çekici oyunlarından biri, iki düğmeli bir platform bilmecesi olan Mooncat’tir. Oyunun çoğu, en azından ilk çalıştırmada, nasıl çalıştığını öğrenmekle geçiyor. İki düğmesi arasında kombinasyonlar ve zamanlamalarla hareket eden, muhtemelen adı geçen ay kedisi olan iki bacaklı bir yaratığı kontrol ediyorsunuz. Bir sıçrama, yere vuruş, küçük bir atılım ve soldan sağa temel hareket var, ancak bu hareketlerin hiçbiri geleneksel şekilde yapılmıyor; video oyunlarının nasıl çalışması “gerektiğine” dair tüm ön bilgiler ortadan kaybolur. Sanat yönetmenliği tuhaf ve tuhaf ama az da olsa tehdit içeriyor. Küçük yaratıkların yaşadığı yeşil alanlar, devasa iskeletlerle iç içe geçmiş antik mezarlara ve kırmızı bir gökyüzünün izlediği sert çöllere dönüşüyor. 1985 yılında bile gerçek bir ticari ürün olduğunu hayal etmek zor olan türden bir oyundur. Daha basit oyunlar arasında yer alması, UFO 50’nin deneysel olduğunu göstermektedir. Bazen teklifleri tür kurallarına uyacaktır, ancak çoğu zaman uymayacaktır.
Buna uygun olarak, UFO 50’nin meta-anlatısı, klasikleri yeniden gözden geçirmek yerine unutulmuş bir kataloğu ortaya çıkarmaya odaklanıyor. Açılış “ara sahnesi”, UFO 50 ekibinin üyelerinin oyunun kurgusal konsolunu eski bir depolama biriminde bulduğunu gösteriyor. Bu, oyun tarihinin yıllıklarında yer alan bir şey ya da yerel retro mağazanızda (kolayca) keşfedebileceğiniz türden bir şey değil. Gözden kaçıyor. Oyunun bir anne-baba dükkanı veya sevgiyle bakımı yapılan bir koleksiyon yerine bir depolama biriminde açılmasının nedeni budur (bunu, çocukluk yatak odası gibi tasarlanmış bir ana menüye sahip The Sega Master Collection gibi retro koleksiyonlarla karşılaştırın). UFO 50’nin ana menüsü, kartuşları göstererek oyunların kendisine odaklanıyor. Ancak bunlar bir rafa dizilmiyor; bunun yerine örümcek ağlarıyla kaplıdırlar. Henüz oynamadığınız bir oyunu seçmek onu tozlandırır. Elbette çok tatlı ama bodrumdan çok arşivi çağrıştırıyor.
Bütün bunlar UFO 50’nin kendisini geçmişe dönüşten ziyade bir kazı olarak sunduğu anlamına geliyor. Yeniden keşfetmenizi değil, keşfetmenizi istiyor. Geri dönülecek bir geçmiş yok. UFO 50’nin iç kurgusunda bile bu oyunları hayali 1980’lerde değil, şu anda oynuyorsunuz. Keşfetmeye yapılan vurgunun ikili bir etkisi var: Bu oyunların canlı hissetmesine yardımcı oluyor ve onlara yalnızca geçmişin yankıları olarak değil, kendi değerlerine göre yaklaşmanıza yardımcı oluyor. İğrenç değil, ağırbaşlı ama yine de eğlenceli.
UFO 50’nin redüksiyonunu çok yaptım ama o da aşırı. Tam 50 oyun! Bunlardan herhangi biri hakkında ayrı ayrı uzun uzun yazmak mümkün olabilir. Ancak aşırılığı, deneyiminin zenginliğinde, kendisine sunduğu çeşitlilikte bulunur. Büyük bütçeli video oyunlarının çoğu büyük ve aşırıdır, ancak aynı görevleri tekrar tekrar vurgulama eğilimindedirler ve hepsi bir meta hedefi besler. UFO 50’nin sunduğu her şeyin tamamen tamamlanması yüz saatten fazla zaman alsa da, her oyun aynı zamanda başlı başına eksiksiz bir deneyimdir.
UFO 50’nin benzersiz konumunda biraz melankoliklik var. Eleştirmen Liz Ryerson UFO 50’yi anlatıyor “oyunlar için bir tür kayıp masumiyet ve bunların devasa bir baskın kültür endüstrisi haline gelmeden önce ne olabileceği hakkında.” Artık video oyunları veya en azından video oyunları işi, nispeten dar bir türler dizisidir. Açık dünyalar Ubisoft şişkinliğine kodlandı. Canlı hizmet oyunları, Fortnite’ın marka entegrasyonunu veya Genshin Impact’in genişletilmesini takip ediyor. Call of Duty, on yılı aşkın bir süredir baskın birinci şahıs nişancı oyunu olmuştur. Ana akım oyunlar deneysel üstünlüklerini kaybetti. UFO 50 belki de deneysel bir oyunun çalışabileceği en büyük ölçektir. Bu hala oldukça küçük.
Yine de UFO 50 kutlamaya değer. Video oyunlarında Martin Scorceses’in eksikliğine sık sık üzülmüşümdür. Daha fazla suç draması veya Katolik korkusunun çağrıştırılmasını istemiyorum, bunun yerine video oyunlarının geçmişine hayran olan daha fazla oyun geliştiricisi istiyorum. Boş bir nostaljiden değil, ona saygıdan, ondan öğrenme konusunda gerçek bir isteklilikten ve geçmişi değiştirme ya da iyileştirme arzusundan değil, geçmişi genişletme arzusundan dolayı tarihe işaret eden daha fazla geliştirici istiyorum. onunla ilişkimizi derinleştireceğiz. UFO 50 bu yönde küçük ama emin ve heyecan verici bir adımdır.
2024’ün En İyileri:
