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Il n’y aura pas moyen de sortir de la pand\u00e9mie tant que les disques compos\u00e9s pendant le confinement continueront de sortir. C’est le cas de ‘7s’ d’Avey Tare. Le chanteur et compositeur principal d’Animal Collective, de son vrai nom David Portner, a maintenant sorti quatre albums solo, et ils ont tous plus ou moins port\u00e9 leurs fruits. Il n’y en a eu aucun \u00e0 consid\u00e9rer comme un classique, mais les m\u00e9lodies de Portner, ainsi que ses paysages oniriques et surr\u00e9alistes, restent tr\u00e8s particuliers.<\/p>\n
En quatre \u0153uvres, Avey Tare peut dire qu’il a cr\u00e9\u00e9 un univers sonore tr\u00e8s personnel. Ses m\u00e9lodies m\u00e9lancoliques, ses sons \u00e9lectroniques mar\u00e9cageux, ses drones de guitare qui vous enveloppent d’une sorte de liquide amniotique auditif, bien s\u00fbr sa voix (et parfois ses cris \u00e0 la mani\u00e8re de shouto)\u2026 ils ne ressemblent \u00e0 rien de ce que vous avez d\u00e9j\u00e0 entendu. Il s’est surtout inspir\u00e9 de son pr\u00e9c\u00e9dent album, ‘Vaches sur l’\u00e9tang du sablier<\/a>‘, un croisement entre country surr\u00e9aliste et \u00e9lectronique, dans lequel il nous a livr\u00e9 sa meilleure chanson, ‘Saturdays (Again)’, un joyau de la pop am\u00e9ricaine que le public continuera de d\u00e9couvrir.<\/p>\n ‘7s’ est une autre \u0153uvre introspective d’Avey Tare, mais l’esprit est joyeux et color\u00e9, contrairement au disque pr\u00e9c\u00e9dent. Le morceau d’ouverture “Invisible Darlings” est ludique et enfantin (cet accord de piano), mais les paroles peuvent \u00eatre interpr\u00e9t\u00e9es comme un hommage aux m\u00e9decins qui ont sauv\u00e9 tant de vies pendant la pand\u00e9mie. Dans ‘The Musical’, Portner regarde \u00e0 l’int\u00e9rieur et analyse sa propre carri\u00e8re, se demandant comment quelqu’un peut consacrer sa vie \u00e0 “faire des sons et les assembler”, comme il le fait dans cette chanson attachante qui nous arrive soumise \u00e0 un tempo atypique, une autre marque de fabrique d’Avey Tare, \u00e9vident dans le travail de son groupe central.<\/p>\n Au centre de gravit\u00e9 du disque on retrouve \u00ab Hey Bog \u00bb, une odyss\u00e9e de neuf minutes qui semble \u00ab un si\u00e8cle \u00bb, celle-l\u00e0 m\u00eame que Portner a pass\u00e9 \u00e0 \u00ab r\u00eaver \u00bb. Comme Rip Van Winkle<\/a>, la chanson commence somnolente avec une intro ambiante… et petit \u00e0 petit elle se r\u00e9veille, nous plongeant dans son univers myst\u00e9rieux. Les longues chansons d’Avey Tare sont un cadeau, et on peut en dire autant de ‘Sweeper’s Grin’, dans lequel le bourdonnement des guitares et des sons psych\u00e9d\u00e9liques ouvre la porte \u00e0 un souvenir d’enfance de Portner, p\u00eachant avec son p\u00e8re. moment o\u00f9 il n’avait pas \u00e0 se soucier d’avaler une pilule prescrite par son m\u00e9decin : c’est ce que nous raconte ‘Neurons’.<\/p>\n Compos\u00e9 durant les m\u00eames sessions que ‘Time Skiffs’, le dernier album d’Animal Collective, ‘7s’ est une oeuvre ancr\u00e9e dans deux mondes, la r\u00e9alit\u00e9 et le r\u00eave. La sensibilit\u00e9 de Portner, sa signature pleine de nostalgie et d’innocence, est toujours pr\u00e9sente dans les chansons, qui cherchent toujours \u00e0 s’\u00e9tendre sur 7, 8 ou 9 minutes librement, sans pr\u00e9cipitation. Les m\u00e9lodies sont peut-\u00eatre du chewing-gum, mais l’instrumentation ressemble aux guitares flottantes ou aux structures de drones de JJ Cale. Les chansons de ‘7s’ sont des nuages \u200b\u200bde sucre qui, d\u00e8s qu’on s’en approche, d\u00e9couvrent un monde contenu \u00e0 l’int\u00e9rieur. <\/p>\n<\/p><\/div>\n