\n
Tout sur l’exposition India in Fashion \u00e0 Mumbai est \u00e0 grande \u00e9chelle – la port\u00e9e, les concepteurs, les mat\u00e9riaux, l’opulence de l’exposition et enfin et surtout le lieu lui-m\u00eame. C’est dans le nouveau centre culturel Nita Mukesh Ambani ( NMACC), h\u00e9berg\u00e9 au BKC \u00e0 Mumbai, s’\u00e9tend sur plus de 4 600 m\u00e8tres carr\u00e9s et neuf salles d’exposition, offrant une exp\u00e9rience unique.<\/p>\n
Organis\u00e9e par Hamish Bowles et co-con\u00e7ue par Patrick Kinmonth avec Rooshad Shroff, l’exposition ne porte pas sur la mode indienne en soi, mais plut\u00f4t sur son impact sur le monde. Le visiteur n’est pas seulement amen\u00e9 \u00e0 un voyage purement chronologique, mais aussi \u00e0 des d\u00e9tours dans le monde des mati\u00e8res, des silhouettes et bien s\u00fbr de la broderie.<\/p>\n\n<\/noscript><\/div>Michelle Obama dans une robe du cr\u00e9ateur indo-am\u00e9ricain Naeem Khan, qu’elle portait lors du premier d\u00eener d’\u00c9tat avec le Premier ministre indien de l’\u00e9poque, Manmohan Singh, et sa femme en 2009. Image : Sumit Suryawanshi pour FashionUnited<\/figcaption><\/figure>\n\nLe Taeem Khan s’habille de pr\u00e8s. Image : Sumit Suryawanshi pour FashionUnited<\/figcaption><\/figure>\nUne exposition de cette ampleur au c\u0153ur de l’industrie cin\u00e9matographique de Bollywood ne peut que mentionner cette force omnipr\u00e9sente dans la vie de tous les Indiens. Les films stimulent l’imagination comme aucune autre influence, et cela inclut ce que portent les h\u00e9ros et les h\u00e9ro\u00efnes, leurs amis et les nombreux personnages secondaires.<\/p>\n
Apr\u00e8s une introduction sur le raffinement des tissus de soie et des broderies indiennes \u00e0 la cour au XIXe si\u00e8cle, la r\u00e9f\u00e9rence oblig\u00e9e \u00e0 Bollywood suit avec “Une Inde de l’imagination”, qui retrace la robe indienne de la fantaisie au film.<\/p>\n\nL’influence de Bollywood sur la mode et la mode sur Bollywood illustr\u00e9e par trois blockbusters : \u00ab Dilwale Dulhania Le Jayenge \u00bb ou DDLJ (\u00ab First Come, Bride \u00bb) de 1995 ; “Kabhi Khushi Kabhie Gham” de 2001 (K3G; “In Good Days and Bad Days”) et “Dostana” de 2008 qui est devenu le premier film hindi grand public \u00e0 aborder la question de l’homosexualit\u00e9. Image : Sumit Suryawanshi pour FashionUnited. <\/figcaption><\/figure>\nDe l\u00e0, les visiteurs sont “r\u00e9unis dans un jardin moghol” pour admirer un somptueux \u00e9talage de robes chintz fleuries opulentes qui ont fait forte impression dans l’Occident \u00e0 la mode et ont \u00e9t\u00e9 reprises par la couture europ\u00e9enne, ainsi que des cr\u00e9ations en mousseline, qui sont pr\u00e9sent\u00e9es dans le pi\u00e8ce suivante \u00e0 travers six cr\u00e9ations estivales et l\u00e9g\u00e8res.<\/p>\n\nRobe en chintz brod\u00e9e \u00e0 la main avec fentes et manches ballon par le designer indien Rahul Mishra, commande pour India in Fashion, mars 2023. Les motifs floraux populaires depuis des si\u00e8cles sont toujours \u00e0 la mode, comme ce pantalon par un visiteur des d\u00e9fil\u00e9s du d\u00e9taillant britannique Marks and Spencer. Image : Sumit Suryawanshi pour FashionUnited.<\/figcaption><\/figure>\n\nDiverses cr\u00e9ations a\u00e9riennes en mousseline. Image : Sumit Suryawanshi pour FashionUnited.<\/figcaption><\/figure>\nLes trois salles suivantes sont consacr\u00e9es au th\u00e8me “L’allure de l’Inde rencontre la couture parisienne” qui, dans une salle chacune, montre comment la couture parisienne s’inspire de la mode indienne \u00e0 travers des ensembles sign\u00e9s Chanel, Christian Dior et Yves Saint Laurent des ann\u00e9es 1960 \u00e0 1968. .<\/p>\n\nEnsembles Chanel des ann\u00e9es 1960. Image : Sumit Suryawanshi pour FashionUnited<\/figcaption><\/figure>\n\nCr\u00e9ations Yves Saint Laurent des ann\u00e9es 60. Image : Sumit Suryawanshi pour FashionUnited<\/figcaption><\/figure>\n\nTenues Christian Dior des ann\u00e9es 1960. Image : Sumit Suryawanshi pour FashionUnited<\/figcaption><\/figure>\nEn passant d’un domaine \u00e0 l’autre, on est frapp\u00e9 par la perspicacit\u00e9 de la chroniqueuse et r\u00e9dactrice de mode am\u00e9ricaine Diana Vreeland (datant de 1956)\u00a0: “Le rose est le bleu marine de l’Inde”. C’est toujours le cas aujourd’hui, comme peuvent en t\u00e9moigner ceux qui ont assist\u00e9 \u00e0 un mariage indien ou \u00e0 un bureau indien – diff\u00e9rentes nuances de rose sont partout et port\u00e9es avec confiance par les femmes et les hommes.<\/p>\n\n\u00ab Le rose est le bleu marine de l’Inde \u00bb aux c\u00f4t\u00e9s des cr\u00e9ations Valentino. Image: Fashion United<\/figcaption><\/figure>\n\nChristian Dior est d’accord avec cette jolie robe rose. Image : Sumit Suryawanshi pour FashionUnited<\/figcaption><\/figure>\nDans la salle suivante, les visiteurs sont attendus par les cr\u00e9ations de Valentino symbolisant “le mariage de l’Orient et de l’Occident”, suivies de l’incontournable “Voyage du sari” et d’un regard sur la fa\u00e7on dont cette merveille de drap\u00e9 a trouv\u00e9 sa juste place dans l’histoire occidentale a pris la mode . Ici, la constante r\u00e9invention du sari se d\u00e9ploie dans les cr\u00e9ations de Paul Poiret en 1922, d’Elsa Schiaparelli en 1939, ainsi que de Mainbocher, Madame Gr\u00e8s, Carolyn Schnurer, Hubert de Givenchy et plus r\u00e9cemment Cristobal Balenciaga, Ritu Kumar, Jean Paul Gaultier et Mangue crue.<\/p>\n
“Le v\u00eatement le plus durable de l’Inde, avec ses couches et ses drap\u00e9s, a suscit\u00e9 l’int\u00e9r\u00eat des cr\u00e9ateurs de mode plus que toute autre forme de robe indienne”, lit-on dans le texte d’accompagnement.<\/p>\n\n“La Grande Exposition Londres 1851”. Image : Sumit Suryawanshi pour FashionUnited<\/figcaption><\/figure>\nDe l\u00e0, vous arrivez \u00e0 la seule partie de l’exposition qui semble avoir \u00e9t\u00e9 mont\u00e9e un peu par hasard. La Great Exhibition London 1851 comm\u00e9more l’\u00e9v\u00e9nement international ouvert par la reine Victoria, qui pr\u00e9sentait plus de 100 000 objets expos\u00e9s. Cet espace d’exposition pr\u00e9sente des v\u00eatements, des accessoires et d’autres objets de diff\u00e9rentes d\u00e9cennies avant et apr\u00e8s l’\u00e9v\u00e9nement.<\/p>\n
Selon le texte d’accompagnement, la “Grande Exposition” a marqu\u00e9 “un point culminant dans la relation coloniale complexe entre la Grande-Bretagne et l’Inde”. \u00ab L’engouement pour les \u00e9charpes en cachemire et l’utilisation des Buta<\/em> [Paisley-Design] a atteint un sommet de sophistication dans les ann\u00e9es 1850 et continue de se retrouver dans le travail des designers occidentaux et indiens, de Christian Lacroix \u00e0 Anamika Khanna.<\/p>\n\nTailleur pantalon \u00e9l\u00e9gant par Jean Paul Gaultier. Image : Sumit Suryawanshi pour FashionUnited<\/figcaption><\/figure>\nL’influence de l’Inde sur la mode a connu une recrudescence dans les ann\u00e9es 1960 et au-del\u00e0 lorsque les gens ont commenc\u00e9 \u00e0 voyager en Inde et \u00e0 s’inspirer de la mode et de la culture du pays. L’exposition rend hommage \u00e0 cette \u00e9volution avec \u00ab The Hippie Trail \u00bb, une section d\u00e9di\u00e9e aux cr\u00e9ations ludiques et color\u00e9es des designers des ann\u00e9es 60 et 70.<\/p>\n\nRobe de 1967 en gaze de coton Bandhari du cr\u00e9ateur austro-am\u00e9ricain Rudi Gernreich. Image: Fashion United<\/figcaption><\/figure>\n\nDes cr\u00e9ations color\u00e9es le long du \u00ab Hippie Trail \u00bb. Image: Fashion United<\/figcaption><\/figure>\nL\u2019exposition se conclut par un espace d\u00e9di\u00e9 aux \u00ab Traditions et Innovations \u00bb, portant un regard sur la mode indienne contemporaine : \u00ab L\u2019identit\u00e9 des cr\u00e9ateurs indiens est indissociable de la richesse du patrimoine textile et artisanal du pays. L’extraordinaire communaut\u00e9 d’artisans de l’Inde a apport\u00e9 ses comp\u00e9tences magiques aux collections de visionnaires avant-gardistes du design du 21e si\u00e8cle \u00bb, conclut-il.<\/p>\n\nRobes richement brod\u00e9es par le cr\u00e9ateur indien Sandeep Khosla. Image : Sumit Suryawanshi pour FashionUnited<\/figcaption><\/figure>\n\nCr\u00e9ations du designer indien Rahul Mishra, dont la robe cape Sea Nettle Padded Jellyfish (au centre). Image : Sumit Suryawanshi pour FashionUnited<\/figcaption><\/figure>\n\u00ab Dans un nid d’abeilles final d’espaces, nous c\u00e9l\u00e9brons la remarquable diversit\u00e9 des designers indiens contemporains et leur capacit\u00e9 \u00e0 voir l’Inde sous de nombreuses formes diff\u00e9rentes. Alors que le monde ouvre les yeux sur leur contribution et leurs nouvelles dimensions de repr\u00e9sentation, les cr\u00e9ateurs de mode indiens se voient enfin accorder la place qui leur revient dans le lexique moderne de la mode mondiale \u00bb, conclut l’exposition.<\/p>\n\nDes ensembles richement brod\u00e9s par le designer indien Manish Malhotra, inspir\u00e9s du traditionnel Phulkari<\/em>-Les arts et l’artisanat ont \u00e9t\u00e9 influenc\u00e9s. Travail de commande pour l’exposition. Image : Sumit Suryawanshi pour FashionUnited<\/figcaption><\/figure>\n\nCr\u00e9ation de Manish Malhotra par derri\u00e8re. Image : Sumit Suryawanshi pour FashionUnited<\/figcaption><\/figure>\nMettre sur pied une exposition de cette ampleur n’a pas \u00e9t\u00e9 une t\u00e2che facile et f\u00e9licitations \u00e0 tous ceux qui y ont particip\u00e9. La liste des pr\u00eateurs \u00e0 elle seule est impressionnante, allant des archives de maisons de couture telles que Jean Paul Gaultier, John Galliano et Balenciaga \u00e0 la collection personnelle de la cr\u00e9atrice Ritu Kumar et aux pr\u00eats mus\u00e9aux du Metropolitan Museum of Art de New York, du MoMu Fashion Museum Anvers, le Mus\u00e9e de la Ville de New York, le Mus\u00e9e FIDM \u00e0 Los Angeles et le Palais Galliera \u00e0 Paris.<\/p>\n\nKedia asym\u00e9trique, tulle dos ga et voile de la collection \u00ab Bater \u00bb de Sabyasachi, juillet 2015. Image : Sumit Suryawanshi pour FashionUnited <\/figcaption><\/figure>\nQuelques conseils avant de visiter l’exposition : Ne vous d\u00e9couragez pas si le site Web indique que les billets sont \u00e9puis\u00e9s ; vous pouvez toujours les acheter sur place. Vous aurez \u00e9galement besoin de bonnes lunettes de lecture, car les objets expos\u00e9s sont – naturellement – faiblement \u00e9clair\u00e9s, mais le lettrage est assez petit. Chaque chambre dispose \u00e9galement de beaucoup de personnel qui vous conseille doucement mais fermement de ne pas y retourner – alors assurez-vous de faire le plein avant d’essayer de passer \u00e0 autre chose. Enfin, des bouchons d’oreille sont recommand\u00e9s pour regarder autour de vous en toute tranquillit\u00e9, car la musique des haut-parleurs ne correspond pas \u00e0 l’ambiance autrement calme.<\/p>\n
D\u00e9finitivement un must pour les amoureux de la mode. India in Fashion est \u00e0 l’affiche au centre culturel Nita Mukesh Ambani de Mumbai jusqu’au 4 juin 2023.<\/p>\n<\/div>\n
ttn-fr-12<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Tout sur l’exposition India in Fashion \u00e0 Mumbai est \u00e0 grande \u00e9chelle – la port\u00e9e, les concepteurs, les mat\u00e9riaux, l’opulence de l’exposition et enfin et surtout le lieu lui-m\u00eame. C’est dans le nouveau centre culturel Nita Mukesh Ambani ( NMACC), h\u00e9berg\u00e9 au BKC \u00e0 Mumbai, s’\u00e9tend sur plus de 4 600 m\u00e8tres carr\u00e9s et neuf […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":741853,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[10],"tags":[6028,1664,34101,65,65599,163306,185,4224,1002],"class_list":["post-741852","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-magazine","tag-exposition","tag-fashion","tag-india","tag-les","tag-mumbai","tag-nmacc","tag-pour","tag-regal","tag-sens"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/741852","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=741852"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/741852\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/741853"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=741852"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=741852"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=741852"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
![\"mon](\"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/1684494873_827_Un-regal-pour-les-sens-exposition-India-in.jpeg\" "\\"mon")
![\"mon](\"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/1684494873_665_Un-regal-pour-les-sens-exposition-India-in.jpeg\" "\\"mon")
![\"mon](\"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/1684494873_955_Un-regal-pour-les-sens-exposition-India-in.jpeg\" "\\"mon")
![\"mon](\"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/1684494874_650_Un-regal-pour-les-sens-exposition-India-in.jpeg\" "\\"mon")
![\"mon](\"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/1684494874_265_Un-regal-pour-les-sens-exposition-India-in.jpeg\" "\\"mon")
![\"mon](\"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/1684494874_855_Un-regal-pour-les-sens-exposition-India-in.jpeg\" "\\"mon")
![\"mon](\"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/1684494875_890_Un-regal-pour-les-sens-exposition-India-in.jpeg\" "\\"mon")
![\"mon](\"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/1684494875_363_Un-regal-pour-les-sens-exposition-India-in.jpeg\" "\\"mon")
![\"mon](\"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/1684494875_944_Un-regal-pour-les-sens-exposition-India-in.jpeg\" "\\"mon")
![\"mon](\"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/1684494876_514_Un-regal-pour-les-sens-exposition-India-in.jpeg\" "\\"mon")
![\"mon](\"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/1684494877_978_Un-regal-pour-les-sens-exposition-India-in.jpeg\" "\\"mon")
![\"mon](\"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/1684494877_206_Un-regal-pour-les-sens-exposition-India-in.jpeg\" "\\"mon")
![\"mon](\"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/1684494877_382_Un-regal-pour-les-sens-exposition-India-in.jpeg\" "\\"mon")
![\"mon](\"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/1684494878_646_Un-regal-pour-les-sens-exposition-India-in.jpeg\" "\\"mon")
![\"mon](\"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/1684494878_699_Un-regal-pour-les-sens-exposition-India-in.jpeg\" "\\"mon")
![\"mon](\"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/1684494878_114_Un-regal-pour-les-sens-exposition-India-in.jpeg\" "\\"mon")
![\"mon](\"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/1684494879_207_Un-regal-pour-les-sens-exposition-India-in.jpeg\" "\\"mon")
![\"mon](\"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-content\/uploads\/2023\/05\/1684494879_700_Un-regal-pour-les-sens-exposition-India-in.jpeg\" "\\"mon")