Deux hommes en costume (Roland Haufe et Phi Nguyen) traînent sur un canapé dans une boîte de nuit. Ils discutent de questions importantes alors que l’alcool coule librement et qu’une danseuse de poteau sur une scène voisine montre ses compétences. L’image riche en clichés est complétée par l’accent de fraternité dans lequel les messieurs conversent entre eux, qui devient de plus en plus épais au fur et à mesure qu’ils se boivent dans leurs cols.
Vous êtes assis en tant que spectateur pendant une longue période DROIT, la nouvelle performance de la Veenfabriek, en attente d’un effet de renversement ou de contraste avec la situation archétypale qui vous est présentée. Hormis les musiciens vêtus de costumes androgynes sur le côté droit de la scène, tout et chacun dans la performance se soumet aux modèles de rôles existants en termes de classe et de genre. Les hommes riches parlent et regardent fixement les “filles qui travaillent”, qui à leur tour restent silencieuses et agissent de manière professionnelle.
Du fait que les hommes, avocats, parlent constamment de lois, de droit et de justice, on soupçonne que l’écrivain et réalisateur Joeri Vos veut dénoncer les normes enracinées dont il fait preuve. DROIT parie sur une telle lecture au début à travers un monologue de la pole danseuse (Niki Verkaar) sur Eve comme source de la connaissance du bien et du mal, mais comme son rôle ne se développe pas dans la pièce, cet angle reste sous-alimenté.
Discours sur les droits de l’homme
Vos est à son meilleur en tant qu’écrivain lorsqu’il peut se plonger dans les détails de thèmes sociopolitiques complexes, et cela produit également les plus belles scènes de DROIT au. Les avocats sont arrivés à la boîte de nuit parce qu’ils doivent écrire un discours sur les droits de l’homme, mais entre-temps se perdent dans des analyses sur l’état délabré du droit international.
Dans un beau passage, Nguyen, étourdi, traverse le conflit séculaire entre le Venezuela et la Guyane, tandis qu’il se déhanche de plus en plus violemment au rythme de la musique. La performance prend surtout vie dans les échanges jazzy entre collègues.
Cependant, dans l’ensemble, cela ne conduit pas à de nouvelles idées. Vos semble s’être trop laissé guider par l’image cynique et rassis de l’homme qu’il a bercée par l’un des personnages : la civilisation humaine tournerait inévitablement autour du sexe, le « biais de confirmation » (la tendance de l’homme à confirmer la sienne) et la rareté. C’est pourquoi nous ne parvenons pas à construire un monde juste.
Si l’imagination de cette idée est DROIT réussi, mais son essentialisme sans imagination fait de la performance un exercice plutôt superficiel.