tun jour la princesse Letizia Boncompagni Ludovisi appelle Tricò, le créateur romain des femmes les plus belles et les plus élégantes de l’époque. Nous sommes le 9 mars 1962 et il lui dit : « Demain sois prêt. Je vais vous amener une personne ». A 15 heures précises, trois limousines arrivent dans l’atelier de la via Mancini, dans le quartier Flaminio. Un marine américain en uniforme descend de celui du milieu. Il ouvre la porte et de la Cadillac, suivi d’un petit cortège, Jackie Kennedy, la première dame des États-Unis, sort, l’épouse de John Fitzgerald Kennedy qui sera tué l’année suivante. « Elle était en visite semi-officielle, elle est allée voir le pape Jean XXIII et Giovanni Gronchi, l’année dernière en tant que président de la République », explique Andrea Scazzola, envoyé de Giovanni Floris à Dimartedì sur La7, professeur universitaire de philosophie mais surtout , dans notre cas , petit – fils de Pierluigi Trico, la « styliste des reines ».
La rencontre avec Jackie Kennedy
Jackie Kennedy est en route vers son atelier. Il sort, il n’a même pas de veste. Comment réagit-il en la voyant ? « Il reste abasourdi mais parvient à maintenir son aplomb. » Une scène incroyable se produit alors. L’atelier se trouve dans un ancien et charmant bâtiment Art nouveau avec un ascenseur en bois qui fonctionne pour dix lires. Ce jour-là, Tricò n’a pas un centime. Alors il frappe au-dessus de la tasse et active le mécanisme qui permet la montée. L’ascenseur, cahotant, démarre.
« Un monde irréel s’ouvre pour une femme sophistiquée comme Jackie, parmi les fresques et les parquets qui grincent sous les pieds » poursuit Andrea Scazzola. Il choisira trois robes qu’il devra envoyer à l’ambassade américaine via Veneto. Que disent les couturières lorsque l’achat d’un client aussi important est conclu ? « Ils sont les plus touchés lorsque Kirk Douglas accompagne sa femme. »
La rencontre avec les princesses romaines
L’aventure de près de quarante ans de Tricò (mais son vrai nom est Pierluigi Scazzola) dans la mode commence lorsque les comtes Rudy et Consuelo Crespi lui rendent visite, qui au début des années 1960 ont dicté l’élégance et la mondanité de Rome. L’atelier n’est pas encore né, Tricò les reçoit dans la belle maison du quartier Flaminio, où il vit et où il organise ses premiers défilés de mode. Rudy écrit un article dans un magazine : «A Rome il y a un jeune homme qui sait habiller les dames« . «Mon oncle n’a jamais touché une aiguille et du fil de sa vie, mais il a fait des dessins sur les livres de la faculté de droit. Il avait 27 ans. » Ce sont principalement des foulards peints à la main. Bientôt, il a démissionné de l’emploi public qu’il devait commencer à confectionner des vêtements. En trois ans, il ouvre l’atelier où vingt-cinq couturières et autant d’ouvriers sont employés..
Allegra Caracciolo Agnelli en 1965, fidèle cliente de Tricò. (Photo: Archives Tricò)
Les débuts à Paris
Irène Brin, journaliste influente, dirige Tricò à Paris de Pierre Cardin. Les premiers applaudissements d’un défilé de mode en France remontent à 1962. Des contrastes de couleurs dominés par le blanc, le noir et le rouge, des robes stylisées. Toujours, strictement, des tricots. Ce n’est pas une matière noble… « C’est vrai – poursuit son neveu Andrea Scazzola – mais il a utilisé la maille avec une créativité différente, non plus liée aux jupes et aux pulls ; il devient un tissu qui libère un motif géométrique qui semble imprimé, alliant la douceur du pull à la fantaisie du tissu ».
Les robes explosent avec des effets optiques, un ordre géométrique et un mélange de formes et de couleurs harmonieuses. L’une des nouveautés les plus populaires est le bouclier, une couverture qui peut être une robe pour une soirée à la plage et qui laisse les jambes découvertes sur le côté. Ce sont les créations qui encadrent les vitrines des magasins de la Cinquième Avenue à New York, qui représente « la modernité, la vraie richesse incomparable à celle de Rome, incarnée dans les nobles qui ne sont pas si riches, ont des propriétés immobilières, des terres, des résidences, des châteaux … C’est l’Italie qui vous a amené de nulle part en Amérique ».
Ces pieds nus à Los Angeles
En 1967, un défilé de mode a eu lieu à Los Angeles au cours duquel, pour la première fois, un mannequin sur le podium a marché pieds nus (précédant Sandie Show au Festival de Sanremo). Au début, en 62, il y avait la mode italienne à Moscou avec Tricò qui montre un mannequin en robe rouge sur la place du Kremlin. Milan à l’époque n’existait pas encore dans la mode. Les capitales sont Paris, Florence au Palazzo Pitti. Et puis Rome, où Valentino, Rocco Barocco, Lancetti commencent à bouger. Giorgio Armani, bien que du même âge, aurait explosé peu de temps après, il en va de même pour Gianni Versace. Tricò fut immédiatement « adopté » par la noblesse romaine, et par les reines : Grèce, Belgique, Danemark. Les années de plomb, celles du Br, sont aussi caractérisées par vivacité de l’été romain créé de toutes pièces par le conseiller pour la culture Renato Nicolini. La projection du blockbuster Napoléon d’Abel Gance dans la Basilique de Maxence, en 1981, coïncide avec le défilé à Trinità dei Monti qui voit Valentino et Tricò comme protagonistes. Son modèle principal est Veruschka, « qui est accompagnée à l’atelier par son compagnon de l’époque qui est le célèbre photographe Franco Rubartelli ».
Avec Valentino dans les années 60 lors de l’inauguration de l’atelier à Rome. (Archives Trico)
Les stars d’Hollywood dans ses loges
Ses clients ? Vittoria Leone, épouse du président de la République Giovanni Leone, ou Allegra Caracciolo, épouse d’Umberto Agnelli, à quoi, une fois dans la loge, Tricò avec sa grâce continue de lui dire : « Cette robe ne te va pas, celle-ci ne te va pas. » À ce moment-là, son mari Umberto intervient et avec un esprit pragmatique apostrophe la créatrice en ces termes : « Mais pensez-vous que vous vendez des vêtements de cette manière ? ». Tricò répond : « Mais si vous voyez qu’une Fiat ne fonctionne pas bien, ne la retirerez-vous pas du marché ? ».
Une autre ronde de clients, Lauren Bacall vient du monde du cinéma qui avait lu un article sur ce tricot innovant dans le Women’s Daily ; Raquel Welch crée un impact explosif bien que de petite taille (1 mètre et 68 centimètres), choisira la robe du film de Mauro Bolognini, Les fées. Et puis Audrey Hepburn, à la silhouette élancée et suave : « Tu as laissé mon oncle choisir pour toi les articles à acheter. Tricò veut pour elle une robe midi d’inspiration française à larges rayures noires et blanches, des robes de cocktail aux couleurs pastel et un trois-quarts enveloppant d’une incroyable féminité. Mon oncle se souvient d’elle gentille, adorable, cela ne faisait aucune différence qu’elle soit une actrice si célèbre. Au cours de ces années, elle vivait à Rome, via Gramsci, en 1969, elle épousa le psychiatre Andrea Dotti ». L’héritière Barbara Hutton, sept maris actifs (Cary Grant, trois princes, un comte, un baron et le célèbre playboy Porfirio Rubirosa), opte pour une maille du soir en noir et lurex, « aussi somptueuse et risquée que sa vie ». Les Italiens qui entrent et sortent des cabines d’essayage sont Claudia Cardinale, Rossella Falk, Elsa Martinelli, Rosanna Schiaffino, Ira Fürstenberg.
Il n’y a pas de Tricò sans Luciano Scazzola, son frère et père d’Andrea décédé trop tôt, à 55 ans, en 1983. Luciano est à mi-chemin entre un créatif et un manager. Il est l’inventeur de la bande dessinée Miao mais des circonstances familiales le conduisent à Livourne aux côtés de son oncle Mario qui dirige une compagnie de mazout. C’est lui qui gère la société Tricòqui est en fait le surnom qu’ils avaient donné à Luciano lorsqu’il était enfant. On l’appelait Capitaine Tricò : c’est devenu la marque de fabrique. L’idée de Luciano d’acheter des machines à filer en Allemagne de l’Est avec un métier à tisser mécanique moderne capable de créer des figures géométriques avec de la laine.
Une robe Tricò de 1967. (Archives Tricò)
Le déclin des années 1990
La femme de Luciano, Fiorenza (elle aussi décédée prématurément en 1994), parlait anglais, elle savait être au monde ; son grand-père avait créé Zingone, synonyme de mode enfantine à Rome. «Ma mère – dit Andrea – semblait hautaine, elle était désinvolte, pleine d’esprit, piquante, elle n’avait aucune crainte lorsqu’elle parlait avec des femmes aristocratiques. Elle a collaboré à l’organisation et géré les relations avec les clients ». La crise a éclaté immédiatement après 1968, avec l’automne chaud de 1969. Tricò montre les limites d’une entreprise artisanale. « Il n’est pas capable de tenir économiquement et culturellement, mais de ce premier moment difficile il s’est relevé ». C’est la période des protestations, des revendications, des grèves.
« Mon père était de gauche, il ne savait pas se heurter aux ouvriers. Il est allé parmi eux et a demandé, d’accord, mais qu’est-ce que tu veux exactement ? ». Et ils ont répondu sombrement, avec l’esprit du temps, « vous êtes le maître, hors d’ici. » Milan est gérée d’une autre manière, réfléchissez à la façon de faire une entreprise hors de la mode; Au lieu la mode à Rome (Valentino fait attention à lui-même) ne saute pas le pas, elle tombe dans le chaudron de la mondanité qui se mélange de haut en bas, et la vanité du monde du cinéma. « Quand Givenchy, toujours présent dans la vie de Tricò, fait entrer dans l’atelier une dame de la branche Rothschild, l’entreprise est en pleine démobilisation. » Le dernier bastion des clients est le Japon. L’entreprise a fermé en 1997.
Aujourd’hui Pierluigi Scazzola a 91 ans, il partage sa vie avec Pietro depuis 55 ans. Nostalgie? « Il n’a aucun regret. La dernière robe, courte, de couleur abricot, a été créée pour le mariage avec ma femme Francesca ». Une fois, poursuit Andrea Scazzola, son oncle a plongé dans l’eau à Capri depuis le navire d’un propriétaire, comme Totò : il a ainsi lancé la mode de la salle de bain habillée, un monde hors du monde, un morceau d’Italie détaché de la normalité de le pays, où régnait le conformisme.
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