Digimon 90’ların çocukları okuldan önce sabah erkenden izliyorduk, ama Toei yıllar içinde yavaş yavaş daha fazlasını serbest bırakıyor. Anime hayranları için bir yeniden başlat orijinalin Digimon Macera geçen yıl prömiyerini yapan ve İngilizce dublaj şu anda üretimde. Bu animeye ek olarak, Toei ayrıca orijinalin devamı niteliğinde olan iki film de yayınladı. Macera dizi ve şimdi ikinci sezonunu bağlamak için ufukta yeni bir film var.

Bir sonraki filmde Macera dizi resmen olarak adlandırıldı Digimon Macera 02 Başlangıç DigiFes 2022’de. İlk iki filmin orijinal DigiDestined çocuklarına yetişkin olarak geri dönmeleri ve hikayelerini bitirmeleri gibi, Başlangıç şovun ikinci sezonuna bir capper olarak hizmet etmeyi amaçlamaktadır. 2020’lerde çalışmış olan Yumeta firması Macera film, Son Evrim—Kizuna, filmi Toei ile birlikte geliştiriyor.

olaylarından kısa bir süre sonra Şubat 2012’de kuruldu. Kizuna, film, ikinci sezonu oluşturan ikinci nesil DigiDestined’i geri getiriyor. Bu grup bazıları için etraftayken Kizuna, bu filmi kendilerine ayırdılar, böylece o sezonun hayranları bu özel kahraman grubu için işlerin nasıl yürüdüğünü görebilirler. Yukarıdaki karakter resmi, ikinci nesil DigiDestined’in şu anda 20 yaşındaki üyelerini göstermektedir. Digimon’larıyla birlikte Daisuke/Davis (Fukujuro Katayama), Ken (Arthur Lounsbery), Yolei (Ayaka Asai), Cody (Yoshitaka Yamaya), Kari (Mao Ichimichi) ve TK’ye (Junya Enoki) göz atın. DigiDestined’ın Tokyo Kulesi’nden düşmekten kurtardıkları filmin yeni karakteri Rui Ōwada (Megumi Ogata) ile tanıştığı etkinlikte altı dakikalık bir klip de gösterildi.

Ōwada kendisini “dünyada DigiDestined olan ilk kişi” olarak adlandırıyor ve elinde bir Digivice olmasına rağmen, bir tanesi cehenneme kadar çatlamış olsa da, belirgin bir şekilde yanında bir ortağı yok. İkinci sezon, bir dizi DigiDestined konuk yıldızını tanıttı. 02 Zaman geçirmek için oyuncu kadrosu, ancak Tai ve diğerlerinden önce olduğunu iddia eden biri kesinlikle bu film için ilginç bir kanca. Ayrıca arsada oynamak, biraz sevimli görünen Okkomon (Rie Kugimiya) adlı yeni bir Digimon’dur, ancak bu Digimon, sevimli görünmek, bir veya iki Digivolution’dan sonra daha canavarca bir şey olmaya giden bir kapıdır. Bu ikisi, aşağıda görebilirsiniz ve kim bilir, belki filmin sonunda ortak olurlar.

Daha önce de belirtildiği gibi, Digimon eskisi kadar güçlü değil, ama bunun için hala medyanın çıktığını görmek güzel. Bu topluluğa daha fazla bağlanan biri olarak Macera Çocuklar büyürken, hikayelerinin nasıl kapandığını görmek heyecan verici olacak. Ve umarım, Toei aynı tedaviyi çocuklara vermeyi planlıyor. terbiyeciler ve sınır zamanın izin verdiği mevsimler.

Digimon Macera 02 Başlangıç 2023’te bir ara piyasaya sürülecek.

[aracılığıyla[viaAnime Haber Ağı]

---

Daha fazla io9 haberi ister misiniz? En son ne zaman bekleneceğini kontrol edin hayret ve Yıldız Savaşları yayınlar, sırada ne var DC Universe film ve TV’deve hakkında bilmeniz gereken her şey Ejderha Evi ve Yüzüklerin Efendisi: Güç Yüzükleri.

90’lı yıllardaki çocuklar, büyürken dikkatlerini çekecek çok sayıda animeye sahipti, genellikle Toonami veya KidsWB. Son birkaç aydır bazı ağır doz nostalji için vurmak anime hayranları, ve bu hafta sonu, eski tarz anime ve manga hayranlarını memnun edecek iki duyuru daha gördük.

Cumartesi günkü Digimon Konvansiyonu sırasında, Toei’s’in 2020’de yeniden başlatıldığı haberi geldi. Digimon Macera yakın gelecekte bir İngilizce dublajı alacaktı. İlk piyasaya sürüldüğünde, yeniden başlatma, orijinal animeyi modern teknoloji ve kendi tarihini göz önünde bulundurarak güncellemede bazı ilginç dalgalanmalar alıyordu ve genel olarak resepsiyon oldukça karışıktı. İngilizce dublaj yeni seslendirme oyuncuları getirecek, Digidestined’in şu anda sadece iki oyuncu kadrosu açıklanmış: Zeno Robinson (Baykuş Evi, Kahraman Akademim) takım gogglehead’i Tai Kamiya ve Ben Diskin’i seslendirecek (Canavarlar, Kod Adı: Komşu Çocuklar) ateşli arkadaşı Agumon’u seslendirecek. Orijinal diziyle büyüyen bir hayran olarak Robinson, rol için duyduğu heyecanı çok bilinen bir hale getirdi – Cumartesi gününden beri duyuru için övgüleri retweetliyor ve bir video yayınladı. sesli tweet çıldırmış ve role her şeyini vereceğine söz vermiş. (Tweet’i dinlerseniz ses seviyesi uyarısı.)

Bu sizin için yeterli bir nostalji hiti değilse, Cumartesi günü de ortaya çıktı. Zatch Bell yeni bir mangada geri dönecekti. Dizinin yaratıcısı Makoto Raiku, Cumartesi günü haberi yayınlayarak, dizinin sayfalarında görücüye çıkacağını duyurdu. Şönen atlama Mart ortasında. Orijinal 2001 mangası, öğrenci Kiyo Takamine’nin “Mamodo” olarak adlandırılan yıldırım saçan mistik bir varlık olan ve bir anime uyarlaması olan Zatch unvanıyla arkadaş olması hakkındaydı. garip bir şekilde akılda kalıcı tema şarkısı) 2003 yılında Toonami’de.

Toei Animation da arkasındaydı. Zatch Bell anime üç sezon, iki film koşusu boyunca. Şu anda devam serisi için duyurulan bir uyarlama yok (tabii ki), ama nostaljinin gücü göz önüne alındığında, kusura bakmayın. fazla bunun yakın gelecekte gerçek olması şaşırtıcı.

[üzerinden[viaAnime Haber Ağı]

---

RSS beslememizin nereye gittiğini merak ediyor musunuz? Yapabilirsin yenisini buradan al.

Bu günlerde internet konusunda karamsar olmamak elde değil. Büyük teknoloji şirketlerinin kapitalistlerinden yapısı üzerinde boğucu ile toksik çevrimiçi tacizgibi bitişik fikirlerden iç karartıcı kurumsal metaverse NFT’lerin bazıları adına gezegeni yakıp kül etme eğilimi çirkin çizgi film maymunları— hepsi bir zamanlar hayalini kurduğumuz parlak dijital geleceğin felakete doğru gittiğini hissettiriyor. Yani sen olmadıkça yönetmen Mamoru Hosodatüm o karanlığın ortasında ışığı görmekten kendini alamamış gibi görünüyor.

Çevrimiçi bağlantıların yapabileceği iyi şeyler, Toei’de orijinal ve sevilen dizinin ön ve devam filmlerinde çalıştığı ilk günlerinden bu yana yönetmen olarak Hosoda’nın çalışmalarının merkezinde yer alan bir konu olmuştur. Digimon Macera diziler yüzyılın başında—küçük çocukların yalnızca itibari dijital yaratıklarla değil, aynı zamanda onu teknolojinin sapkın yolsuzluklarından korumak için savaşırken çevrelerindeki insanlarla ve dünyayla kurdukları bağlarla ilgili zorlayıcı maceralar. ne zaman hosoda sonunda ayrıldı Toei ve Madhouse’da işe gitti, teslim etti Yaz Savaşları, hangisini aldın Digimon Macera ve Savaş Oyunumuz‘nin temaları ve kötü niyetli bir yapay zekayla savaşmak için sanal bir gerçeklik simülasyonu aracılığıyla bir araya gelen arkadaş ve yabancılardan oluşan karmakarışık bir toplantının merceğinden tahmin edildi ve yinelendi. Şimdi kendi ortak kurucu stüdyosu Studio Chizu’da ve ödül sezonu sevgilim zaman yolculuğu macerasının arkasında Mirai 2018’de—Hosoda bir kez daha internetle olan ilişkimiz üzerine düşünmeye geri dönüyor. güzel, çağdaş bir peri masalı ne için sınırsız bir umutla aşılanmış iyi bu tür teknolojinin barındırabileceği kötülüklerden ziyade çevrimiçi hayatlarımız devam edebilir.

Yeterince yakın bir geleceğe sahip bir Japonya’da geçiyor – “U” adlı bir mobil uygulamanın/sanal dünyanın çoğalması dışında neredeyse tamamen kendi dünyamız gibi, her ikisi de anlaşılması kadar basit.İkinci hayat inanılmaz bir sanat bütçesiyle,” ve yine de Clarke’ın üçüncü sihir yasasına ve mümkün olduğunca ileri teknolojiye son derece ilgili—güzel yüksek bir kötü durumu takip ederSuzu (Kaho Nakamura/Kylie McNeill) adında bir okul çocuğu. Annesinin (Sumi Shimamoto/Julie Nathanson) çocukken ölmesinin etkisi altında kalan Suzu, kendini onunla bağlantı kurmakta zorlanırken bulur. içsel benliği – ve şarkı söyleme tutkusu – ve okuldaki ve evdeki çevresindeki insanlar, durmadan, hala kendi olarak sahiplenmekten korktuğu bir kimlik arayışı içinde. Arkadaşlarından biri, inek dahi ve inanılmaz derecede çevrimiçi Hiroka (Lilas Ikuta/Jessica DiCicco), Suzu’yu “U,Ancak genç kız, onu Belle adında göz kamaştırıcı derecede güzel, pembe saçlı Disney-vari bir prensese dönüştüren biyometrik olarak taranmış avatarıyla dijital dünyaya girer ve başka biri olmanın, şarkı söyleme sevgisine hemen yeniden bağlanmasına izin verdiğini keşfeder. olmak gecede dijital pop yıldızı hissi.

Hosoda’nın hızlı bir şekilde ne kadar pl olduğunu gösterdiği buradaugged o bizim çevrimiçi, sosyal medya odaklı hayatlarımızın hemen anıdır. “U” hayır kabus marka nostalji kaynaklı distopya dijital, oyunlaştırılmış dünya gibi Hazır Oyuncu Bir-ya da kendi gerçekliğimizde inşa ediyor gibi göründüğümüz metaverseler- ama inanılmaz görsellerinin ötesinde anlaşılması neredeyse imkansız olan, normal görünümlü bir insanın olduğu yaşam avatarlarından daha büyük hale getirilmiş milyarlarca insanla dolu geniş, fantastik bir siber uzay. nadirlik. Samimi, sıcak ama yine de bastırılmış ayrıntılarla tezat oluşturuyor güzel Suzu’nun evinde ve okulunda gerçek dünyada geçen sahnelerini gözeten “U”, masalsı yaratıkların, uzaylı tuhaflıkların, hayattan daha büyük, uzayın kendi kendini ilan eden “adaletlerinin” tek renkli bir patlamasıdır. yerinden sökülmüş bir yer Süper Sentai göstermek. Bu harika bir şekilde büyüleyici bir dünya ve yine de parıltının altında anlamlı bir şekilde anlatan bir dünya. Belle’e “U” harfine girerken verdiği ilk tepki ve hemenşarkıya, filmin alaycı gerçekçiliğe en yakın olduğu noktadır: Anlık bir merak ve hatta daha anında işten atılmanın hızlı alevlenen bir rollercoaster’ı, viral hayranlığa yol açar, sanatının kutlamayı ve yayınlamayı amaçlayan remikslerine ve yeniden yorumlarına yol açar. Belle’in gerçek yeteneği ve işle olan bağı bir yana eşit ölçüde. Belle’in dijital yıldızlığa sıçraması bazı yönlerden bir melez gibi geliyorbir Vtuber ve viral bir TikTok trendi, “U”nun dikkat çekici, baş döndürücü kapsamı sayesinde gerçeküstülük noktasına kadar yükseldi – ve Belle’in gerçekten arkasında kimin olduğuna dair gizemin okulundaki herkesin ağzında olmasına rağmen, daha sert vurması sağlandı , çok az insan hala Suzu’nun kendisini gerçekten önemsiyor.

Ancak bunlar, Hosoda’nın son filminin biraz daha fazla ısırmasını dileyen bazıları için hayal kırıklığı olsa da, filmin ana endişeleri değil. Olabildiğince çabuk güzel Suzu’nun bir şarkıcı olarak meteorik yükselişini listeler, aynı hızla gerçek kalbine yol açar – klasik 18. yüzyıl peri masalından öğeler alan kendisinin yarı remiksi Güzel ve Çirkin, çok 90’ların Disney klasiğine göre. Belle’in “U”daki konserlerinden biri, “U”nun diğer dijital vatandaşları kadar tiksinmek yerine, yalnızca Dragon (Takeru Satoh/Paul Castro Jr.) olarak bilinen sözde kötü niyetli bir avatarın gelişiyle kesintiye uğradığında. Belle, sanal bir dünyaya kaçacak ve yine de herkesten kendini izole edecek türden bir insan konusunda meraklı, hayvani yaratığa çekildiğini fark ediyor. Canavarla acımasızca bağlantı kurmaya çalışırken çabucak keşfettiği şey, Ejderha’nın gerçek dünyadaki yaşamlarına bağlı bir sırrı barındırdığı ve oradaki şeyin “U,” yardım aramak için ne kadar uğraşırlarsa uğraşsınlar, ihtiyacı olan birine ulaşmak ve onlara ulaşmak.

işte burada güzel Suzu’nun kendi travmatik geçmişinden Ejderha’nın gerçek kimliğinin gizemine kadar her şeyi birbirine bağlayan basit temel tezini eve çekiçler: kendini gerçekleştirmeye ve kendi kimliklerimizi talep etmeye verdiğimiz değerin, çevremizdeki herkesin hayatına eşit derecede layık olduğu. Biz, ailemiz, arkadaşlarımız ya da bir ekran aracılığıyla tanıştığımız tamamen yabancılar. Bu, Hosoda’nın kendi önceki çalışması için bile tam olarak orijinal olmayan bir hikaye anlatımı fikri ama güzel“U” hakkında sahip olabileceği herhangi bir kaba sinizmi bir metaversal kavram olarak bir kenara iterek, sahip olmak bunun ötesinde doğuştan gelen sinizm – yine de onu dokunaklı bir mesaj haline getirir. Bu basit, amansız iyimserliğe olan bağlılığı her zaman tam olarak işe yaramaz. Üçüncü perdesi Dragon’un kimliğini ve onların kötü durumunu Suzu’ya ve benzer şekilde izleyiciye açıklamak için yarışırken, belirli bir nüansla ele almaya vakti olmayan belirli fikirlere ve argümanlara değiniyor ve ona yardım etmekten daha fazla zarar veriyor. süreçteki dijital yaşamların ve insan bağlantılarının umut verici görünümü.

Ancak bunlar, Hosoda’nın bugüne kadar internetteki en şaşırtıcı derecede muhteşem ve etkili arabuluculuğu olan şeyde küçük engellerdir. güzel kalbinde basit, hatta belki de saf bir inanç barındırabilir. çevrimiçi dünyalarımız için daha iyi bir yarın için, ancak bu geleceğe umutla bakma kararlılığı sonuçta büyüleyici biri. güzel ne kadar basit ve tanıdık gelse de memnuniyetle karşılanan kasvetli bir kış ortasında sıcak, güzel renklerin parlak bir poposu.

güzel bugün ABD genelinde sinemalarda yayınlandı.

---

RSS beslememizin nereye gittiğini merak ediyor musunuz? Yapabilirsiniz yenisini buradan al.

Mamoru Hosoda, animasyon kariyeri başladığından beri dijital dünya ile büyülendi. İlk yönetmenlik denemesinden Digimon Macera film ve devamı Savaş Oyunumuz!, yepyeni ödül sezonu yarışmacısı için tüm yol güzel, yönetmen defalarca tema bağlantıların çevrimiçi buluyoruz ve io9’a dijital geleceğe dair iyimser görüşünden bahsettik.

güzelHosoda’nın ortak kurduğu animasyon evi Studio Chizu’daki son resmi, Japonya’nın kırsal Kōchi bölgesinde yaşayan utangaç, içine kapanık bir lise öğrencisi olan Suzu Naito’yu (Kaho Nakamura/Kylie McNeill) takip ediyor. Hâlâ annesini kaybetmenin çocukluk travmasıyla boğuşan Suzu, kendisini, ölen ebeveyniyle paylaştığı çocukluk tutkusu olan şarkı söyleme tutkusundan yoksun bırakan bir kederle hüsrana uğramış halde bulur. Birkaç okul arkadaşından biri onu bir “U” adlı viral çevrimiçi uygulama, a İkinci hayatDünya çapında milyarlarca kullanıcının fantastik, biyometrik olarak oluşturulmuş dijital avatarlar olarak takıldığı -esque metaverse, dönüştüğünde kendini tekrar şarkı söyleme güvenini yeniden kazanırken bulur. dijital pop yıldızı Belle. Gizemli yeni bir yıldız olarak U dünyasında bir gecede sansasyon yaratan Belle, dijital dünyada karanlık bir sırrı saklayan canavar benzeri gizemli bir avatarla ve gerçek olanla, Belle ve Suzu’yu kendilerini açmaya zorlayarak yolları kesişir. .

Çevrimiçi kimliklerimizle olan insan bağlantısını incelemek, Hosoda’nın yönetmenlik kariyeri boyunca defalarca uğraştığı bir şey olsa bile, güzel—Geçen yaz Cannes ve Japonya’da merakla beklenen prömiyerin ardından yarın ABD’de vizyona girecek—kendini gelirken bulur ek bir zamanlılık duygusu ile. “Metaverse” kavramı olarak,” ve böyle bir kavramın içerdiği tüm potansiyel (ve şüphecilik), o anın sıcak moda sözcüğü haline gelir, dünya çapında milyarlarca tarafından paylaşılan gelişen bir dünyanın fantastik tasviri, Hosoda’nın çevrimiçi geleceğimize dair kendi iyimser görüşüne büyüleyici bir bakış açısı sunar. Daha fazlasını öğrenmek için, io9 kısa süre önce görüntülü sohbet üzerinden çevirmen aracılığıyla Hosoda ile konuştu kariyeri, yapım süreci hakkında güzel covid-19 salgını boyunca ve internetin kendisinin evrimini nasıl gördüğünü. Aşağıdaki tam transkripte göz atın.

---

James Whitbrook, io9: Mirai zaman yolculuğu anlatısında fantastik öğeler vardı, ancak güzel dijital dünyaları ve teknolojiyi keşfetmenize bir dönüşü işaret ediyor. Şimdi tekrar ziyaret etme zamanının geldiğini sana ne hissettirdi?

Mamoru Hosoda: Yaklaşık 20 yaşında teknoloji ve internet temasını işleyen filmler çekmeye ve yönetmenliğe başladım. yıllar önce Digimon Adventure: Savaş Oyunumuz! ve-20 arasında yıllar önce ve şimdi, internetin birçok yönden geliştiğini düşünüyorum. Tarihime, filmografime bakarsanız, yaklaşık 10 yıllar önce yaptığım Yaz Savaşları, yani, bu 10-yıl aralığı, internetin ve bu teknolojinin insanlık ve tür olarak bizimle ilgili olarak nasıl değiştiğini keşfetmek için iyi bir zaman, ve bu ilişkiyi ve internetle ve internet aracılığıyla birbirimizle nasıl arayüz oluşturduğumuzu yeniden gözden geçirmek. Yani, belki her 10 Yıllarca, yeterince büyük bir vardiya vuruşu olduğunu hissediyorum.

io9: bahsettiğine sevindim Yaz Savaşları–o film, çevrimiçi olarak yabancılarla olan ilişkimizi araştırırken, güzel, Suzu, U’ya Belle olarak girdiğinde, onun varlığına karşı duyulan içgüdüsel tepkiyi görüyoruz ve o bir viral hit haline geliyor. O zamandan beri dünyanın internetle ilişkisinin nasıl değiştiğini düşünüyorsunuz? Yaz Savaşları, ve birbirimize çevrimiçi olarak nasıl davranıyoruz?

Hosoda: Kesinlikle, internet ve internet eylemleriyle ilişkimizde büyük bir değişim var. Bencef saati geri alırsan Yaz Savaşları, Şu anda bulunduğumuz yerin gerçeklik olduğu ve internetin birçok yönden bir kolaylık aracı olduğu konusunda net bir çizgi veya ayrım olduğunu hissettim. Ve bu çizgi çok açıktı. Bugüne hızlı ileri ve güzel, ve bence kesinlikle iki gerçeklik fikri var. İnternet artık belirli görevleri yerine getirmek için bir araç değil, birçok yönden toplumumuzun bir yansıması haline geldi. Ve bu nedenle, birçok içerik yaratıcısı veya film yapımcısı bu internet dünyasını bu distopik toplum ve varlığı günlük hayatımızda çok fazla büyüdüğü için bizi insanlığımızdan uzaklaştıran bu şey olarak tasvir ediyor. Ancak, birden fazla gerçeklik olduğu fikrini ele alalım, bence aynı zamanda insanların gerçeklik içinde göstermeye karar verdiği birden fazla toplum veya yüz var. Böyle Fiziksel olarak işgal ettiğimiz ve var olduğumuz mevcut gerçeklik, kendimize ait bir yüzümüz veya yönümüz var, ancak internette çok farklı bir imaj yansıtıyoruz. Sanırım bununla ilişki kurabiliriz. Ama bütün bunların o kişiyi tamamlayan şeyler olduğunu ve her ikisinin de birçok yönden gerçek olduğunu iddia ediyorum. Bu nedenle, Suzu ve Belle, spektrumun zıt kutupları gibi hissedebilirler – ve çok farklılar – ama aynılar. İnsanların bizi nasıl algıladığına ve neyi yansıtmaya çalıştığımıza vb. bakarsak, bu hepimizin ilişkilendirebileceği bir şey olduğunu düşünüyorum.

io9: Siz ve Studio Chizu, Disney’den Jin Kim gibi dışarıdan sanatçılarla işbirliği yaptığınız için Belle için karakter tasarımı oldukça ilginçti. Sizi burada işbirlikçi bir süreç aramaya iten ne oldu?

Hosoda: Pandeminin bunda oldukça büyük bir rol oynadığını söyleyebilirim – ve üretime başladığımız anda karantinalar artmaya başladı. Bu yeni çalışma ortamlarına uyum sağlamak için boru hattımızı gerçekten dönüştürmemiz gerekiyordu. Bir yandan üretim hatlarımızı zorlarken, uluslararası işbirlikleriyle bazı olasılıklar ve kapılar açtığını düşünüyorum – ve bazı şeyler üzerinde çalışmak için herkes evde kalmak zorundayken, interneti kullanabiliriz. , elbette, büyük bir tema güzel– aslında filmin prodüksiyonuna yardımcı olmak için kendisi. Şahsen benim için bile, birçok yönden gerçekten ufuk açıcı bir deneyim olduğunu düşünüyorum, yani… dünyanın dört bir yanından yetenekler bulabilmek ve bunu gerçekten her neysek onunla bütünleştirebilmek. Çalışma üzerinde.

io9: güzel teknoloji dünyası m gibi kavramlara bakarken, Amerika’ya yenilenmiş bir zamanla geliyoretaverse, NFT’ler ve kripto para birimleri gibi. Bir yaratıcı olarak, bu teknolojilerin yöneldiği mevcut yönler hakkında ne düşünüyorsunuz??

Hosoda: Dünya ne olursa olsun değişmeye devam edecek ve teknoloji bunda büyük bir faktör oynayacak. Bu çok distopik mercekten bakmak yerine, ona daha objektif ve hatta iyimser bakmaya çalışıyorum. NFT’leri çevreleyen hem iyi hem de kötü birçok konuşma olduğunu biliyorum. Her şeye bütüncül olarak bakmaya çalışırken, dijital varlıklara değer atamanın kesinlikle bir tür değeri olduğunu düşünüyorum – ve insanların bunları nasıl yarattığına göre, atanan bir değer var. Bunu normalleştirmenin gelecek neslin büyük bir parçası olacağını düşünüyorum. Bahsettiğiniz metaverse bile, insanlar bunun başka bir tekrarı olduğundan bahsediyor. İkinci hayat, ancak geliştiriliyor olması, bu hizmetler için belirli bir düzeyde talep olduğu anlamına gelir. Yani, daha ticari yönlerle dengelenebilecek ve bunu bir hizmet olarak yürütebilecek bir yol varsa – bunu çözebilirsek – belki her şey bir şekilde bir arada var olabilir.

---

güzel ABD tiyatrolarını vuruyor bu Cuma, 14 Ocak, hem altyazılı hem de dublajlı formatlarda.

---

RSS beslememizin nereye gittiğini merak ediyor musunuz? Yapabilirsiniz yenisini buradan al.