La Fashion Week de Londres a fait son retour dans la capitale anglaise du 11 au 13 juin. L’événement a marqué le dixième anniversaire de l’édition de juin de la Fashion Week de Londres, qui a été lancée à l’origine comme un événement de vêtements pour hommes mais a été transformée pendant la pandémie en un programme numérique-physique présentant à la fois des vêtements pour hommes et pour femmes.
L’événement est plus discret que les défilés de la Fashion Week de Londres en janvier et septembre, se concentrant moins sur les grands créateurs établis et plus sur les talents émergents. Étaient présents Agnė Kuzmickaitė, AGR, Ahluwalia, Carlota Barrera, Labrum London, Qasimi, Yuzefi, Robyn Lynch, Scott Henshall, Tiger of Sweden, University of Westminster BA et Ravensbourne University London.
Les points forts en un coup d’œil
RGE
L’AGR a été l’un des points forts de la Fashion Week de Londres en juin. La marque a été fondée en 2019 par la designer londonienne Alicia Robinson. La collection SS23 bien nommée « Dripping in Colour » célèbre le parcours de la marque, des tricots faits à la main pour le carnaval de Notting Hill à ses débuts à la Fashion Week de Londres.
Présentée dans la boîte de nuit emblématique de Londres, Fabric, la collection présente des imprimés inspirés des installations de tissus de l’artiste allemande Katharina Grosse mélangés à des références aux jeans sablés des années 90, aux maillots de bain scintillants et aux rayures emblématiques de Sonia Rykiel.
La collection se compose de denim recyclé, de feuille métallique sur crochet, de tie-dye et de lycra pointelle tricoté. Les couleurs vives ont été choisies avec l’intention claire de « provoquer des émotions positives et de favoriser le bien-être mental ».
Labrum Londres
La collection printemps/été 2023 Freedom of Movement de Labrum London explore l’idée d’une société sans frontières et célèbre la fusion de différentes cultures. L’histoire est influencée par l’héritage du fondateur et directeur créatif de la marque, Foday Dumbuya, qui est né à Freetown, en Sierra Leone, et a grandi à Londres.
L’influence de la fusion des cultures et de l’effacement des frontières est évidente dans la palette de couleurs inspirée de Mark Rothko des collections – des nuances de bleu, de vert et de marron se fondent progressivement les unes dans les autres, rarement interrompues par des blocs durs.
Robyn Lynch
La créatrice de vêtements pour hommes née à Dublin, Robyn Lynch, a également présenté sa collection lors de l’édition de juin de la Fashion Week de Londres. Lynch est connue pour avoir puisé dans les archives vestimentaires de son père pour trouver l’inspiration. Pour cette collection, cependant, elle jette un regard émouvant sur la garde-robe antérieure de sa mère, s’inspirant d’un t-shirt qu’elle a ramené d’un voyage à Majorque en 1983 et qui était « somptueusement orné de smileys fluo ».
Lynch s’inspire des t-shirts souvenirs « les plus laids, les plus drôles et les plus charmants » du monde entier et les transforme en pièces élégantes. La collection comprend des broderies de crabes miniatures sur des pantalons et des pièces en jersey, et un poncho en éponge – « un symbole de sécurité et de chaleur que votre mère vous a toujours fait porter » – réinventé comme un vêtement d’extérieur sophistiqué en bouclé bicolore.
Les textiles utilisés comprennent des fibres naturelles et du nylon spécialement teint fabriqué à partir de fils Seaqual tissés à partir de débris marins. La palette de couleurs estivales se compose d’orange brique, de brun anthracite, de beige sable et de jaune moutarde.
Yuzefi
La marque de prêt-à-porter londonienne Yuzefi a été fondée en 2016 par la créatrice Naza Yousefi. Faisant ses débuts à la Fashion Week de Londres en juin, la marque a présenté une collection Resort 2023 qui juxtapose « la beauté et l’imperfection ».
La collection comprend des pantalons ajustables et des silhouettes exagérées, ainsi que des robes fluides coupées en biais en cupro japonais, tandis que des vêtements transparents semblent flotter de manière cinétique, « réfléchissant délicatement la lumière comme si c’était de l’eau ». Les matériaux incluent le satin stretch féminin, le cuir standard du Gold Leather Working Group et d’autres matériaux durables. Selon la marque, 80 % de la collection est fabriquée à partir de tissus durables ou de chutes.
Le mélange ludique de décontraction et de défi se reflète également dans la palette de couleurs, avec des pièces réinventées en rose corail et en rouge contrastant, entrecoupées de tons naturels de crème et de marron.
Kasimi
Qasimi, sous la direction créative de Hoor Al-Qasimi, frère jumeau du regretté fondateur Cheikh Khalid Al Qasimi, a présenté une collection printemps-été 2023 inspirée des peuples touareg, sahraoui et sahélien.
Présentée sous la forme d’un film numérique, la collection combinait « les fils militaires, les nomades du désert, la subversion artistique, la technologie avec l’âme et le camouflage naturel des horizons mirages ». La collection comprenait du macramé à la corde inspiré des plongeurs de perles et des marins du Golfe, ainsi que des éléments militaires tels que des uniformes de combat de l’armée américaine, des vestes de travail de l’armée suisse, des popovers de l’armée suédoise et des pantalons thermiques à fermeture éclair.
Les embellissements comprennent des perles d’inspiration moyen-orientale drapées sur des vestes sur mesure et ajoutant une texture océanique aux chemises « qui sont autrement structurées au niveau du col et des manches ».
Cet article traduit et édité a déjà été publié sur FashionUnited.uk.