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Dry Cleaning peut \u00eatre consolid\u00e9 avec leur deuxi\u00e8me album. Dans ‘Stumpwork’ se trouve ce qui peut \u00eatre consid\u00e9r\u00e9, d\u00e9sormais, comme l’une de ses meilleures chansons. ‘Gary Ashby’ c’est l’histoire d’une tortue en fuite, du nom d’une personne, et c’est aussi une de ces chansons jangle-pop qui captive d\u00e8s la premi\u00e8re \u00e9coute, dans son cas, gr\u00e2ce \u00e0 une guitare acoustique m\u00e9lodieuse lumineuse qui se fait remarquer au moment le plus opportun.<\/p>\n
Il faut rappeler que Dry Cleaning n’est en aucun cas un groupe de rock \u00e0 utiliser : leur musique a g\u00e9n\u00e9ralement \u00e9t\u00e9 construite sur une base post-punk, mais c’est la chanteuse Florence Shaw qui donne de la personnalit\u00e9 aux chansons gr\u00e2ce \u00e0 sa r\u00e9citation apathique du paroles. . Fourche l’appelle<\/a> \u00ab\u00a0anti-charisme\u00a0\u00bb et fait mouche\u00a0: le manque d’expressivit\u00e9 de Shaw la rend int\u00e9ressante.<\/p>\n ‘Stumpwork’ suit la ligne du premier album, mais avec des nuances. Sur certains morceaux, des guitares tr\u00e8s brillantes et cliquetis font leur chemin, comme dans l’excellent ‘Kwenchy Kups’, qui parle d’\u00e9gayer la journ\u00e9e en regardant les loutres (s\u00e9rieusement). Dans d’autres, Dry Cleaning opte pour un son plus brut et d\u00e9sertique et, par exemple, dans ‘Hot Penny Day’, les Londoniens copient sans plus tarder les Rolling Stones. ‘Don’t Press Me’, un autre des singles, pr\u00e9sente un bon \u00e9quilibre entre les deux sons.<\/p>\n Dry Cleaning tente parfois de nouvelles choses, comme sur ‘Anna Calls from the Arctic’ qui, avec ses sonorit\u00e9s jazzy, ressemble plus \u00e0 une chanson de Cate Le Bon qu’\u00e0 la leur. “Rien ne fonctionne, tout est cher, opaque et privatis\u00e9”, disent les paroles. Son sens de l’humour “grognon” pr\u00e9vaut sur l’album, m\u00eame lorsque les chansons sont ouvertement politiques, comme “Conservative Hell”, qui parle de “pouvoirs de police” mais aussi de “champignons publics” et “d’enfants qui mordent”.<\/p>\n Parfois, les concepts de nettoyage \u00e0 sec fonctionnent mieux que les compositions. ‘Liberty Log’ s’inspire de l’image d’un “monument stupide” que Florence a invent\u00e9, une b\u00fbche appel\u00e9e “la b\u00fbche de la libert\u00e9”, mais l’id\u00e9e est plus dr\u00f4le que la chanson. \u00c0 ce stade, il y a s\u00fbrement ceux qui s’attendaient \u00e0 ce que l’album donne, au moins, autant de chair de poule que sa couverture, mais la production de John Parish maintient l’\u00e9l\u00e9gance \u00e0 tout moment, ce qui nuit \u00e0 un certain caract\u00e8re.<\/p>\n Le “stumpwork” est un travail qui confirme les attributs du nettoyage \u00e0 sec et leur donne une patine plus claire et plus professionnelle. Son int\u00e9r\u00eat pour l’absurde est \u00e9vident dans les paroles, certaines tir\u00e9es de bouts de journaux et sans grand sens apparent, et l’anti-charisme de Shaw captivera les uns autant qu’il ennuyera les autres. Commercialement \u00e7a peut les consolider mais, sur le plan artistique, \u00e7a confirme simplement que ce n’est pas mal non plus.<\/p>\n<\/p><\/div>\n