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L’extension sur Heimplatz, con\u00e7ue par David Chipperfield, a \u00e9t\u00e9 inaugur\u00e9e \u00e0 l’automne 2021, faisant du Kunsthaus Z\u00fcrich le plus grand mus\u00e9e d’art de Suisse. L’immense hall d’entr\u00e9e, qui sert d’espace ouvert pour d\u00e9couvrir l’art, est particuli\u00e8rement impressionnant. \u00ab Vu de l’ext\u00e9rieur, je pense que le b\u00e2timent est un peu surdimensionn\u00e9 pour la r\u00e9gion de Zurich. Mais ici, c’est id\u00e9al pour l’art de Yoko”, d\u00e9clare Jon Hendricks, confident de LennOno depuis les ann\u00e9es 1960 et auteur de la Bible Fluxus de plus de 600 pages “Fluxus Codex”. Il porte une attention m\u00e9ticuleuse \u00e0 tous les d\u00e9tails la veille de l’ouverture. Yoko lui-m\u00eame n’est pas pr\u00e9sent, “mais elle nous a conseill\u00e9s sur la planification”, explique Mirjam Varadinis, conservatrice du Kunsthaus. Yoko et Jon ont \u00e9galement publi\u00e9 des tirages d’archives qui n’avaient pas \u00e9t\u00e9 vus auparavant sous cette forme. Jon Hendricks suit d’un \u0153il critique les derniers pr\u00e9paratifs. Lorsque Varadinis veut obtenir une pomme Granny Smith pour l’installation “Apple” de Yoko, Hendricks l’arr\u00eate et se rend personnellement au march\u00e9 et s\u00e9lectionne soigneusement trois pommes – deux en r\u00e9serve.<\/p>\n
En novembre 1966, la veille du vernissage, John Lennon visite l’exposition \u00ab Instruction Paintings \/ Unfinished Paintings and Objects \u00bb d’un artiste qu’il ne conna\u00eet pas \u00e0 la Indica Gallery de Londres. Le Beatle s’amuse. Participer co\u00fbte de l’argent et Yoko Ono ne veut pas que ses consignes soient ex\u00e9cut\u00e9es avant le vernissage. Dans l’exposition “Peindre pour enfoncer un clou”, il enfonce un clou imaginaire avec son consentement et lui verse une pi\u00e8ce imaginaire. La pomme sur la colonne en plexiglas co\u00fbterait 200 \u00a3. John le prend, le mord et le repose. “C’\u00e9tait une interruption dans mon action \u00e0 laquelle je ne m’attendais pas. Sur le moment, j’\u00e9tais tr\u00e8s ennuy\u00e9, mais maintenant je trouve \u00e7a int\u00e9ressant\u00a0: le cycle organique est perturb\u00e9 par les humains”, explique Yoko. Elle pense \u00e0 d’autres niveaux de sens : devenir et dispara\u00eetre, les graines qui deviennent visibles dans le processus de d\u00e9composition, la vie comme art bas\u00e9 sur le fruit d\u00e9fendu. Le plan \u00e9tait de laisser la pomme intacte en tant qu’objet et de la laisser pourrir pendant toute la dur\u00e9e de l’exposition. Reste \u00e0 savoir si cela r\u00e9ussira \u00e0 Zurich. Une chose est s\u00fbre : quelque chose se met \u00e0 bouger lorsque John monte \u00e0 l’\u00e9chelle et n’est pas dupe, car il y a une loupe accroch\u00e9e l\u00e0-haut et il s’en sert pour reconna\u00eetre le mot “OUI”. Les expositions de Yoko agissent comme un catalyseur : l’ancienne \u00e9tudiante en art se r\u00e9veille dans la Rockstar.<\/p>\n
En 1966, Ren\u00e9 Magritte r\u00e9alise le tableau “Le Jeu de Morre”. Il montre une pomme, semblable \u00e0 confusion aux Yokos, mais Magritte \u00e9crit “Au revoir” \u00e0 ce sujet. Un an plus tard, Paul McCartney l’ach\u00e8te et \u00e0 l’\u00e9t\u00e9 1968, le logo Apple appara\u00eet pour la premi\u00e8re fois sur le single “Hey Jude”. La pomme, l’\u00e9chelle, le marteau et de nombreuses autres expositions de l’\u00e8re pr\u00e9-Lennon d’Ono peuvent \u00eatre vues \u00e0 Zurich. De qui John Lennon est-il tomb\u00e9 amoureux ? Qu’est-ce que le fondateur des Beatles a vu d’autre ? Quelle est la fascination de cette petite-grande japonaise ? John a d\u00e9clar\u00e9: “Yoko est l’artiste inconnu le plus c\u00e9l\u00e8bre au monde. Tout le monde conna\u00eet son nom, mais personne ne sait ce qu’elle fait. \u00bb Cela a chang\u00e9 depuis : il y a eu de nombreuses expositions compl\u00e8tes d’Ono en Allemagne et en Autriche au cours des derni\u00e8res d\u00e9cennies. La particularit\u00e9 de ce salon \u00e0 Zurich est la mise en \u0153uvre impressionnante de l’id\u00e9e originale de participation.<\/p>\n
Penser davantage aux \u0153uvres d’art, les traiter davantage, les compl\u00e9ter et ex\u00e9cuter des instructions mentalement ou dans la vie r\u00e9elle – tout cela s’est d\u00e9j\u00e0 produit dans des expositions pr\u00e9c\u00e9dentes, souvent aussi sur la base de la participation actuelle du public nouvellement con\u00e7ue par Yoko. Il y avait de grands plans de la ville sur les murs, sur lesquels les visiteurs utilisaient des post-it pour marquer les endroits o\u00f9 la violence leur \u00e9tait arriv\u00e9e. Au bout de quelques semaines, les plans de la ville \u00e9taient remplis de br\u00e8ves notices, allant du portefeuille vol\u00e9 au viol. Cela a cr\u00e9\u00e9 une relation plus \u00e9troite et nouvelle entre les visiteurs de l’exposition et leur ville. Zurich, en revanche, se concentre sur les premi\u00e8res performances de Yoko Ono dans ce d\u00e9tail pour la premi\u00e8re fois dans le monde germanophone. Ici, non seulement dans les salles d’exposition autour d’une grande table d’artisanat, le monde est gu\u00e9ri en collant de la porcelaine bris\u00e9e ; il n’y a pas que la \u00ab communication totale \u00bb qui se joue avec les \u00e9charpes noires Bagism. La particularit\u00e9 de Zurich est le programme d’accompagnement : sept performances classiques seront \u00e0 nouveau jou\u00e9es dans le grand hall d’entr\u00e9e, dont “Cut Piece” et “9 Concert Pieces for John Cage”. Le public revit les cr\u00e9ations de Yoko en direct, comparables \u00e0 des repr\u00e9sentations th\u00e9\u00e2trales, mais beaucoup plus captivantes, par exemple lorsque des visiteurs individuels osent monter sur sc\u00e8ne pour couper un morceau de la robe et que d’autres quittent le b\u00e2timent par honte ou par inconfort.<\/p>\n Dans certains h\u00f4tels de la vieille ville de Zurich, tout pr\u00e8s du Kunsthaus, le dispositif de navigation tombe en panne, que vous veniez d’en haut ou d’en bas (de la Limmat). Les rues (mortes) sont \u00e9troites. La frustration grandit. Il est alors temps de laisser la voiture et de marcher les derniers m\u00e8tres. L’entr\u00e9e du parking souterrain – les h\u00f4tels ne r\u00e9v\u00e8lent pas l’adresse \u00e0 l’avance, et pour cause – est cach\u00e9e, n\u00e9cessitant un d\u00e9tour et quelqu’un de la r\u00e9ception pour m\u00eame la trouver puis faire fonctionner l’ascenseur. Mais vous \u00eates alors au c\u0153ur de la “ville cosmopolite \u00e0 caract\u00e8re villageois”, dans le l\u00e9gendaire Niederdorf, appel\u00e9 “D\u00f6rfli”. Le nouveau b\u00e2timent du Kunsthaus le surplombe tel un monolithe. Pour dire au revoir, vous n’avez besoin que des instructions de la r\u00e9ception pour quitter le parking souterrain – et des instructions de Yoko sur une carte postale de la boutique du mus\u00e9e\u00a0:<\/p>\n CARTE <\/em><\/p>\n Dessinez une carte pour vous perdre. <\/em><\/p>\n 1964 printemps <\/em><\/p>\n La \u00ab Kunsthaus Piece \u00bb n’est pas disponible en carte postale :<\/p>\n PI\u00c8CE D’ART MAISON<\/em><\/p>\n Tout d’abord, achetez le catalogue de l’exposition dans la boutique du mus\u00e9e – passez au Kunsthaus Bar – commandez le snack japonais avec un cocktail de sak\u00e9 – lisez le catalogue, en entier – puis montez dans les salles qui bougent comme des nuages \u200b\u200b- faites connaissance Yoko, long – Ensuite, va au jardin du Kunsthaus – Accroche un v\u0153u sur l’arbre \u00e0 souhaits – Puis rentre chez toi comme des nuages.<\/em><\/p>\n<\/p>\n Kunsthaus Zurich\u00a0: <\/span><\/span>Yoko <\/span>Ono.<\/span> Ce <\/span>salle<\/span> se d\u00e9place<\/span> \u00e0 <\/span>la<\/span> m\u00eame <\/span>vitesse<\/span> aimer<\/span> la<\/span> des nuages<\/span><\/span><\/em>.<\/em> Jusqu’au 29 mai 2022<\/span>. Toutes les informations sur le programme de soutien <\/span><\/span>www.kunsthaus.ch<\/span><\/span><\/a> <\/span><\/p>\n Photo: Minoru Niizuma Yoko Ono<\/p>\n<\/div>\n \t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<!– <\/p>\nInstructions et autres instructions<\/h3>\n