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Si le son Italo Disco a \u00e9t\u00e9 si richement pill\u00e9 au cours des 15 derni\u00e8res ann\u00e9es – de Sally Shapiro \u00e0 The Weeknd – il ne devrait pas \u00eatre trop surprenant qu’un renouveau de l’Eurodance au d\u00e9but des ann\u00e9es 90 soit m\u00eame choquant qu’il ne soit pas venu plus t\u00f4t. Ce que personne n’avait peut-\u00eatre pr\u00e9vu, c’est qu’il arriverait d’Australie. En revanche, cela a du sens si l’on pense que les antipodes produisent r\u00e9guli\u00e8rement des revivals avec une pointe de cosplay marqu\u00e9e : du fantasme space-native des ann\u00e9es 80 d’Empire of the Sun au mulet-punk d’Amyl & The Sniffers. <\/p>\n
Confidence Man vient de Melbourne et fait passer les choses au niveau sup\u00e9rieur, car leurs tenues soigneusement caract\u00e9ris\u00e9es (pantalons rave, couleurs vives, blousons aviateur) sont rejointes par des noms fictifs ironiques : Janet Planet et Sugar Bones se l\u00e8vent, tandis que les deux autres membres qu’ils cachent sous des v\u00eatements noirs et des voiles. Musicalement, ils mettent \u00e9galement le doigt sur leur tentative de reconstruire une \u00e9poque r\u00e9volue de beats eurodisco euphoriques et de pianos house : Confidence Man est tr\u00e8s dou\u00e9 pour faire des m\u00e9lodies accrocheuses, ils ont confiance en eux, des paroles ironiques sans tomber dans la parodie, et les chansons sont excellemment construites ( \u00e0 souligner la production d’Ewan Pearson, qui a remix\u00e9 Depeche Mode, PSB, Chemical Brothers ou encore Goldfrapp).<\/p>\n
Malgr\u00e9 le fait que le texte promotionnel de ‘TILT’ mentionne LCD Soundsystem ou les Scissor Sisters (peut-\u00eatre pour ne pas effrayer le public potentiel), la v\u00e9rit\u00e9 est que l’Eurodance de style house autour des ann\u00e9es 1989-1992 est clairement l’axe principal de l’album : \u00e9chos tr\u00e8s nets de Black Box, Snap!, Dee-Lite\u2026 un peu comme si Confidence Man voulait \u00eatre le Usine de musique C+C<\/a> de l’\u00e8re moderne. C’est clair dans des morceaux comme ‘Woman’, ‘Feels Like A Different Thing’ ou ‘Toy Boy’, charg\u00e9s de rythmes TR-909 (pensez \u00e0 ‘Vogue’ de Madonna), les pianos house classiques du Korg M1, des voix de diva et m\u00eame du gospel ch\u0153urs. “Break It Bought It” est tr\u00e8s housera (ambiance Masters at Work) avec des accords deep house passionnants. Et des chansons comme l’excellent \u00ab Luvin U Is Easy \u00bb pourraient \u00eatre tranquillement jou\u00e9es lors d’une soir\u00e9e \u00e0 San Junipero en 1992 et sembler authentiques.<\/p>\n Il est vrai cependant qu’il y a aussi de la place pour des d\u00e9viations amusantes par rapport au ton dominant, des moments qui, pour les fans moins des ann\u00e9es 90, seront les meilleurs de l’album, car ils int\u00e8grent des r\u00e9f\u00e9rences dance et pop plus \u00e9tendues : ‘What I Like’ exploite tr\u00e8s bien le jeu vocal entre Sugar Bones et Janet Planet et sonne comme un cocktail excitant de Dee-Lite et des B-52. ‘Push It Up’ combine des beats plus eighties (Roland TR-808) avec un air latin un peu ‘La Isla Bonita’, un peu Ace of Base et un peu tropical house, mais en m\u00eame temps c’est brillamment chant\u00e9 avec un la Tom Tom Club (pourquoi ne r\u00e9clament-ils pas plus ?). <\/p>\n ‘Angry Girl’ rappelle Betty Boo mais il a aussi un ton electroclash clair, oui, avec une biblioth\u00e8que de sons acides des ann\u00e9es 90. MIA”, et c’est vraiment l’un des meilleurs de l’album, une chanson potentielle de l’\u00e9t\u00e9 2022 dans sa r\u00e9p\u00e9tition hypnotique et enivrante de trois accords simples.<\/p>\n C’est justement cet \u00e9clectisme et cet esprit exp\u00e9rimental qui ont fait du premier album de Confidence Man en 2018 un succ\u00e8s critique, et ce que certaines voix ont d’ailleurs regrett\u00e9 d’avoir manqu\u00e9 sur ce nouvel album. Car c’est vrai que ‘Confident Music For Confident People’ \u00e9tait plus abrasif, avec un look ann\u00e9es 90 mais beaucoup plus d’\u00e9chos d’electroclash, quelque chose de plus voyou Charli XCX, et en g\u00e9n\u00e9ral une philosophie plus indie. En revanche, ce nouvel album est une fuite en avant pour invoquer l’esprit du son old school des raves et des clubs, avec une pr\u00e9sentation esth\u00e9tique beaucoup plus aboutie et tourn\u00e9e vers les super hits du genre.<\/p>\n Cette standardisation affecte peut-\u00eatre aussi les paroles, qui sonnent parfois tr\u00e8s g\u00e9n\u00e9riques, m\u00eame si c’est normal quand on essaie d’\u00e9muler des tubes d’un style qui ne se caract\u00e9risait pas par son haut niveau lyrique. Cependant, dans ‘TILT’, il y a encore de la place pour des moments hilarants. Quand Janet chante \u00e0 son ‘Toy Boy’ que “Avec un visage comme \u00e7a, tu n’as pas besoin de travailler dur \/ Avec un cul comme \u00e7a, tu n’as pas besoin de travailler” elle nous a compl\u00e8tement conquis, tout comme avec des couplets comme “C’est mon monde \/ Et je suis une fille extra-ordinaire”.<\/p>\n ‘TILT’ r\u00e9ussit l’exploit de donner un cachet convaincant d’approbation et de coolness \u00e0 une partie de la musique dance jusqu’\u00e0 pr\u00e9sent peu regard\u00e9e : on v\u00e9n\u00e8re le Dieu du synth\u00e9 analogique depuis pr\u00e8s de 20 ans et peu de gens le pr\u00e9tendaient des sons de type synth\u00e9 num\u00e9rique plastique ou 90’s. Il ne reste plus qu’\u00e0 voir si Confidence Man saura traduire l’esprit de cet album en live, car il y a du potentiel pour que leurs concerts aient l’\u00e9nergie d’une rave authentique. Il sera possible de v\u00e9rifier cela en mai prochain, puisqu’ils viennent en Espagne pour agir dans le Festival Tomavistas<\/a>.<\/p>\n<\/p><\/div>\n