Sur Super Sonic Jazz, le chaudron bouillonne d’influences musicales

Aux Grammy Awards, ils ont créé une nouvelle catégorie : le meilleur jazz alternatif. Autrement dit, un jazz moderne qui brouille les frontières, aux influences soul, grooves africains, hip-hop, dance et parfois même classique, réalisé par des musiciens entêtés et plus qu’heureux d’abattre les barrières placées autour des genres.

C’est précisément cette source multicolore dans laquelle puise le assez vaste festival de musique d’Amsterdam Super Sonic Jazz, quatre jours au Paradiso et également un spectacle du trio de jazz électronique Mammal Hands dans l’église De Duif. La marmite de Super Sonic Jazz bouillonne d’influences musicales, tout comme dans des festivals partageant les mêmes idées comme Transition, Rockit ou bien sûr le vaisseau mère North Sea Jazz. Les esprits sont grands ouverts, tant chez les artistes que chez le public avide et non dissimulé.

La programmation de Super Sonic Jazz – le festival tire son nom d’un album des années 1950 du musicien éclectique Sun Ra et son Arkestra – était alléchante cette année : mélanges de styles aux rythmes trébuchants, nouveaux noms à surveiller ou « juste » dansants festifs. . Parfois, c’étaient des extrêmes.

La performance de guitare quelque peu austère de Kara Jackson, pleine de folk déchiqueté et discret, a forcé une écoute silencieuse – quelle interprète spéciale elle est avec son son sombre et bouclé. Tandis que le funk-soul plus extravagant de l’étoile montante Durand Bernarr, avec ses pas de danse enjoués, cherchait juste une réaction. L’afrobeat savoureux mais peu exigeant du collectif britannique Kokoroko, composé de nombreux membres, a donné lieu à un rock collectif. La chanteuse Gaidaa d’Eindhoven n’a eu de l’énergie que dans la salle principale au fond avec ses chansons soul personnelles dans son ode à son pays natal, le Soudan. Une mer de lumières est devenue son moment.

Le son néo-soul de la Britannique Yazmin Lacey dans la chambre haute du Paradiso était délicieux – pour ceux qui parvenaient à y entrer. Avec son dernier album très bien reçu Notes vocales, avec des chansons comme « Bad Company » et « Legacy », le chanteur aurait certainement dû avoir une place sur la scène principale. Que de gens déçus se trouvaient maintenant dans les escaliers. Un verre à la main, un regard radieux et une voix douce comme du cachemire, Lacey a été l’une des donneuses de ton de samedi. Toutes les chansons n’avaient pas le même ton, mais cela créait une atmosphère détendue.

Le groove jazz du trompettiste américain Theo Croker, plein de symbolisme, de spiritualité et un peu trippant, a également plu au public. Bien que Croker ait commencé un peu tranquillement car, en plus de son travail de trompette, il était également occupé avec son sampler. Il disposait de deux microphones : l’un pour un son de trompette clair, l’autre déformé pour produire des échos riches et longs. En plus de la trompette, il était beaucoup trop occupé avec son sampler, qui le distrayait et le ralentissait, jusqu’à ce que son copain batteur et rappeur Kassa Global rejoigne la performance et apporte de l’énergie.

Le spectacle du batteur, rappeur et chanteur de jazz américain Kassa Global au sommet du Paradiso a également été très mal évalué en termes d’attrait. Son mélange jazz et hip-hop a littéralement eu beaucoup d’impact dans la salle débordante, avec deux percussionnistes en plus de sa propre batterie, dont le multi-instrumentiste Tomoki Sanders – enfant du héros du jazz Pharoah Sanders, décédé l’année dernière. Le trompettiste Theo Croker, corniste sur les albums d’Overall, était également présent.

Dans l’ensemble, c’est un peu un poseur, qui saute toujours de derrière sa batterie le plus vite possible en live pour venir au premier plan et rapper. Il est également un instigateur constant de solos accompagnés de cris, comme dans « Sounds of Silence ». La profondeur artistique réside dans le fait qu’il ose lyriquement regarder sa dépression dans la bouche : le jazz, le rap et la santé mentale sont sa somme totale. Cela se traduit par des chansons comme « Prison and Pharmaceuticals », légèrement jazzées, où l’on crie « back on the Prozac » sur des breakbeats.

Mais la façon dont il s’est retourné avec une voix de fausset dans le barattage très progressif de « Darkness in Mind » avec le groupe a fait forte impression.