SIMONA est une chanteuse argentine basée à Barcelone qui, en très peu de temps, s’est fait un nom dans l’industrie musicale. On en parle à l’occasion de ‘LIES’, le premier Song Of The Day de 2022 sur le site, mais d’autres comme ‘BALI’, ‘SHUT UP’ ou ‘AMARILLO EN MI CORAZÓN’ valent aussi le coup.
Dernièrement, la chanteuse de Mendoza a présenté son projet dans des festivals tels que Sónar à Barcelone et a sorti un nouvel EP intitulé « MIMO » avec lequel elle a continué à sculpter sa proposition. Récemment nous avons pu la rencontrer dans une cafétéria à Barcelone pour parler de ses différents projets.
Comment s’est passée l’expérience de jouer à Sónar ?
Super bien. C’est un festival incroyable, je suis très heureux d’avoir été là. J’ai adoré l’affiche et c’est un festival très bien organisé et très bien organisé. J’ai pu voir Sega Bodega, un peu de Pongo, mais j’ai dû partir bientôt car j’étais en tournée.
Vous ne jouez pas avec un groupe ?
Je joue un set live. Mon partenaire Aleix fait les productions live, il est aux pistes, synthés et guitares, et Nano, aux synthés et basses. Et je pars avec deux danseurs.
Vous mettez des bases pré-enregistrées.
Oui, mais c’est plus un live set. Ils sont préparés pour le live, mais nous jouons d’autres choses en live, nous les filmons avec les manettes. La voix est toute en direct.
Votre musique semble généralement réconfortante, enveloppante. Est-ce pour cela que l’EP s’appelle MIMO ? Que signifie le titre pour vous ?
La sélection des chansons est une caresse. Ce sont les premiers que j’ai faits, ils sont nés comme mime. De plus, l’EP s’intitule comme ça parce que mon neveu, qui est né à Barcelone, quand j’étais dans le ventre de ma mère, j’ai commencé à faire de la musique et quand il est né il m’a appelé « Mimo » au lieu de « Simo ». Et maintenant tout le monde m’appelle comme ça.
Cependant, vos chansons apportent des productions assez intéressantes. Par exemple, le VIN ET BLUNT. Que recherchez-vous lorsque vous créez un rythme ?
Je ne suis pas du genre à monter un beat, je fais généralement des productions basées sur les chansons. Je viens de la composition avec guitare et piano. Et ça va avec ce que j’écoute en ce moment, ce qui m’inspire dans la chanson… J’imaginais ‘VINO Y BLUNT’ comme une bossa, je voulais qu’il ait ce rythme funky brésilien, plus cassé et violent, plus sauvage…
Dans plusieurs articles sur vous, l’influence de la bossa sur votre musique est évoquée.
J’aime beaucoup la musique du Brésil. La musique de River Plate en général, la musique uruguayenne… Je viens du Río de la Plata, ce n’est pas si tropical, et ça m’a influencé. L’Argentine est le pays non tropical d’Amérique du Sud. Et Mendoza c’est toutes les montagnes, la neige…
« Le monde est recapitaliste et dire « non » est très important et très sain »
Tes parents n’avaient pas de télévision et quand tu étais petit tu écoutais tout le temps de la musique. De quoi vous souvenez-vous avoir écouté étant enfant ?
Il n’y a jamais eu de télévision dans ma maison, mais il y avait un énorme système de sonorisation. Mes parents sont tous les deux des fans de musique. Ma mère écoutait de la musique folk sud-américaine, elle était fan de musique brésilienne, de bossa, de jazz, d’auteurs-compositeurs-interprètes latins, Violeta Parra, Mercedes Sosa… Mon père était plutôt rockeur et chanteur pop. Il aimait le funk, Spinetta, Charli García…
Vous avez dit que les temps de l’industrie étaient compliqués pour vous, que vous écriviez lentement. Vous êtes-vous habitué à l’époque ? Vous découvrez que les bonnes idées naissent de l’improvisation ?
Tous les processus ont de la valeur. Maintenant je me lance dans l’industrie et je dois m’adapter à un rythme qui n’est pas le mien, apprendre à composer vite, collaborer… A un moment j’aimerais pouvoir travailler à mon rythme, comme Rihanna ou Rosalía, par exemple. Cette année j’ai commencé à m’associer avec des producteurs pour composer, ce qui me faisait peur, je faisais tout seul…
Comment se sont passées ces séances ?
J’ai produit peu, mais des chansons super sympas et spéciales sont sorties. Avec M. Chen, je prépare mon album. L’étude est un défi.
Dans vos chansons, je perçois un thème commun de vouloir vivre une vie tranquille, de se débarrasser de ce qui ne vous sert plus, de ne plus vouloir de soucis inutiles. Est-ce la grande leçon que vous avez apprise ces derniers temps, apprendre à dire non et à vous prioriser ?
J’apprends à dire non, ce qui est difficile, car je dis souvent « oui »… Le monde est recapitaliste et dire non est très important et très sain. Je suis toujours en quête de me prioriser émotionnellement, même avant la quête artistique.