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Une chose \u00e9trange : le nouvel album d’Ellie Goulding arrive sur le march\u00e9 alors que la chanteuse est num\u00e9ro 1 des singles au Royaume-Uni… avec autre chose. Avec une chanson qui ne figure pas sur cet album. Est\u00e1 claro que el \u00e9xito de ‘Miracle’ junto a su colega Calvin Harris, desde ya una de las canciones la temporada primavera-verano, va a eclipsar este ‘Higher than Heaven’, pero no est\u00e1 la cosa como para quejarse de un hit en le march\u00e9.<\/p>\n
‘Higher than Heaven’ est aussi un album qui correspond dans une certaine mesure \u00e0 la nature h\u00e9doniste de ‘Miracle’, quoique dans un style diff\u00e9rent. Ce cinqui\u00e8me album est on ne peut plus coh\u00e9rent, ayant \u00e9t\u00e9 d\u00e9velopp\u00e9 avec des producteurs aux vues similaires comme Andrew Wells, Koz ou Greg Kurstin \u00e0 partir d’une id\u00e9e tr\u00e8s pr\u00e9cise. Le concept de “Higher than Heaven” a \u00e9t\u00e9 d’\u00e9chapper \u00e0 la pand\u00e9mie avec un son amusant et des rythmes rapides parce que “personne ne voulait s’asseoir et agoniser sur une relation ou un drame” dans une situation post-traumatique. Alors que tous les artistes ont tendance \u00e0 s’ennuyer en offrant continuellement “le disque le plus personnel de leur carri\u00e8re”, Ellie Goulding nous avertit fi\u00e8rement que c’est “le disque le moins personnel de leur carri\u00e8re”. Bien!<\/p>\n
Le r\u00e9sultat est un bon set de chansons fra\u00eeches et imm\u00e9diates, pratiquement toutes d’une dur\u00e9e d’environ 3 minutes, et avec un certain go\u00fbt pour les ann\u00e9es 80 de Michael Jackson ou Prince. ‘Easy Lover’ utilise des synth\u00e9s similaires \u00e0 ceux de ‘Thriller’, comme d’autres avanc\u00e9es sur l’album, comme ‘Let it Die’. ABBA est une r\u00e9f\u00e9rence dans les fl\u00fbtes de ‘Like a Saviour’. <\/p>\n
Dans le \u00ab morceau par morceau \u00bb r\u00e9alis\u00e9 pour Apple Music, Ellie Goulding reconna\u00eet \u00ab ne pas \u00eatre Bj\u00f6rk, mais avoir de bons go\u00fbts en \u00e9lectronique \u00bb ; assure dans le NME \u00e9couter Four Tet<\/a> et la v\u00e9rit\u00e9 est que cela se traduit par des productions assez bien g\u00e9r\u00e9es. Pour go\u00fbter \u00e0 ‘Midnight Dreams’, l’\u00e9lectropop \u00e9l\u00e9gante de ‘Just for You’ ou la sensibilit\u00e9 de ‘Higher than Heaven’, qui pour une raison donne \u00e0 tout cela son titre.<\/p>\n Lyriquement, “l’album le moins personnel de sa carri\u00e8re” ne s’immerge pas tant dans l’h\u00e9donisme d’un dancefloor, qu’il tente d’offrir une r\u00e9sistance face \u00e0 un amour qui nous a d\u00e9\u00e7u (“Cure for Love”), de partir derri\u00e8re une bonne fois pour toutes (‘Let It Die’) ou pour c\u00e9l\u00e9brer celui que l’on retrouve (‘By the End of the Night’). Ainsi, ce n’est pas encore une sorte de ‘Future Nostalgia’, mais un album plus sombre et moins \u00e9vident que celui de cette Ellie Goulding que l’on a perdu un jour, entre flirts avec l’EDM et collaborations al\u00e9atoires.<\/p>\n L’album comprend en bonus une s\u00e9rie d’enregistrements de charmes plus \u00e9dulcor\u00e9s (“Temptation”) ou de singles pass\u00e9s, comme l’\u00e9chantillonnage inutile de Depeche Mode sur le ringard “All By Myself”. Avant cela, il faut souligner que le disque se termine officiellement par ‘How Long’, et que jusqu’\u00e0 ce moment il s’est plong\u00e9 dans sa t\u00e2che avec t\u00e9nacit\u00e9. M\u00eame les guitares indie pop de ‘By the End of the Night’ nous ram\u00e8nent aussi aux ann\u00e9es 80 (Johnny Marr’s) et la touche tropicale, presque bossa et R&B de ‘How Long’ reste dans les m\u00eames param\u00e8tres esth\u00e9tiques.<\/p>\n<\/p><\/div>\n