\n<\/p>\n
Nosotr\u00e4sh est devenu un groupe culte au-del\u00e0 de la popularit\u00e9 de “Je vais atterrir”. Surtout depuis que Rockdelux, avec un grand succ\u00e8s, a proclam\u00e9 ‘Popemas’ le meilleur album national de 2002 il y a \u00e0 peine 20 ans, il est devenu clair pour beaucoup d’entre nous qu’ils \u00e9taient \u00e0 un niveau de composition \u00e9lev\u00e9. Au fil des ans, on peut ajouter qu’ils ont aussi eu le douteux honneur d’\u00eatre des pionniers souffrant de mansplaining dans l’industrie musicale, \u00e0 une \u00e9poque o\u00f9 on ne connaissait pas encore ce n\u00e9ologisme, mais on connaissait ces mauvaises habitudes.<\/p>\n
Apr\u00e8s un autre album pas mal du tout, ironiquement intitul\u00e9 “Close the door on your way out” (2005), ils ne reviennent que pour des concerts ponctuels, avec une fanbase aussi enthousiaste que petite. Ce n’est pas comme si je pouvais tr\u00e8s bien placer dans quel genre de lieux une derni\u00e8re tourn\u00e9e imaginaire de Vainica Doble aurait pu avoir lieu, mais s\u00fbrement pas dans des stades, donc rien ne se passe non plus. La Villana est l’un des projets dans lesquels l’un des membres de ce groupe s’est embarqu\u00e9, Natalia Quintanal, peut-\u00eatre sa voix la plus reconnaissable. Il a sorti un disque avec ce nom avec Pedro Vigil, ‘le m\u00e9chant chante<\/a>‘ (2014), et 8 ans plus tard, le suivant nous est parvenu via Mushroom Pillow.<\/p>\n ‘Valkenburg’ veut se lancer sur la sc\u00e8ne internationale de la pop n\u00e9opsych\u00e9d\u00e9lique comme Unknown Mortal Orchestra. Ils citent \u00e9galement Yin Yin, Levitation Room et Sugar Candy Mountain, tandis que la feuille promotionnelle du groupe a suscit\u00e9 les \u00e9loges de nul autre que David Gedge de Wedding Present et Alistair Macaulay de Tindersticks. Le romantisme de ce dernier est \u00e9voqu\u00e9 par les arrangements bichonn\u00e9s par Pedro Vigil. Natalia a racont\u00e9 dans une r\u00e9cente interview que les chansons compos\u00e9es par elle et son fr\u00e8re ont \u00e9t\u00e9 compl\u00e9t\u00e9es par le producteur, l’exemple le plus visible \u00e9tant la coupe du titre.<\/p>\n La chanson ‘Valkenburg’ passe d’un bijou acoustique \u00e0 recr\u00e9er un peu dans le bruit d\u00e8s que les paroles de la composition se terminent : “Je ne sais pas si je partirai cette derni\u00e8re fois \/ mais soyez assur\u00e9 que je viendrai de retour \u00bb, raconte-t-il dans un album qui aime parler de voyages, de lieux et surtout de mer. D’autres chansons parient sur les guitares surf et les \u00e9chos de Phil Spector, comme le single ‘Las olas contra todos’, \u00e9tant les chansons acoustiques les plus excitantes, comme le chuchot\u00e9 ‘Sin voz’, comme presque tout l’album chant\u00e9 en duo. .<\/p>\n Dans le m\u00eame ordre d’id\u00e9es, ‘Olv\u00eddate de m\u00ed’ est un pr\u00e9cieux \u00abpo\u00e8me\u00bb visant la solitude (\u00abTu as insist\u00e9 pour venir au mariage de Luis \/ et tu as fini par t’asseoir juste en face de moi\u00bb); y ‘La peregrina’ es otro de los cortes m\u00e1s po\u00e9ticos, en su retrato de una persona que ha cambiado o se ha marchado (\u00abCada vez que bajo andando hasta tu casa espero verte all\u00ed otra vez \/ pero solamente encuentro aquel fantasma de quien fuiste quelque fois”). En fait, c’est un po\u00e8me de Nen\u00e9 Losada qui a inspir\u00e9 ‘Un velero’, tout comme un couplet du film ‘El sur’ de V\u00edctor Erice (1983) est ce qui donne son nom au final ‘A mi silencio’, sur une fille qui se cache. La cerise sur le g\u00e2teau d’un album myst\u00e9rieux et fantasmagorique, qui aime \u00e0 la fois le d\u00e9tail et l’absence de faux-semblant.<\/p>\n<\/p><\/div>\n