La mode a toujours \u00e9t\u00e9 une industrie obs\u00e9d\u00e9e par les nouveaut\u00e9s et la suite – et en 2022, il est presque impossible de parler de l’avenir sans les mots “m\u00e9taverse” et “NFT” dans le chat.<\/p>\n
Au cours de l’ann\u00e9e \u00e9coul\u00e9e, Gucci et Ralph Lauren ont attir\u00e9 des millions de visiteurs dans leurs pop-ups virtuels. Adidas et Burberry ont lanc\u00e9 des collections \u00e0 guichets ferm\u00e9s de jetons non fongibles, ou NFT – des actifs num\u00e9riques cod\u00e9s pour permettre une propri\u00e9t\u00e9 unique. Et le 24 mars, le monde virtuel Decentraland accueillera la premi\u00e8re Metaverse Fashion Week, un \u00e9v\u00e9nement de quatre jours proposant des d\u00e9fil\u00e9s de mode num\u00e9riques, des installations de vente au d\u00e9tail, un mus\u00e9e \u00e9ph\u00e9m\u00e8re et d’autres exp\u00e9riences virtuelles.<\/p>\n
Les marques, les d\u00e9taillants et les c\u00e9l\u00e9brit\u00e9s s’efforcent tous de revendiquer leur position sur la prochaine fronti\u00e8re du monde num\u00e9rique, mais jusqu’\u00e0 pr\u00e9sent, il n’est pas tout \u00e0 fait clair comment la personne moyenne devrait penser \u00e0 l’\u00e9volution de l’espace. Les armoires num\u00e9riques sont-elles la voie de l’avenir ? Pourquoi acheter des baskets NFT plut\u00f4t que des vraies ? Quels projets de m\u00e9taverse m\u00e9ritent votre attention et lesquels ne sont que des gadgets marketing\u00a0?<\/p>\n
Pour commencer \u00e0 r\u00e9pondre \u00e0 ces questions, il est utile de comprendre que le m\u00e9taverse n’est pas un endroit unique ; il englobe les espaces o\u00f9 convergent les r\u00e9alit\u00e9s num\u00e9riques, physiques et augment\u00e9es, et il s’agit toujours d’un travail en cours. Tout comme Internet ou les m\u00e9dias sociaux, il ne fait aucun doute que cela sera tr\u00e8s diff\u00e9rent dans cinq, 10 ou 20 ans. M\u00eame \u00e0 ses d\u00e9buts, cependant, c’est une perspective lucrative\u00a0: les revenus mondiaux dans le m\u00e9taverse pourraient atteindre 800 milliards de dollars d’ici 2024<\/a>selon Bloomberg Intelligence.<\/p>\n Des mondes virtuels comme Roblox \u2013 o\u00f9 en d\u00e9cembre, Ralph Lauren a h\u00e9berg\u00e9 une exp\u00e9rience sur le th\u00e8me des vacances<\/a> avec une toile de fond alpine enneig\u00e9e, du patin \u00e0 glace dans le jeu et une collection de pi\u00e8ces exclusives que les fans pourraient acheter pour leurs avatars avec la monnaie du jeu Robux – font partie du m\u00e9taverse, offrant aux utilisateurs des espaces num\u00e9riques pour socialiser, jouer, former des communaut\u00e9s , cr\u00e9er leurs propres jeux et participer \u00e0 des \u00e9conomies en croissance.<\/p>\n Les jeux multijoueurs en ligne contr\u00f4l\u00e9s par les d\u00e9veloppeurs comme Fortnite en sont un autre. Avec des dizaines de millions de jeunes f\u00e9rus de technologie – dont beaucoup sont d\u00e9j\u00e0 habitu\u00e9s \u00e0 d\u00e9penser de l’argent r\u00e9el en biens num\u00e9riques – se connectant pour jouer tous les jours, ces jeux sont des points d’entr\u00e9e populaires pour les marques \u00e0 la recherche d’un moyen d’acc\u00e9der au m\u00e9taverse.<\/p>\n Sur Fortnite l’automne dernier, les joueurs pouvaient visiter un magasin \u00e9ph\u00e9m\u00e8re Balenciaga et acheter des skins (tenues pour leurs avatars virtuels) pour moins de 10 $ chacun, ou bien acheter la collaboration IRL pour plusieurs centaines de dollars de plus. Lorsque Burberry a lanc\u00e9 son premi\u00e8re collection NFT<\/a> En ao\u00fbt dernier, il l’a fait en collaboration avec Blankos Block Party, un jeu bas\u00e9 sur la blockchain dans lequel les utilisateurs cr\u00e9ent et jouent comme des jouets de collection uniques. La baisse s’est vendue en 30 secondes, avec des fans qui ont achet\u00e9 des personnages de marque Burberry en \u00e9dition limit\u00e9e (300 $ chacun) et des accessoires monogramm\u00e9s comme des brassards (25 $), des jetpacks (100 $) et des toboggans de piscine (50 $).<\/p>\n \u00c0 certains \u00e9gards, des baisses comme celles-ci sont similaires aux versions r\u00e9elles en \u00e9dition limit\u00e9e, attirant les acheteurs qui souhaitent porter et montrer leurs pi\u00e8ces exclusives, ainsi que d’autres qui y participent pour une certaine valeur de revente future attendue. Le potentiel sp\u00e9culatif des NFT est un attrait majeur, attirant de nouveaux investisseurs potentiels avec chaque gros titre sur une c\u00e9l\u00e9brit\u00e9 d\u00e9pensant des centaines de milliers de dollars pour un JPEG d’un singe de dessin anim\u00e9<\/a>. Bien s\u00fbr, la grande majorit\u00e9 des NFT ne verront pas leur valeur de revente bondir de 2 000 % en moins d’un an (ou jamais, d’ailleurs), mais la possibilit\u00e9 est all\u00e9chante. <\/p>\n Les marques ne font-elles donc que refl\u00e9ter leurs strat\u00e9gies physiques dans le monde num\u00e9rique\u00a0? Pas exactement.<\/p>\n “L’opportunit\u00e9 m\u00e9tavers pour la mode ne doit pas n\u00e9cessairement se concentrer sur les doubles num\u00e9riques des produits”, d\u00e9clare Kathryn Bishop, r\u00e9dactrice en chef du cabinet de conseil en prospective strat\u00e9gique Le futur laboratoire<\/a>qui a r\u00e9cemment publi\u00e9 un Futurs du m\u00e9tadivertissement<\/a> rapport explorant la strat\u00e9gie de marque dans le m\u00e9taverse. \u00ab\u00a0Les marques peuvent \u00e9galement cr\u00e9er des espaces communautaires dans les domaines m\u00e9tavers. Ce sont des hubs virtuels o\u00f9 les fans et les abonn\u00e9s peuvent se rencontrer, interagir et peut-\u00eatre d\u00e9bloquer des avantages de la marque comme des codes de r\u00e9duction qui ne peuvent \u00eatre \u00e9chang\u00e9s qu’en magasin.<\/p>\n Cela, bien s\u00fbr, pourrait aider \u00e0 g\u00e9n\u00e9rer du trafic vers les magasins physiques, o\u00f9 la plupart des marques de mode r\u00e9alisent encore l’essentiel de leurs revenus.<\/p>\n Le m\u00e9taverse offre \u00e9galement un nouvel espace permettant aux acheteurs d’interagir avec les marques et de se connecter avec d’autres fans. Le mois dernier, Gucci a annonc\u00e9<\/a> qu’il d\u00e9veloppait un espace virtuel exp\u00e9rimental au sein de l’\u00e9cosyst\u00e8me de jeu The Sandbox, une plate-forme en croissance rapide qui a \u00e9galement attir\u00e9 des partenariats avec Snoop Dogg et l’incubateur de talents K-pop Cube Entertainment. Gucci a fait passer le mot via le serveur de la marque sur Discord, la plate-forme de messagerie incontournable pour tout ce qui concerne NFT et m\u00e9tavers. Contrairement aux flux Instagram publics et raffin\u00e9s, ces serveurs ont tendance \u00e0 \u00eatre ouverts uniquement aux fans avertis (dans certains cas, uniquement \u00e0 ceux qui ont achet\u00e9 des NFT) et facilitent la communication entre pairs et la cr\u00e9ation de communaut\u00e9s.<\/p>\n Au-del\u00e0 des opportunit\u00e9s sociales pr\u00e9sent\u00e9es par le m\u00e9taverse, il ouvre \u00e9galement des opportunit\u00e9s pour une nouvelle g\u00e9n\u00e9ration de cr\u00e9ateurs. Au printemps dernier, le studio de design num\u00e9rique RTFKT a fait appel \u00e0 un artiste de 18 ans connu sous le nom de FEWOCiOUS pour cr\u00e9er une s\u00e9rie limit\u00e9e de baskets virtuelles, que les fans pourraient “essayer” via les outils de r\u00e9alit\u00e9 augment\u00e9e de Snapchat. Les 600 paires se sont vendues en sept minutes, rapportant l’\u00e9quivalent de 3,1 millions de dollars de ventes de crypto-monnaie. Alors que les NFT \u00e9taient \u00e9galement li\u00e9s \u00e0 des chaussures physiques, les biens virtuels \u00e9taient le v\u00e9ritable attrait, attirant l’attention de Nike, qui a acquis RFKT en d\u00e9cembre dans le but de s’appuyer sur la communaut\u00e9 d\u00e9di\u00e9e de la startup et d’\u00e9tendre sa propre empreinte num\u00e9rique.<\/p>\n The Fabricant, une maison de mode num\u00e9rique fond\u00e9e en 2018 (ce qui en fait une partie de la vieille garde dans une industrie tr\u00e8s naissante), transforme \u00e9galement sa premi\u00e8re exp\u00e9rience de travail avec des marques comme Adidas, Tommy Hilfiger et Buffalo London dans une nouvelle entreprise. Le Fabricant Studio offre aux invit\u00e9s la possibilit\u00e9 de cr\u00e9er et de fabriquer des v\u00eatements num\u00e9riques uniques en s\u00e9lectionnant des textures, des couleurs et des garnitures personnalis\u00e9es \u00e0 appliquer \u00e0 des cr\u00e9ations d’un cr\u00e9ateur d’un autre monde.<\/p>\n Le mod\u00e8le de co-cr\u00e9ation “reconna\u00eet la n\u00e9cessit\u00e9 d’une participation collective – car nous aurons besoin de milliards de v\u00eatements dans le m\u00e9taverse”, d\u00e9clare Michaela Larosse, responsable du contenu et de la strat\u00e9gie chez The Fabricant. “Selon l’environnement dans lequel vous \u00e9voluez, vous aurez un look diff\u00e9rent.” Alors que vous pourriez sortir une robe d\u00e9fiant la gravit\u00e9 pour un d\u00e9fil\u00e9 de mode, par exemple, vous voudrez peut-\u00eatre aussi un look plus sobre pour votre avatar \u00e0 porter lors d’une r\u00e9union d’affaires. Peu de r\u00e9unions de ce type ont lieu aujourd’hui, mais de nombreux futuristes et investisseurs en capital-risque imaginer un jour<\/a> Au cours de la prochaine d\u00e9cennie, lorsque les concepteurs collaboreront sur des produits 3D dans des studios virtuels, la formation professionnelle se fera via la r\u00e9alit\u00e9 virtuelle et les conf\u00e9rences se tiendront dans le m\u00e9taverse plut\u00f4t que dans les centres de congr\u00e8s. <\/p>\n Alors que l’id\u00e9e de cr\u00e9er (\u00ab\u00a0frappe\u00a0\u00bb en langage NFT) des milliards de v\u00eatements peut soulever des sourcils pour ceux qui sont familiers avec le impact environnemental<\/a> de certaines blockchains, cr\u00e9er un avenir plus durable pour l’industrie de la mode est l’un des objectifs de The Fabricant depuis sa cr\u00e9ation. Ainsi, bien que la soci\u00e9t\u00e9 s’appuie sur la technologie blockchain pour valider la propri\u00e9t\u00e9 des pi\u00e8ces cr\u00e9\u00e9es sur sa plate-forme, elle \u00e9vite le syst\u00e8me \u00e9nergivore sous-jacent \u00e0 Bitcoin au profit de la blockchain Proof-Of-Stake de Flow. Avec ce mod\u00e8le alternatif, frapper un NFT utilise moins d’\u00e9nergie<\/a> qu’une recherche sur Google, selon une \u00e9tude de Deloitte Canada.<\/p>\n Larosse reconna\u00eet, cependant, qu’il existe d’autres obstacles qui entravent encore le potentiel ultime de la mode num\u00e9rique. D’une part, pour que les gens puissent tirer pleinement parti de leurs v\u00eatements virtuels, les plates-formes m\u00e9taverses devront devenir moins cloisonn\u00e9es, de sorte qu’une pi\u00e8ce achet\u00e9e sur Decentraland peut \u00e9galement \u00eatre port\u00e9e dans Roblox ou via des filtres AR.<\/p>\n “L’utilit\u00e9 est la cl\u00e9, car la promesse de la mode est que vous voulez pouvoir porter les pi\u00e8ces”, dit-elle. “Le probl\u00e8me actuel pour tous ceux qui cr\u00e9ent des \u00e9l\u00e9ments num\u00e9riques pour les environnements m\u00e9tavers est cette question d’interop\u00e9rabilit\u00e9.”<\/p>\n Pour l’instant, les pi\u00e8ces de la premi\u00e8re saison du Fabricant sont compatibles avec les filtres The Sandbox et AR, ainsi que le jeu Life Beyond de Darewise. Plusieurs d\u00e9fileront sur la piste plus tard ce mois-ci dans le cadre de la Metaverse Fashion Week, dont la programmation<\/a> comprend \u00e9galement des marques IRL \u00e9tablies comme Tommy Hilfiger, Paco Rabanne, Dundas et Cavalli, ainsi que des natifs num\u00e9riques de haute couture comme RobeX<\/a> et Auroboros<\/a>.<\/p>\n Outre des d\u00e9fil\u00e9s de mode virtuels dans des d\u00e9cors fantastiques et des salons de shopping de luxe, l’\u00e9v\u00e9nement donnera aux marques et aux d\u00e9taillants la possibilit\u00e9 d’interagir avec le public dans un environnement immersif et de voir lesquelles de leurs strat\u00e9gies r\u00e9sonnent dans le m\u00e9taverse.<\/p>\n “Il est certain qu’il existe des opportunit\u00e9s d’exp\u00e9rimentation, et de tels espaces num\u00e9riques peuvent permettre aux marques de tester ou d’essayer de nouvelles id\u00e9es de produits, de conceptions ou de collaborations avant de les concr\u00e9tiser dans la vie r\u00e9elle – peut-\u00eatre un moyen de r\u00e9duire le gaspillage ou d’\u00eatre plus durable en termes de R&D \u00bb, d\u00e9clare Bishop.<\/p>\n Les mondes virtuels ont \u00e9galement le potentiel de d\u00e9mocratiser l’acc\u00e8s aux \u00e9v\u00e9nements afin que les gens du monde entier puissent y assister et s’y engager. Tout le monde peut se connecter \u00e0 Decentraland pour explorer et participer \u00e0 MVFW, mais les utilisateurs doivent lier leur portefeuille de crypto-monnaie \u00e0 leur compte pour effectuer des achats. La plate-forme accueille d\u00e9j\u00e0 des soir\u00e9es de lancement de baskets num\u00e9riques, des ventes de v\u00eatements et des expositions d’art aux c\u00f4t\u00e9s de performances en direct et de premi\u00e8res, mais une extravagance de mode de plusieurs jours attirera sans aucun doute une nouvelle foule.<\/p>\n Dans l’\u00e9tat actuel des choses, bon nombre des lancements de NFT et de m\u00e9tavers li\u00e9s \u00e0 la mode les plus r\u00e9ussis ont \u00e9t\u00e9 orient\u00e9s vers les communaut\u00e9s du streetwear et des baskets. Ces clients sont devenus des adopteurs pr\u00e9coces, explique Marian Park, strat\u00e8ge jeunesse \u00e0 la soci\u00e9t\u00e9 de pr\u00e9vision des tendances WGSN, car “ils sont d\u00e9j\u00e0 immerg\u00e9s dans la culture du drop de la vie r\u00e9elle et sont souvent des joueurs, \u00e0 la fois [of which are] domaines d’opportunit\u00e9 dans cette premi\u00e8re vague de la m\u00e9ta-\u00e9conomie.<\/p>\n Finalement, cependant, les experts s’attendent \u00e0 ce que le m\u00e9taverse devienne un \u00e9l\u00e9ment beaucoup plus central de la culture dominante, de sorte que les garde-robes num\u00e9riques devront atteindre un public bien au-del\u00e0 des passionn\u00e9s de crypto, promoteurs NFT c\u00e9l\u00e8bres<\/a>et les joueurs inv\u00e9t\u00e9r\u00e9s.<\/p>\n Ces consommateurs sont d\u00e9j\u00e0 l\u00e0 \u2013 bien que si vous vous demandez qui ils sont, il y a de fortes chances que vous ne fassiez pas partie (ou que vous ne soyez pas parent) du groupe d\u00e9mographique le plus important. Sur Roblox, par exemple, 49,5 millions de personnes se connectent quotidiennement, dont 67% ont 16 ans ou moins. Les deux tiers des enfants am\u00e9ricains de 9 \u00e0 12 ans sont sur la plateforme, beaucoup d’entre eux d\u00e9pensant leurs allocations r\u00e9elles (converties en Robux, la monnaie du jeu) en vestes, t-shirts et jeans virtuels pour leurs avatars . Gr\u00e2ce \u00e0 un nouveau lancement Entreprise Forever 21<\/a>les utilisateurs de Roblox peuvent m\u00eame cr\u00e9er leurs propres magasins avec des int\u00e9rieurs personnalis\u00e9s, du merchandising et du personnel, ce qui en fait non seulement des consommateurs, mais des acteurs de l’industrie en mati\u00e8re de formation.<\/p>\n Ainsi, m\u00eame si certaines (ou la plupart) des initiatives de m\u00e9taverse et de NFT de la mode ne se pr\u00e9sentent pas comme des strat\u00e9gies \u00e0 long terme, le potentiel de succ\u00e8s signifie que les gros titres continueront probablement \u00e0 arriver.<\/p>\n Quant aux opposants, le monde de la mode num\u00e9rique ne perd pas beaucoup de sommeil.<\/p>\n Chez The Fabricant, \u00ab Nous avons toujours \u00e9t\u00e9 dans la situation o\u00f9 les gens sont sceptiques quant \u00e0 ce que nous faisons. Depuis le premier jour, les gens nous ont dit que les v\u00eatements ne pouvaient pas exister non physiquement \u00bb, explique Larosse. \u00ab Nous ne pouvons qu’\u00eatre authentiques et passionn\u00e9s par ce que nous faisons. Et les gens peuvent choisir de participer ou non.<\/p>\n<\/div>\n![\"Ralph](\"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-content\/uploads\/2022\/03\/Comment-le-metaverse-amp-Les-NFT-changent-la-mode.jpeg\")
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