Lorsque We Are Lady Parts a fait irruption sur les écrans de télévision en 2021, la comédie a marqué un changement sismique en termes de représentation musulmane. Il y avait là cinq femmes de foi dans un groupe punk, foulards et tout, dépassant les attentes d’une femme musulmane douce, douce et opprimée.
Chacun des membres du groupe apporte une forte personnalité, offrant un aperçu de l’étendue et de la diversité de l’expérience musulmane : il y a la chanteuse Saira (Sarah Kameela Impey), intransigeante dans sa vision de Lady Parts ; la batteuse Ayesha (Juliette Motamed) qui se débat sous sa surface enflammée ; Amina (Anjana Vasan), fan de folk et étudiante en microbiologie, qui ne s’attendait jamais à se retrouver dans cette scène ; la bassiste Bisma (Faith Omole), jonglant entre la maternité et la scène principale, et la manager Momtaz (Lucie Shorthouse), se bousculant durement sous sa burqa de survêtement et ses anneaux de tête de mort.
De retour pour sa deuxième série, We Are Lady Parts s’appuie sur la conversation sur la représentation. Essayant désespérément de financer leur premier album, Lady Parts a du mal à créer de l’art sous le capitalisme. Embaucher un studio d’enregistrement et un producteur emblématique coûte de l’argent, mais Saira ne « se vendra » pas avec des accords de parrainage pour promouvoir du mascara ou des vêtements.
C’est une rencontre avec son icône punk Sister Squire (interprétée par Meera Syal) qui fait vraiment tourner Saira, se demandant si jouer des « chansons musulmanes drôles » est l’héritage qu’elle veut laisser dans un monde où les musulmans sont confrontés à la discrimination, aux attaques racistes et au génocide.
La frontière est ténue : d’un côté, être visiblement musulman (et réussir) sur la scène punk est un défi en soi, et des hymnes comme Bashir With The Good Beard et Voldemort Under My Headscarf s’adressent à tout le monde, pas seulement aux musulmans. Ce sont aussi des chansons que les maisons de disques pourraient se sentir à l’aise de publier, sensibilisant ainsi un public plus large aux talents musulmans. Mais avec une base de fans croissante, Lady Parts devrait-elle utiliser sa plateforme pour faire de la politique et faire chier son label ?
En tant que personnes de couleur, vous pouvez ressentir ce fardeau de toujours faire plus, parfois à vos dépens.
C’est un fil conducteur tout au long de la deuxième série de la série, se jouant de différentes manières pour les personnages. Alors que Saira sent que sa position politique est réduite au silence, Bisma remet en question son identité de femme noire musulmane (avec une puissante couverture de Nina Simone). Pendant ce temps, Ayesha a du mal à dévoiler sa sexualité et Amina se demande si elle n’est pas fétichisée. Avec cette approche intersectionnelle de la représentation, la série pousse la conversation autour de la représentation beaucoup plus loin, en se demandant si la visibilité est vraiment suffisante s’ils n’utilisent pas leur voix pour en faire plus.
Lors d’une projection de We Are Lady Parts, la créatrice, scénariste et réalisatrice Nida Manzoor a déclaré qu’elle se sentait « habilitée » à « améliorer » cette série, en la rendant « plus grande et plus audacieuse ».
« C’est quelque chose avec lequel je suis aux prises. Même pendant que nous tournons la série, je me dis ‘Je fais une comédie, est-ce que cela aide réellement ou fait quelque chose ?’ avoir l’impression que ce n’est jamais assez. En tant que personnes de couleur, vous pouvez ressentir ce fardeau de toujours en faire plus, parfois au détriment de vous-même. Mais être sur le plateau tous les jours et voir les acteurs jouer de la musique punk et être drôle était quelque chose de très important parce que le western. la représentation est si étroite.
« Nous ne sommes pas des manifestants, nous sommes des gens », a ajouté Faith. « [Our characters] sont basés sur l’humanité, et nous pouvons nous connecter avec eux parce que ce sont de vraies personnes. Nous ne faisons pas les choses parce qu’elles sont populaires ou actuelles, nous les faisons parce qu’elles sont réelles. »
Pour Juliette, le problème de la représentation survient lorsqu’elle devient symbolique, ce que tous les personnages affrontent au cours de leur parcours individuel. « À quel moment la représentation n’est-elle pas réellement ce que vous essayez de représenter ? Fondamentalement, c’est la tension dans la série. »
Les acteurs ont tous crédité We Are Lady Parts pour avoir créé un environnement où ces conversations pourraient avoir lieu avec la nuance dont elles ont besoin. Il était essentiel pour Nida de créer un espace sûr dans ses salles d’écriture, rassemblant diverses expériences pour inspirer les intrigues de la série, tandis que Juliette a partagé qu’être sur le plateau n’a jamais semblé symbolique : « Vous êtes dans une pièce remplie de gens capables pour voir les particularités uniques de qui vous êtes.
Voir des personnes qui vous ressemblent occuper des postes importants ne doit jamais être sous-estimé – c’est un excellent point de départ, surtout pour les jeunes. Mais les visuels seuls ne suffisent pas. Les musulmans ne sont pas un monolithe et il est essentiel d’explorer les subtilités de ces expériences. Voyez Bisma, se demandant pourquoi elle n’a peut-être pas autant d’adeptes que les membres du groupe marron, ou la pression d’Ayesha pour révéler sa relation avec sa petite amie.
We Are Lady Parts suit les troubles des personnages alors qu’ils se demandent s’ils doivent ou non parler de leur identité personnelle. Oui, voir Ayesha comme une femme musulmane visiblement queer signifierait beaucoup pour d’autres comme elle, mais est-ce sa responsabilité de partager cela publiquement pour le « bien commun », même si cela lui fait mal ? Il n’y a pas de bonne ou de mauvaise réponse, et il n’y en aura jamais, mais ce que montre cette deuxième série, c’est que nous devons poser les questions.
Tous les épisodes de We Are Lady Parts seront disponibles en streaming sur Channel 4 le jeudi 30 mai ou en direct à 22h
Isabelle Silvers est un journaliste indépendant primé à plusieurs reprises et a écrit pour des titres tels que PS, Cosmopolitan, Glamour, the Evening Standard, Esquire et bien d’autres encore. Elle écrit également Mixed Messages, une newsletter hebdomadaire sur l’identité mixte. Elle a été nommée sur les listes « 30 Under 30 » de PPA et Media Week, a remporté un WeAreTheCity Rising Star Award et a été présélectionnée aux Investing in ethnicity Awards et aux European Diversity Awards.
Source de l’image : Canal 4