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M<\/span>Ilano, 30 janvier (Askanews)<\/strong> – Une enqu\u00eate sur le processus cr\u00e9atif qui est la base des films, ainsi que de la performance et de la chor\u00e9graphie, mais aussi une r\u00e9flexion sur le “z\u00e9ro degr\u00e9”, comme dirait Roland Barthes de la construction culturelle visuelle. L’Observatoire de Fondazione Prada \u00e0 Milan accueille l’exposition “Une sorte de langue: Storyboard et autres rendus pour le cin\u00e9ma”. Une exposition d\u00e9di\u00e9e aux croquis et dessins qui pr\u00e9parent ensuite l’\u0153uvre finale.<\/p>\n \u00abJe pense que les storyboards – ont d\u00e9clar\u00e9 que la conservatrice Melissa Harris \u00e0 Askanews – repr\u00e9sente la collaboration au niveau le plus merveilleusement humain. Ils montrent comment quelqu’un peut avoir une id\u00e9e et le faire d’un point de vue visuel, le transforme en une sorte de langage pour le partager avec d’autres personnes impliqu\u00e9es dans un projet plus large “.<\/p>\n L’exposition, fascinante \u00e9galement pour un public plus large que celle qui assiste normalement \u00e0 l’Observatoire, pr\u00e9sente, par exemple, le storyboard des chefs-d’\u0153uvre de Disney comme “fantaisie” ou “Blanche-Neige”, mais aussi de “\u00e0 la recherche de Nemo”; Il y a la sc\u00e8ne de la douche dans “Psycho” d’Alfred Hitchcock, ainsi que les croquis du “Great Dictator” de Charlie Chaplin. Mais aussi les plans de la chor\u00e9graphie des biens Cunningham et les performances de Joan Jonas. Et, restant dans le contexte de l’art contemporain, la sculpture des dessins de Matthew Barney pour “Cremaster 1”.<\/p>\n \u00abCe sont des documents tr\u00e8s importants – ont ajout\u00e9 le conservateur – parce qu’ils montrent les diff\u00e9rentes fa\u00e7ons dont l’esprit fonctionne et comment passer d’une image mentale \u00e0 une vraie image pour, de diff\u00e9rentes mani\u00e8res et avec diff\u00e9rentes techniques. Cela n’a pas d’importance avec quel outil vous travaillez, mais j’aime la c\u00e9l\u00e9bration de l’imagination, et pour moi, le storyboard repr\u00e9sente ceci: les coulisses d’un produit final que nous connaissons, mais nous ne savons pas comment nous sommes venus. Ils nous montrent l’id\u00e9e originale et la fa\u00e7on dont elle a ensuite \u00e9volu\u00e9, car les storyboards sont \u00e9galement des outils pour r\u00e9soudre des probl\u00e8mes “.<\/p>\n Aussi extr\u00eamement fascinant, le storyboard est destin\u00e9 \u00e0 \u00eatre utilis\u00e9, \u00e0 la r\u00e9plication, ce sont des \u00e9tapes d’un traitement, donc des objets, mais aussi des outils abstraits \u00e0 leur mani\u00e8re, qui doivent donner forme aux id\u00e9es. \u00abIl s’agit d’une exposition sur le processus cr\u00e9atif – condamn\u00e9 \u00e0 Melissa Harris -. Quand je l’ai propos\u00e9, nous ne savions pas comment cela deviendrait: il n’y a pas d’\u0153uvres d’art au sens classique des sculptures ou des peintures. Ce sont des objets, mais m\u00eame ils ne le sont pas, il y a des \u00e9l\u00e9ments tangibles, mais nous parlons \u00e9galement de quelque chose d’exp\u00e9rientiel, de quelque chose qui change, quelque chose qui est pens\u00e9 et vision mis en pratique “.<\/p>\n Pour l’exposition, un storyboard d\u00e9di\u00e9 a \u00e9galement \u00e9t\u00e9 cr\u00e9\u00e9 par l’artiste Pablo Buratti, qui accueille les visiteurs \u00e0 l’entr\u00e9e de l’espace d’exposition et raconte \u00e9galement l’Observatoire.<\/p>\n I Femme \u00a9 Reserv\u00e9 Reproduction<\/p>\n<\/p><\/div>\nStoryboard expos\u00e9<\/h2>\n