EP 2020 de TSHA Fleurs s’ouvre sur une chanson sur la recherche de sa sœur perdue depuis longtemps. Intitulé à juste titre «Sister», cela sonne comme le printemps, avec une danse délicate du piano parmi une clairière d’électronique brillante et un chant joyeux et émotionnel. J’ai failli pleurer la première fois que je l’ai entendue – non pas parce que je savais quoi que ce soit sur son histoire, mais parce que je pouvais le sentir dans la musique de toute façon.
Ce sont ces qualités émouvantes et émouvantes de sa musique de danse qui ont fait monter en flèche le profil de la DJ et productrice basée à Londres au cours de l’année écoulée. Bien qu’elle n’ait commencé à sortir sa propre musique qu’en 2018, elle est devenue une denrée incontournable sur la scène mondiale de la danse, accumulant des collaborations avec Diplo et Aluna, créant des remixes pour Ellie Goulding, J Balvin et Foals, et faisant des afterparties de DJ pour certains des plus grands noms de la mode. Maisons. Il n’est pas difficile de comprendre pourquoi les gens réagissent aux palettes sonores souvent luxuriantes et joyeuses qu’elle choisit. Comme le sentiment de retourner enfin sur la piste de danse, ses chansons parlent de libération.
Maintenant, se prépare à partager son premier album, Capricorne Soleil, le 7 octobre, TSHA fait le point sur le long chemin parcouru depuis 2020. « Certains de mes plans quinquennaux [goals] ont été atteints en un an ou deux », dit-elle à NYLON sur Zoom, toujours émerveillée.
Ci-dessous, NYLON discute avec TSHA de son ascension, de sa rencontre avec Kanye lors d’une after de Burberry et de sa chanson préférée de Capricorne Soleil.
Cette interview a été éditée et condensée pour plus de clarté.
Tout le monde dans la scène dance underground t’a vraiment vu monter en flèche ces dernières années. Quelle a été cette expérience pour vous ?
Ça a été un peu écrasant et fatiguant, mais je suppose que c’est toujours génial de voir que les choses se passent bien et que les gens sont engagés et qu’ils aiment la musique et qu’ils aiment mes sets de DJ. Ça a été une bonne année, mais en même temps ça a été beaucoup à la fois.
J’ai vu une vidéo de toi et Kanye jouer à une soirée Burberry qui j’imagine était aussi un moment surréaliste. Pouvez-vous me raconter l’histoire derrière cela?
Je faisais le DJ de l’afterparty de la Burberry London Fashion Week et j’avais vu que Kanye était au show, mais je ne m’attendais pas à ce qu’il soit à la fête. Quand je suis arrivé, j’ai vu Kanye juste autour du [DJ] ponts et tout, et c’était assez drôle parce que je devais pousser tout le monde pour accéder aux ponts. Je pense que tout le monde pensait que je poussais pour voir Kanye, et je me disais « Non, non, non, je suis le DJ. »
Je suis arrivé aux platines et j’ai dit bonjour à Ricardo [Tisci] et Kanye était là et il m’a regardé alors je me suis dit « Oh, hey » et il a dit « Hey ». Et puis il est parti et j’ai commencé à faire du DJ. J’ai pensé: «Je viens de rencontrer Kanye. [It was] un bref bonjour, mais c’est méchant. À un moment donné de mon set de DJ, je jouais une chanson intitulée « Chicago Gangsta » et c’était juste une chanson house. Et il est venu en courant de nulle part et a dit: « J’adore ce morceau. » Et j’étais comme, « Oh, tu aimes ça? Ouais c’est cool. » Et puis il a dit: « Non, non, non, non. Retourne. » J’essayais de trouver un moyen de le faire sans que cela ne gâche tout. J’ai fini par le faire rouler et le boucler, puis tout le monde est venu et il a juste vibré. Mais c’était un moment surréaliste parce que c’était juste une de ces personnes avec qui vous ne pensez jamais croiser un jour.
« Si je me sens dans la pièce et que cela me fait ressentir une sorte de sensation, je suis ravi de partager cela avec quelqu’un et de laisser quelqu’un d’autre ressentir cela également. »
Votre musique de danse est souvent décrite comme très émotive et émotionnelle. Lorsque vous créez vos chansons, y a-t-il des qualités ou des idées spécifiques que vous essayez de capturer ?
Parfois il y en a et parfois il n’y en a pas. Je pense que mon humeur naturelle se déverse dans [my music] ou ce qui se passe autour de moi ou quoi que ce soit. Mais définitivement, je suis toujours à la recherche d’un sentiment euphorique. Je pense que je suis une personne assez émotive donc je pense que naturellement tout est assez émotif, juste parce que c’est comme ça que je suis. Même si je peux faire des choses un peu différentes de ça, j’aime juste ça. Si je me sens dans la pièce et que cela me fait ressentir une sorte de sensation, je suis ravi de partager cela avec quelqu’un et de laisser quelqu’un d’autre ressentir cela également.
Quand tu dis que tu cherches l’euphorie, peux-tu m’en dire plus sur la création de cela dans ta musique ?
Je fais beaucoup de construction, je suppose, construit et intensifie et j’ai assez souvent un moment de crescendo à la fin. Toutes mes chansons ont vraiment une tournure d’événements donc la fin devient vraiment intense. La chanson est un voyage, ça commence doucement et ensuite ça se transforme en quelque chose de vraiment énergique. Et même dans les chansons les plus sombres, il y a une certaine euphorie et comme je l’ai dit, cela se produit naturellement. Et je pense aussi que d’après mes expériences dans la culture des clubs et des trucs comme ça, je comprends ce qui sonne et ce qui arrive au cerveau des gens quand ils sortent ou qu’ils ont passé une soirée. Je sais à quel endroit frapper.
Quels sont les musiciens qui influencent votre musique ?
Les gens comme le son de Bonobo m’influencent. C’est le premier artiste qui m’a fait découvrir ce son plus émotif et l’utilisation de sons organiques ainsi que de sons électroniques. Des artistes comme Four Tet ou Jamie xx ou, je ne sais pas, certains trucs de Floating Points. Ce n’est pas si émotif mais il est vraiment doué pour créer l’euphorie. Tous ces artistes ont eu une petite influence sur la façon dont j’abordais la musique et la manière dont je la concevais.
Quelque chose que j’aime Capricorne Soleil est votre utilisation des voix et les fonctionnalités que vous incluez. « Water » présente la tradition malienne du chant Griot. Quand avez-vous entendu Griot chanter pour la première fois et qu’est-ce qui vous y a attiré ?
Eh bien, je l’ai entendu pour la première fois sur ce pack qui contenait des chansons de griots et je suis juste tombé amoureux de l’émotion brute dans le chant. Je ne pouvais pas réellement effacer cet échantillon à l’origine, Dieu merci, mais cela m’a amené à contacter une dame appelée Lucy Durán qui était professeur de musique ouest-africaine et elle m’a tout appris sur la tradition, la narration, comment c’était la façon dont ils ont remis racontent leur histoire à travers la chanson. Et cela m’a rendu encore plus amoureux, ce qui m’a amené à faire la chanson « Demba » sur Fleurs PE. Et je pense juste qu’ils ont les plus belles voix et cadences dans leur façon de chanter.
Le titre de votre album Capricorne Soleil me dit que peut-être vous touchez un peu à l’astrologie. Qu’en est-il d’être un Capricorne qui résonne vraiment en vous ?
Je suppose qu’un Capricorne est robuste. Je pense que nous, comme la chèvre, nous traversons beaucoup de choses et nous sommes résilients et j’ai l’impression d’être résilients. Un Capricorne est stéréotypiquement un travailleur assez dur et j’ai l’impression d’avoir travaillé très dur pour en arriver là. Et aussi certains des éléments les plus idiots qu’un Capricorne est censé ne pas aimer… Ils aiment travailler seuls parce qu’ils pensent que les autres vont tout gâcher. Je suis un peu perfectionniste, j’aime les horaires et j’aime les délais et des trucs comme ça et je me dis, c’est genre de moi, malheureusement. Ennuyeux mais c’est moi. Je suis aussi une lune Vierge, ce qui me rend apparemment super organisé.
Y a-t-il une chanson sur le disque qui, selon vous, capture vraiment cette essence ?
« Time » est ma chanson préférée sur le disque. Je pense que j’ai écrit ça quand j’étais seul et que je me sentais détendu. C’est vraiment comme une chanson qui me représente.
« Capricorn Sun » de TSHA sortira le 7 octobre via Ninja Tune.