Des décennies après l’enregistrement, quelques secondes seulement de sa voix suffisaient encore à remplir le cœur de l’auditeur d’âme, de chagrin et de joie de vivre. La chanteuse de jazz Marlena Shaw, décédée vendredi, a connu l’apogée de sa carrière dans les années 1960 et 1970, mais elle a été réentendue dans les soirées et dans les chambres d’étudiants quarante ans plus tard grâce aux nombreux échantillons de tubes de danse alternative du musicien lounge St. .Germain, entre autres. Shaw avait un talent sans précédent pour interpréter du jazz, de la soul et de la pop avec une overdose de rythme et de groove. Elle avait 81 ans.
Dès l’âge de dix ans, le jeune New-Yorkais impressionnait le public de l’Apollo Theatre, réputé pour être difficile à impressionner. Mais sa mère ne voulait pas qu’elle monte si tôt sur scène plus souvent. Finalement, Marlena Shaw a trouvé son chemin vers la musique, d’abord avec le trompettiste de jazz Howard McGhee, puis dans des clubs de Chicago, où elle a été découverte par Chess Records, le label de musique qui, en plus du blues brut, a également sorti des chanteurs de soul et de jazz, dont Etta. James. La voix de Shaw n’était pas tant brute que pleine d’âme vécue.
Déclaration féministe
Le single de Shaw’Âme californienne‘ de 1969 est dans une classe à part. C’était à l’origine une face B d’un groupe de la Motown, mais dans la performance de Shaw, l’histoire musicale chantée et ensoleillée de la façon dont le surf a donné naissance à la soul californienne prend vraiment vie. Son style de chant narratif tourne toujours autour de la musique elle-même, du sentiment que la danse est autorisée, non, doit devenir. Quand tu entends le rythme / Tu veux tapoter tes pieds.
Sur le même album – « The Spice of Life » – elle a également montré une autre facette de ses prouesses artistiques dans la chanson qui a ensuite été si souvent échantillonnée : « Woman of the Ghetto », une déclaration féministe puissante chantée à la première personne sur (survivre ) dans un bidonville américain.
Grâce au groupe de Count Basie, elle s’est développée en tant que chanteuse de jazz et, en 1972, Shaw a été l’une des premières chanteuses à enregistrer sur le célèbre label de jazz Blue Note. Elle y a sorti cinq albums.
Même si elle continuera à se produire sur scène tout au long de sa vie, elle a atteint son apogée dans les années 1980. Mais plusieurs des chansons de Shaw sont devenues des singles recherchés sur la scène britannique du groove rare, où les DJ se sont surpassés avec des redécouvertes de funk, de jazz et de soul obscurs ou oubliés. Cela a conduit à une réévaluation. Chaque fois qu’il y avait du jazz sur une piste de danse au tournant du siècle, il y avait de fortes chances que la voix de Shaw puisse être entendue.
Cadeau pour la piste de danse
Deux singles de danse alternative tournaient autour d’extraits de sa “Woman of the Ghetto”. En 1997, le DJ britannique Blue Boy a utilisé un morceau scat sur « Remember Me » sur un rythme simple et le musicien lounge français St. Germain a enregistré un succès mondial en 2000 avec «Rose Rouge‘, basé sur un échantillon de la performance live de Shaw.
Elle a elle-même déclaré au site bluesandsoul.com qu’après la surprise initiale suscitée par la reprise, elle était “à nouveau excitée”, en particulier avec la version de St. Germain, qu’elle trouvait la plus jazzée. C’est ainsi qu’en 1999, 2001 et 2007, elle apparaît à nouveau au North Sea Jazz Festival et impressionne plusieurs générations.
Shaw était le DJ résident du TivoliVredenburg St. Paul pour les fans de divers genres il s’exprime sur X« Un cadeau pour la piste de danse ».