Recommandations de l’équipe éditoriale
Les films de Quentin Tarantino ne sont pas seulement Visual Eyecatcher – l’attention du détail du cinéaste se reflète également dans l’accompagnement musical de ses films. Ces chansons de diverses bandes sonores de Tarantino ont été rappelées par Me-Autor Jochen Overbeck, en particulier.
Sélections de George Baker “Little Green Bag” de “Reservoir Dogs”
Le point de vue de Lawrence Terney! Comment Steve Buscemi ramasse ses lunettes de soleil! Quentin Tarantino, qui souris un. Plus tard, beaucoup de sang. Et l’âme à consonance américaine des Néerlandais, en 1969 également un succès radio aux États-Unis. Un film peut-il commencer mieux?
Les roues du voleur “coincées au milieu avec vous” de “Reservoir Dogs”
“Reservoir Dogs”, le second. D’abord le bain de sang dans l’entrepôt. Ensuite, la porte s’ouvre et vous entendez les enfants jouer au loin. L’une des plus brutales, à la fois l’une des meilleures scènes de Tarantino. La chanson ultra-nuisible et Beatleske du rocker folk britannique ressemble à un verre brûlant.
Exhorte trop “fille, tu seras bientôt une femme” de “Pulp Fiction”
Le groupe de rock de Chicago a publié la couverture de The Neil Diamond Hit en 1992; C’est devenu un succès avec la bande originale.
Il est resté le seul, bien que le milieu des années 90 ait essayé de faire du groupe un acte grand public.
“Vous ne pouvez jamais le dire” de Chuck Berry “de” Pulp Fiction “
Quelqu’un a-t-il fait cette chose devant la scène de danse par Uma Thurman et John Travolta lors de fêtes avec des mains? Au milieu des années 1990, c’était au moins à partir d’un certain niveau d’alcool ce qui est aujourd’hui.
Le “fils d’un prédicateur” de Dusty Spring de “Pulp Fiction”
La piste Tarantino par excellence. Bien sûr, un top dix a frappé pour Dusty Springfield, bien sûr, mais uniquement grâce à Tarantino qui fait partie de la mémoire pop collective. Remarque sur le côté: relativement amusant en allemand par Lisa Fitz Covert.
“En face de la 110e rue” de Bobby Womack de “Jackie Brown”
Pam Grier dans la voiture. Dans l’une des plus belles scènes de “Jackie Brown”, elle chante avec l’âme de Bobby Womack (même à partir d’une bande originale): une marge faite au paradis dans l’une des plus belles scènes de “Jackie Brown”, qui montre comment la musique et la fusion de Tarantino.
Les “chats” de David Bowie de “Inglorious Basterds”
L’utilisation d’une contribution de la bande sonore pour une autre bande sonore est bien sûr très agréable au coin de la rue. “Cat People”, la production de Moroder du thriller de Paul Schrader-Fantasy du même nom de 1982, ne prend ses proches à Tarantino dans sa variante pop.
Il est intéressant de voir comment les paroles et l’action se verrouillent: “Éteindre le feu avec de l’essence”.
“Don’t Let Me Be Be Bear Mateundered de Santa Esmeralda” de “Kill Bill Vol. 1”
Neige dans le jardin japonais. Un blanc qui veut se battre comme un samouraï – et qui est au moins promis à mort. Tarantino a rejeté l’évidence, à savoir un accompagnement sonore de la région asiatique. Au lieu de cela: radio flamenco avec laiton, presque aussi shasor que les épées à l’écran.
“Bang Bang (My Baby m’a abattu de Nancy Sinatra” de “Kill Bill Vol. 1”
Et encore une pièce qui correspond parfaitement à la scène de développement: Tarantino prend littéralement le texte morbide; L’intégre dans le film.
Soit dit en passant, l’original vient de Cher, c’était son premier single à s’arrêter à plus d’un million d’exemplaires.
Ennio Morriones “Rito Finale” de “Django Unchained”
Lors de son premier Western, Tarantino a changé sa façon de travailler. Tout d’abord, il avait pour la première fois de la musique composée par Ennio Morricone.
Et: Les pistes, qu’il revient, viennent principalement d’Italo-Western et de Gialli-This de “Brutal City” de Sergio Sollima. Pour le successeur “The Hateful 8”, il a fait réécrire Morricone un score complet.