Le Shock Rock n’existe plus ! C’est du moins ainsi que le voit Alice Cooper. \u00ab Dans les ann\u00e9es 70, il \u00e9tait facile de choquer le public. “Personne n’essaye vraiment de faire \u00e7a”, a d\u00e9clar\u00e9 l’homme aujourd’hui \u00e2g\u00e9 de 76 ans dans une interview \u00e0 la radio KLPX. Le chanteur mise toujours sur une th\u00e9\u00e2tralit\u00e9 sanglante sur sc\u00e8ne (mot cl\u00e9 : guillotine), mais plus personne ne quitte la salle. Et les autres provocations sont devenues rares \u2013 du moins l\u00e0 o\u00f9 il y a beaucoup d\u2019argent \u00e0 gagner. Pourquoi le rock ne veut-il plus trembler ? Ou est-ce la foule d\u00e9bord\u00e9e qui ne veut plus se m\u00ealer \u00e0 ce jeu de peur ?<\/p>\n
Au moins, Gore c\u00e9l\u00e8bre toujours Alice Cooper comme avant. “Ces \u00e9l\u00e9ments restent dans la s\u00e9rie parce qu’ils sont amusants \u00e0 regarder”, a-t-il enregistr\u00e9 lors de la conversation. Non sans souligner en riant qu\u2019en tant que jeune aujourd\u2019hui, il apporterait probablement des id\u00e9es compl\u00e8tement diff\u00e9rentes de celles de l\u2019\u00e9poque.<\/p>\n
Ce qui \u00e9tait autrefois passionnant est maintenant applaudi ou ridiculis\u00e9<\/h2>\n
Le fait est que le facteur de choc dans la roche a chang\u00e9 au cours des derni\u00e8res d\u00e9cennies. Ce qui \u00e9tait autrefois consid\u00e9r\u00e9 comme radical et provocateur est depuis longtemps devenu partie int\u00e9grante du courant dominant. Le public s\u2019est habitu\u00e9 aux extr\u00eames et bon nombre des violations ant\u00e9rieures des tabous sont socialement accept\u00e9es ou, si elles sont symboliquement exag\u00e9r\u00e9es, tol\u00e9r\u00e9es. Les gens sont moins \u00e9tonn\u00e9s du d\u00e9clin, de la toxicomanie et de l\u2019\u00e9gomanie qu\u2019ils ne s\u2019attendent \u00e0 faire s\u00e9rieusement quelque chose pour y rem\u00e9dier. La musique rock a acquis de nombreuses facettes dont on n’imaginait m\u00eame pas dans les ann\u00e9es 60 et 70. Pensez simplement \u00e0 Coldplay. Il suffit de regarder qui est nomin\u00e9 pour le meilleur groupe de rock aux MTV Video Music Awards.<\/p>\n La m\u00e9moire est peut-\u00eatre trompeuse, mais dans les ann\u00e9es 1970, la musique rock se pr\u00e9sentait comme une force indompt\u00e9e qui bouleversait l\u2019establishment. Des musiciens comme Alice Cooper et des groupes comme Plasmatics ont choqu\u00e9 les gens avec leur style de vie excessif, leurs spectacles provocateurs et leur attitude rebelle qui contredisait massivement les conventions sociales de l’\u00e9poque. C\u2019\u00e9tait une \u00e9poque o\u00f9 toute transgression des fronti\u00e8res g\u00e9n\u00e9rait imm\u00e9diatement des r\u00e9actions n\u00e9gatives. Un c\u00f4t\u00e9 du public recherchait ces exc\u00e8s, l\u2019autre les rejetait avec ferveur. Pour chacun il y a eu un gain de distinction avec cette d\u00e9cision. C\u2019est ce qui rend la musique rock si puissante, puissante en tout cas \u2013 et peut-\u00eatre dangereuse.<\/p>\n Mais aujourd\u2019hui, un demi-si\u00e8cle plus tard, le public semble plus blas\u00e9 que jamais. Les provocations qui faisaient autrefois scandale ne suscitent aujourd\u2019hui, au mieux, qu\u2019un sourire las. La temp\u00eate de merde, mais aussi les tornades virales, avancent rapidement de toute fa\u00e7on. Ce qui \u00e9tait encore dans les ann\u00e9es 70 une forme radicale d\u2019expression de soi, qui brisait in\u00e9vitablement les tabous et initiait de nouveaux d\u00e9bats sociaux, est d\u00e9sormais g\u00e9n\u00e9ralement accept\u00e9e comme une forme d\u2019\u00e9vasion (\u00e0 court terme). Les musiciens androgynes tels que David Bowie et Iggy Pop, qui se sont bless\u00e9s sur sc\u00e8ne, \u00e9taient v\u00e9n\u00e9r\u00e9s comme des ic\u00f4nes culturelles qui remettaient en question la compr\u00e9hension de l\u2019identit\u00e9 et du genre. Ils \u00e9taient bien en avance sur les d\u00e9bats sociaux d’aujourd’hui car ils ne les refl\u00e9taient pas comme des personnalit\u00e9s ordinaires, mais comme des personnages de fiction.<\/p>\n Des sujets tels que la sexualit\u00e9, la drogue et m\u00eame la violence ouverte, qui provoquaient autrefois l\u2019indignation, sont d\u00e9sormais omnipr\u00e9sents dans les m\u00e9dias et la culture populaire. Vous n’\u00eates qu’\u00e0 un clic de souris. Les gens en ont assez d\u2019\u00eatre choqu\u00e9s car ils sont constamment expos\u00e9s \u00e0 des images et des messages plus extr\u00eames. Mais il y a aussi une autre raison pour laquelle le public est devenu plus tol\u00e9rant et n\u2019exige plus de subversion sur sc\u00e8ne.<\/p>\n Dans les ann\u00e9es 70, les rock stars \u00e9taient des personnalit\u00e9s plus grandes que nature dont la vie et la musique \u00e9taient \u00e9troitement li\u00e9es. Les deux d\u00e9pendaient l\u2019un de l\u2019autre. Certaines escapades, comme manger une chauve-souris, font encore parler d’elles aujourd’hui. On pourrait penser que ces musiciens vivaient la vie que leurs fans souhaitaient secr\u00e8tement : rebelles et libres de contraintes sociales. Ce mythe appartient depuis longtemps au pass\u00e9. Les m\u00e9dias sociaux ont rendu les artistes plus accessibles et plus humains dans leur ensemble. Les musiciens le veulent aussi. Quiconque fait de lui-m\u00eame un secret ne r\u00e9ussit que s’il est vraiment bon. Les fans savent que les rock stars ont tout autant la gueule de bois qu\u2019au lendemain d\u2019une nuit de beuverie. Leurs h\u00e9ros le publient m\u00eame en ligne. Cette d\u00e9mystification a fait dispara\u00eetre en grande partie le facteur de choc qui r\u00e9sultait autrefois de cette aura apparemment surhumaine.<\/p>\n La musique rock est commercialis\u00e9e depuis longtemps. Rebellion est d\u00e9sormais disponible imprim\u00e9 sur des T-shirts qui peuvent \u00eatre achet\u00e9s non seulement dans des magasins sympas, mais aussi chez des discounters. Les performances provocatrices, les paroles de chansons controvers\u00e9es et les tenues excentriques ne sont plus l\u2019expression d\u2019une r\u00e9sistance pr\u00e9tendument authentique, mais font souvent partie d\u2019un concept marketing soigneusement calcul\u00e9. Les gens le savent pendant la journ\u00e9e, m\u00eame s’ils ont tendance \u00e0 l’oublier le temps d’une soir\u00e9e dans une salle polyvalente. Ce qui est devenu une marchandise perd son pouvoir d\u2019excitation. Vous n’\u00eates plus confront\u00e9 \u00e0 une musique choc, vous d\u00e9cidez pour elle – ou contre elle – avec votre billet de concert.<\/p>\n Ainsi, m\u00eame si la provocation ne fonctionne presque plus ou – voir Rammstein – est coinc\u00e9e dans une boucle de r\u00e9p\u00e9tition \u00e9ternelle, il existe encore des musiciens et certainement certains genres qui parviennent litt\u00e9ralement \u00e0 arracher le public. Mais ce n\u2019est plus au sens classique du terme. Aujourd\u2019hui, ce sont plut\u00f4t des d\u00e9clarations politiques qui veulent \u00eatre entendues et, dans une certaine mesure, faire bouger les choses ou assurer l\u2019approbation. Ce qui a commenc\u00e9 avec des questions de conscience sociale dans les ann\u00e9es 80, de Bob Geldof \u00e0 U2, a d\u00e9sormais atteint le coin \u00e9co-sensible. Les musiciens se soucient de la plan\u00e8te et donnent des concerts \u00e0 faibles \u00e9missions de carbone.<\/p>\n Mais les commentaires sociaux portant sur le racisme et MeToo ou la remise en question consciente des normes culturelles attirent \u00e9galement l’attention. Kendrick Lamar et Billie Eilish parviennent \u00e0 d\u00e9fier leurs auditeurs \u00e0 travers des contenus profonds et souvent inconfortables plut\u00f4t que par des provocations superficielles. Ils sont tr\u00e8s personnels dans leur art et s’appuient sur l’empathie plut\u00f4t que de cr\u00e9er un personnage fictif qui devrait offenser les fans. Le regard profond sur leur propre ab\u00eeme, que les auditeurs veulent partager, remplace le regard sur des enfers parfois plut\u00f4t artistiques. Le choc d\u2019aujourd\u2019hui consiste davantage \u00e0 transmettre de mani\u00e8re dramatique la nature de la misogynie ou de la d\u00e9pression, plut\u00f4t qu\u2019\u00e0 pr\u00e9senter au monde des faits bruts ou un corps us\u00e9 par la d\u00e9pendance.<\/p>\n Dans un monde caract\u00e9ris\u00e9 par une surstimulation constante des m\u00e9dias, il s\u2019agit moins de provocation ext\u00e9rieure et superficielle que de profondeur des messages v\u00e9hicul\u00e9s par la musique.<\/p>\n Cercle des arts : La surstimulation sensorielle sur laquelle le rock a jet\u00e9 les bases dans les ann\u00e9es 70 pourrait d\u00e9sormais \u00eatre \u00e0 nouveau invers\u00e9e. Vous le v\u00e9rifiez par vous-m\u00eame. Qu’est-ce qui d\u00e9clenche des \u00e9motions plus profondes d’approbation palpitante OU de hochement de t\u00eate r\u00e9solu\u00a0: des bracelets d’amiti\u00e9 Swift ou des lance-flammes Rammstein\u00a0?<\/p>\n![\"David](\"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-content\/uploads\/2024\/08\/Pourquoi-le-public-est-il-tellement-moins-susceptible-detre-choque-de.jpg\")
La musique rock a re\u00e7u une concurrence de choc<\/h2>\n
![\"Ozzy](\"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-content\/uploads\/2024\/08\/1723563667_50_Pourquoi-le-public-est-il-tellement-moins-susceptible-detre-choque-de.jpg\")
Le regard dangereux vers l’int\u00e9rieur<\/h2>\n
![\"Billie](\"https:\/\/teknomers.com\/fr\/wp-content\/uploads\/2024\/08\/1723563668_777_Pourquoi-le-public-est-il-tellement-moins-susceptible-detre-choque-de.jpg\")