De nos jours, une fille se pavanant dans la rue dans un costume audacieux et des baskets n’aurait rien de surprenant. En fait, un ensemble pantalon structuré est devenu un incontournable de la mode dans de nombreuses garde-robes. Cependant, il y a 35 ans, ce look était révolutionnaire et synonyme d’une comédie romantique emblématique des années 80 – et des femmes puissantes qui y jouaient. Bien entendu, nous faisons référence Une bosseuse, le film primé aux Oscars de 1988 qui célèbre aujourd’hui un anniversaire marquant (et qui est signalé va bientôt recevoir un redémarrage produit par une certaine Mme Selena Gomez). J’ai récemment revu le conte moderne de Cendrillon et, en tant que « working girl » de 38 ans, j’ai vraiment vu l’histoire sous un tout nouveau jour. En fait, en y regardant de plus près, j’ai pu voir les vêtements – plus particulièrement les costumes – comme plus que de simples looks tendance qui résisteraient à l’épreuve du temps, mais comme des représentations subtiles du parcours professionnel des personnages principaux.
Vous voyez, dès le départ, les coordinations de toutes sortes ont joué un rôle central dans le développement du personnage de la secrétaire de Staten Island, Tess McGill, interprétée par une Melanie Griffith au ton haletant. À l’allumage des lumières, la bombe blonde est vue en train de prendre le ferry pour se rendre dans la grande ville au rythme de l’hymne de Carly Simon « Let The River Run » dans un tailleur jupe beige surdimensionné et carré, qu’elle associe avec des collants noirs transparents et un gros papa blanc. baskets. Même si des filles comme Gigi Hadid et Emily Ratajkowski ont défendu ce look contradictoire au cours des dernières années, en 1988, elles ont souligné les difficultés de McGill à gravir les échelons de l’entreprise, ce qui nécessitait des vêtements et des accessoires qui l’aidaient à la fois à ressembler à la pièce et rendaient le voyage un peu plus facile. (du moins jusqu’à ce qu’elle atteigne le bureau de son agence d’intérim, où elle a rapidement troqué ses baskets pratiques contre des pompes plus professionnelles).
« C’était les années 1980, avec une saveur de Staten Island », a déclaré la costumière du film Ann Roth dans le livre de Deborah Nadoolman Landis. Habillé : un siècle de conception de costumes hollywoodiens. « D’habitude, elles ne viennent pas à Manhattan, mais ces filles qui viennent travailler comme secrétaires, en descendant du bateau, leurs chaussures étaient dans leur sac à main… et elles étaient sexy. C’est le but. Ils étaient très sexy.
Le fait est que Tess ne cherchait pas à faire tourner les têtes. Elle voulait réussir et devenir une professionnelle respectée. Son look devait donc emboîter le pas – littéralement. Bien qu’il ne soit pas aussi prononcé que d’autres comédies romantiques du passé comme Une jolie femme et Désemparés, le montage de relooking centré sur le style de l’héroïne est certainement intentionnel et crucial pour son sort dans le film. Mais c’est aussi progressif. Alors qu’elle commence à travailler pour Katharine Parker, directrice impitoyable des fusions et acquisitions (interprétée par la brillante Sigourney Weaver), Tess commence lentement à adopter le style élevé de son supérieur et le code vestimentaire du bureau, que Katharine décrit dans le film comme « simple ». Élégant. Impeccable. »
Dans un Entretien de 1989 avec le Los Angeles Timesl’assistant costumier du film, Gary Jones, a déclaré : « Quand Katharine dit à Tess : ‘Tu pourrais repenser tes bijoux’, non seulement elle repense, mais elle commence à apporter des changements majeurs. […] Ce personnage comprend. Si elle veut quitter un endroit et aller dans un autre, elle doit aussi commencer à paraître différente. Tout est question de changement et les vêtements en font partie.
Après avoir pris la relève d’une Katharine blessée – qui s’est cassé une jambe dans un accident de ski – la mentalité de Tess « faire semblant jusqu’à ce que vous y parveniez » prend vraiment son envol, et sa garde-robe devient le symbole de cette ascension vers le sommet (même si c’est tout une ruse). Ses costumes surdimensionnés et mal ajustés deviennent soudainement mieux adaptés à sa silhouette, ses bijoux voyants remplacés par des perles de luxe et des boules délicates et fines, son maquillage épais aux yeux charbonneux plus naturel et radieux et – la pièce de résistance – son grand, La crinière de Farrah Fawcett taquinée est coupée courte en un carré rebondissant plus défini et jusqu’au menton. Tess est sérieuse et son apparence plus épurée le reflète.
À la fin du film, Tess est l’image même d’un cadre de Wall Street, tout en permettant à la sensualité susmentionnée de Staten Island de transparaître dans son esthétique. C’est dans ses mots soyeux mais sans vergogne (« J’ai une tête pour les affaires et un corps pour le péché. Y a-t-il quelque chose de mal à cela ? ») et ses costumes neutres parfaitement adaptés. Grâce à son style, Tess parvient à trouver un bel équilibre entre son énergie masculine et féminine, ce qui explique probablement pourquoi la combinaison puissante reste si puissante à ce jour.
Alors, la prochaine fois que vous verrez une femme courir en ville avec un pantalon audacieux, des baskets ou un talon élégant, rappelez-vous qui l’a fait en premier – et pourquoi elle l’a fait. Bravo à la working girl OG.