‘Kaptan Amerika’ yönetmeni Julius Onah, Harrison Ford’un Ross’un kaderini konuşuyor

[This story contains spoilers for Captain America: Brave New World.]

İle Kaptan Amerika: Cesur Yeni DünyaJulius Onah, bağımsız bir filmden Marvel Sinematik Evrenine atlayan uzun bir film yapımcılarına katıldı. 2018’leri yönettikten sonra Cloverfield Paradoksu Paramount için (sonuçta Netflix’e sıçrayan bir Super Bowl dublörüne inmeden önce), 2019 indie dramasını yönetti Lucesavaşın parçaladığı Eritre’den kabul edilen yüksek bir lise öğrencisi hakkında.

Sundance filmi, Onah’ın MCU girişini kısmen, kısmen sayesinde çok önemli olduğunu kanıtladı. Luce Yıldız Octavia Spencer, Marvel ile onun için yarasa olacak. Film ayrıca onu geleceğin yörüngesine koydu Cesur Yeni Dünya Yıllar önce oda arkadaşı olan yıldız Danny Ramirez (Joaquin Torres) Luce Kelvin Harrison Jr. Luce Aktör Tim Roth, 2008 yıllarında iğrençliği oynadı İnanılmaz Hulkolaylara yoğun bir şekilde çarpan bir film Cesur Yeni Dünya.

Anthony Mackie’nin Sam Wilson/Captain America ve Harrison Ford’un Başkan Ross/Red Hulk rolünde oynadığı yeni film, ekrana sarılı bir yolun ardından, pandemik ve grevle ilgili gecikmeler ve 22 günlük ek fotoğrafçılık içeren üçüncü hafta sonu gişede küresel olarak 300 milyon dolar geçecek.

Bir sohbette Hollywood muhabiriOnah, test gösterimlerinden öğrendiklerini, krediler sonrası etiketi filme alarak ve karakteri nihayetinde günahlarına atayan Ford’un yönetmeni olmaktan bahsediyor. Onah, “Sam’in duygusal zekasının çok akut olduğunu bilerek, ‘Vay canına, ya Ross’ hikayesini çözmek ve bu empati temasını güçlendirmek için onu kullanmanın bir yolu olsaydı? ” Dedi.

Bu filme geldiğinizde ne olur? Sadece senaryonun en son taslağını mı gösteriyorsunuz yoksa erken taslaklara geri dönüyor musunuz? Falcon ve Kış Askeri‘S Malcolm Spellman ve Dalan Musson?

Tüm potansiyel yönetmenlerle paylaşıldığını düşündüğüm en son taslağı alıyorum. Ve böyle bir şeyle, duygusal ve tematik olarak anladığım kişisel şeyler bulmaya çalışıyorum. Ve gerçekten Sam ve Ross ilişkisi ile Sam ve Joaquin ilişkisi ile bir bağlantı hissettim. Ve sonra da daha da geliştikçe, Sam ve Isaiah ilişkisine daha fazla eğildikçe, Sam Wilson için bu üç duygusal ilişki, bu film boyunca yolculuğunun farklı şekillerde, geçmişine bağlandığını, onu geleceğine de daldırdığını düşündüğümde düşündüm.

Filmin en sevdiğim kısımları sadece Sam, Joaquin ve Isaiah (Carl Lumbly) takılıyordu. Spor salonu sahnesinin ve limuzin sahnesinin ritmini nasıl buldunuz?

Limuzin sahnesi için onları bir kenara çektim ve onlarla Mackie’nin fragmanına gittim. Bendim, Danny, Mackie ve Carl ve ben, “Bak, hadi oraya gidip bununla eğlenelim. Halıyı herkesin altından çekmeden önce, bu bağı ve bu bağlantıyı ve bu adamların bakma şeklini ve birbirlerini görmek istiyorsunuz. ” Ve sonra aynı şekilde spor salonu sahnesinde, bu adamlarla çekim sürecine yol açan provalar yaptım. Bu yüzden her zaman bu ilişkiyi organik bir şekilde yaratmakla ilgiliydi, böylece senaryolu olanı alıp gerçekten kendi haline getirebilirlerdi.

Umarım Carl, Isaiah’ın Hounds diş ceketini eve götürmelidir. Ona iyi görünüyordu.

Evet, ona iyi görünüyordu. Eğer yapmazsa ona hediye etmeliyiz.

Sette fark ettiğiniz belirli bir an var mıydı, “Vay canına. Ben Harrison Ford’un yönetmeni ”mi?

Aslen Nijerya’lıyım ve dünyayı dolaşırken büyüdüm, ancak 10 yaşında Amerika’ya ilk taşındığımda, tiyatrolarda gördüğüm ikinci film (1994 Ford özelliği) Net ve Mevcut Tehlike. Ve böylece Harrison ile ilk etkileşimde bulunduğumda ve onun yerine gittiğimde, kesinlikle kendinizi sıkıştırırsınız, ama işbirliği yapmak istedi. Karakterini bulmak istedi. Yönlendirilmiş ve yönlendirilmiş hissetmek istedi. Bu yüzden tüm bu şeyler ilişkimizin ayrılmaz bir parçasıydı ve ona ifade etmek ve buna yaslanmak ve karakteri, yolculuğu ve temaları hazırlamak istediğini bilmek çok heyecan verici olan bakış açım vardı.

İşi aldıktan sonra, New Orleans’ta Anthony Mackie ile üç gün geçirdiniz. Ne hakkında konuştun?

Gerçekten, gerçekten hangi filmi yapmak istediğimize göz atmamıza yardımcı oldu, ancak birbirimizi insanlar olarak görmemize yardımcı oldu. Bir benlik duygusu ve ev duygusu – New Orleans’ta yaşadık. Berlin’de yaşıyorum – evlerimiz yaratıcı süreçlerimizin ne kadar ayrılmaz bir parçası.

Sonla gitmenin her türlü yolu var. Ross ölebilir ya da günahları için kefaret etmeyi seçemezdi. Ne yapacağınızla ne kadar boğuştun?

Tatmin edici ve katartik hisseden duygusal bir yerde bitmesi gereken hikayeyi her zaman biliyorduk. Yani sadece bunu nasıl yapacağınız sorusu haline geliyor? Ve Ross’un yolculuğunun büyük bir kısmı da kızıyla yeniden bağlantı kurma arzusudur. Ve Sam’in duygusal zekasının çok akut olduğunu bilerek, “Vay canına, Ross’un hikayesini çözmek ve bu empati temasını güçlendirmek için bunu kullanmasını sağlayacak bir yol olsaydı?”

Marvel yönteminin bir kısmı, bir şeyleri anında yeniden yazmak için bir yazarın olması. Yönetmene ek olarak ortak yazar olduğunuz için bu Yoru rolü miydi?

Grev oldu, bu yüzden belli bir noktada herkes için kalemlerdi. Bu, tüm çekim süresi boyunca sürecin bir parçası değildi. Ve sonra bu oldukça uzun bir süre devam etti. Ek fotoğrafçılık için geri döndüğümüzü her zaman biliyorduk ve rafine etmek istediğimiz şeyler ve bakmak istediğimiz şeyler olacaktı – etiketler, et cetera. İşte o zaman o işe döndük.

Ek fotoğrafçılığa ne elde edeceğinizi bildirmek için test gösterimlerinizden ne öğrendiniz?

Sınırlı bir zamanımız vardı, sadece bir ek fotoğraf süreci. En büyük şey sadece tonuydu. Gerçekten filmin tonunun uyumlu hissettiğinden emin olmak istiyorsunuz. Ve bu, paranoyak ve politik gerilim filmlerinin unsurlarına sahip bir film. Örneğin yılan toplumu, yayınlamada neler olduğunu, insanların bu Rogues galerisiyle ilgili sevdiklerini onurlandıran bir versiyonu bulmak istediğiniz bir şeydi.

Etiketi ne zaman çektin? Çektiğin son şey miydi?

Bunu ek fotoğrafçılığımız sırasında çektik. Çektiğimiz son şey değildi, ama son çektiğimiz şeylerden biriydi. Ve yine, grev sonrası, herkesin kalemleri vardı. Herkes kalem alıp peşimizden gelen filmleri anlarken, “Oh, tamam, bu yönde hareket edersek veya jest edersek, o zaman bu da gelecek olanlara zemin hazırlamaya yardımcı olur.” Marvel’deki Beyin Güven çok akıllı bir grup insan ve bu sahneyi yönlendirmek ve işlerin nereye gidebileceği bir tür alay etmeye başlamak gerçekten eğlenceliydi.

Samuel Sterns ‘(Tim Blake Nelson) ile oynamak nasıl ortaya çıktığı üzerine inmeden önce ne kadar göründü? İlk önce gözlerini gördüğümüz girişinden keyif aldım.

Bu kötü adamı ve gizemi örtmek istiyorsunuz, ancak Sam’in soruşturmasını bilginin serbest bırakılmasını ve sonuçta bu kötü adamın ortaya çıkmasını sağlayan şey yapmak istiyorsunuz. Onu gölgede tutma fikrini hep sevdim. Gölgede veya siluette olduğu birkaç sahne var ve sonra Sam gerçeklere geldiğinde, o zaman onunla gerçekten düzgün bir şekilde buluşuyoruz. Ve sonra onun bakış açısından, amaç “H” idi, bu filmin dünyasına nasıl dayandırırız? “Ve pratik olarak, kullanılan uygulamalar ve onu yaratmak için kullanılan makyaj açısından başladık. Ve sonra bazı harika geliştirmeler buldu – gama yayılan bir adamın hikayesini anlatabilecek gözler.

Özellikle devam ettiğin bu maceradan sevgiyle bakacaksınız mı?

Belirli bir gün olduğunu söyleyemem, ama bir haftamız olduğunu söyleyeceğim, bu sahnelerde harika bir aktör şirketiyle, bahsettiğinizler – Danny ve Mackie ile sahneler, Harrison ve Mackie ile sahneler. Bu programın başındaydı. Bundan önce prova yapmıştık. Bu büyük devasa Marvel filmi yapıyorum, ama sadece tiyatro yapıyormuşum gibi prova yaptım ve sonra bu samimi, yoğun, dramatik sahneleri aktörlerle çektim. Bu filmin yapımında gerçek bir zevk ve gerçek bir sürprizdi.