Tunde Adebimpe dans une interview sur la frontière croisée

Tunde Adebimpe est chanteuse, compositrice, acteur, artiste comique et réalisatrice. Il est devenu connu avec son groupe TV à la radio, qui lui a récemment donné un retour en direct après une pause de plusieurs années. Maintenant, Adebimpe a publié ses débuts en solo.

Avec Thee Black Boltz, votre premier album solo est sorti, plus de 20 ans après les débuts de télévision réédités à la radio. Nous devons vos activités à vos arts occupés et aux arts visuels que vous n’avez pas été actif auparavant?

Tunde Adebimpe: Oui, il frappe. En 2019, nous avons prescrit une pause en tant que groupe. À cette époque, j’ai également eu un burnout en termes de musique. Depuis que j’ai commencé ma carrière en tant qu’artiste, j’ai peint et peint des bandes dessinées et travaillé dans le domaine de l’animation – la musique a couru sur une ligne pendant longtemps. Mais récemment, je cherchais un redémarrage, je voulais ressentir ce que la musique me captivait. Pour cela, j’ai dû sortir de l’amnésie. Et a commencé à entendre des démos de moi qui avaient 15 ans. J’ai commencé à travailler sur l’album solo en 2019 et au printemps 2023, j’étais prêt avec les enregistrements. Cela a pris son temps parce que j’ai fait tant d’autres choses.

Dans quelle mesure les «autres choses» influencent-elles votre musique?

C’est une chose très visuelle, je vous montre ici, j’ai créé une sorte de carte pour un album pour la première fois. C’était une carte émotionnelle de moi-même, nous pouvons en voir une partie dans le livret d’album. Il y a beaucoup de dessins et j’ai essayé de me mettre dans ce processus avec ma tête. Vous pouvez également dire: c’est comme une figure qui exprime mes sentiments et mes pensées. Mais ce n’était pas une décision consciente de le faire.

Les passages frontaliers sont l’ordre du jour. Vous faites un changement de vol d’une forme d’art à l’autre, vous avez récemment été vu dans la série “Star Wars: Skeleton Crew”. Comment se déroulent ces grandes étapes?

J’essaie de saisir toutes les émotions humaines que le monde peut boucler là-bas. Et je suis très heureux d’avoir trouvé différents endroits pour y faire face. En tant qu’acteur dans une telle série ou un film, je peux travailler avec les gens et y faire face à certains personnages et rôles. Cela me fascine comment un détective sur la piste d’une personne. Et pour explorer: qu’est-ce que cette personne a à voir avec moi? Et dans l’art ou l’art visuel, je peux envoyer un avatar de moi dans la course. Il y a une bande dessinée de moi sur un combat entre deux personnages, l’un ressemble plus à un cheval, l’autre comme un oiseau. J’ai fait ce livre en 2009 lorsque ma vie s’est déroulée complètement sur scène. Cela me semblait étrange. Si vous aviez prédit que quelques années plus tôt, je ne vous aurais pas fait croire.

L’attitude envers la vie de la tournée a-t-elle changé depuis lors?

Cela a pris un certain temps jusqu’à ce que ça ne se passe pas pour moi. Je n’ai plus de peur de la scène. Je me suis senti observé des gens, avec la bande dessinée que j’ai pu y réagir. J’ai pu raconter les soirées sur scène comme un combat, entre la fierté et l’humiliation.

Après la pause, la télévision à la radio en tant que groupe est de retour sur scène. En tant qu’artiste, vous sentez-vous enfin à nouveau complet parce que vous êtes à nouveau actif dans le sujet auquel vous êtes devenu si bien connu?

Oui, et je n’en avais pas du tout conscient, nous n’étions même pas clairs sur combien nous nous étions manqués dans le temps précédent. C’était bien d’avoir pris une pause parce que les choses que nous aimions n’étaient plus un défi et aucune inspiration pour nous. La pause était importante pour nous, maintenant nous remarquons à nouveau ce que nous avons ensemble sur scène. Où fonctionne d’autre: vous pouvez vous présenter devant le public et crier pendant une heure. Et les gens l’adorent, et personne ne vous dit que vous devriez maintenant tenir le rabat.

Quel rôle vos antécédents familiaux ont-ils joué pour vous préparer pour le jeu dans les différents secteurs?

Mes parents viennent du Nigéria, ils sont allés aux États-Unis dans les années 1970, à la recherche de travail. Mon père était travailleur social et psychologue, mais il était également artistiquement actif, il s’est très bien dessiné et a joué du piano. Et son goût dans la musique allait du roi Sunny Adé à Fela Kuti et des Beatles à Nina Simone, il y avait toujours tellement de musique dans la maison. Il nous a également emmené des enfants dans des musées et nous a appris le dessin. Je n’avais pas de talent pour beaucoup de choses, mais je devais déjà dessiner. Au Nigéria, il est dit que si vous voulez exploiter votre potentiel donné par Dieu, vous devez devenir médecin ou avocat. Mais je voulais être un dessinateur ou un artiste comique, j’aimais des gens comme Daniel Clowes et Chris Ware. Mes parents ont seulement dit: “Si les artistes, veuillez architecte.” Pour moi, cela ressemblait trop aux mathématiques, je ne voulais pas ça. Ils craignaient de rester sans emploi en tant que dessinateur, mais je me faisais confiance que je trouverais en quelque sorte mon chemin. Ils m’ont donc soutenu, bien qu’ils auraient préféré me voir comme un médecin permanent qui apporte ses quatre sœurs et donc toute la famille. Plus tard, j’étais déjà devenu quelque chose comme un fils parfait.

Un artiste hyperactif qui, contrairement aux premières impressions, a été autorisé à montrer de nombreux talents. Y a-t-il des phases avec du temps libre dans votre vie quotidienne? Avec cela, vous traverseriez une autre frontière.

Tout me semble être le temps libre. Et je suis très reconnaissant de pouvoir toujours mettre fin à mon temps libre avec un résultat. J’apprécie ce que je fais, même s’il me présente des tâches difficiles. Ce que je fais, c’est ce que j’ai toujours voulu faire. C’est comme être le père d’un enfant. Dans l’ensemble, j’aime faire des affaires, travailler avec les gens et regarder où nous amenez quand nous rêvons.

En savoir plus sur Tunde Adebimpe

En 2004, le premier album de TV on the Radio, un groupe de Brooklyner, est sorti sur le seuil entre Art Rock et Postpunk électrifié. Cinq albums publiés avec eux en tant que chanteur, Sound Tinker et compositeur. De plus, vous pouvez le connaître en tant qu’acteur de divers blockbusters (“Spiderman”, “Rachel’s Wedding” etc.), récemment il a été vu dans la série Disney “Star Wars – Skeleton Crew”, et il apparaît également en tant que réalisateur.