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Chuck Berry n’a pas seulement invent\u00e9 la guitare rock’n’roll : il l’a perfectionn\u00e9e. Vous pouvez l\u2019entendre dans l\u2019intro de son classique de 1956 \u00ab Johnny B. Goode \u00bb, lorsqu\u2019il introduit la chanson avec un manifeste \u00e0 six cordes de 18 secondes \u2013 l\u2019hymne d\u00e9finitif du guitar hero. Il savait comment m\u00e9langer le blues et la musique country qu’il aimait, fusionnant le boogie-woogie et le hillbilly twang dans son propre style original de flash \u00e9lectrique \u00e0 grande vitesse. En d\u2019autres termes : Rock & Roll. Toutes les traditions de la musique am\u00e9ricaine sont contenues quelque part dans la guitare de Chuck Berry. Comme le disait son \u00e9l\u00e8ve Keith Richards : \u00ab Chuck est notre grand-p\u00e8re \u00e0 tous. \u00bb<\/p>\n
Il \u00e9tait barbier de Saint-Louis lorsqu’il a enregistr\u00e9 son premier tube r\u00e9volutionnaire “Maybellene” pour Chess Records en 1955. Il a toujours dit qu’il avait \u00e9crit “Maybellene” pour copier un classique country, “Ida Red” de Bob Wills. Mais il a cr\u00e9\u00e9 quelque chose de nouveau qui a enflamm\u00e9 le monde. Il a d\u00e9fini le rock & roll avec un flot de succ\u00e8s brillants : “Roll Over Beethoven”, “You Can’t Catch Me”, “Little Queenie”, “Brown Eyed Handsome Man”.<\/p>\n