Au cas où vous ne l’auriez pas remarqué, BTS n’a pas sorti de nouvelle musique depuis un certain temps. Plus précisément, deux ans. Son dernier disque, ‘Proof’, est une compilation. Le groupe de k-pop le plus populaire a annoncé l’an dernier une pause pour une durée indéterminée : ses membres veulent se concentrer sur leurs projets individuels, se retrouver. Ils doivent aussi aller à l’armée. Après des millions de singles, de mini-disques, plus de mini-disques mais de leurs composants séparément, des clips vidéo à gros budget, des collaborations (JungKook avec Charlie Puth, SUGA avec Halsey, etc.), des tournées… il est temps de prendre du recul et prendre un peu d’air.
L’un des membres du BTS qui a déjà sorti de la musique solo est le chanteur et rappeur Kim Nam-joon, connu sous le pseudonyme de RM. En plus d’apparaître sur l’un des 57 remix de ‘Old Town Road’ existants, RM a signé le ‘mono.’ EP en 2018, dans lequel il a clairement exprimé son intérêt pour les sonorités réconfortantes du R&B contemporain et de la néo-soul. Intérêt qui persiste pour ‘Indigo’ et qui s’appuie sur une bonne poignée de collaborations : pas moins de 8 sur un album de 10 titres qui dure à peine une demi-heure.
Le principal est celui d’Erykah Badu, reine mère de la néo-soul, qui assure l’accroche mélodique sur le morceau d’ouverture ‘Yun’. Une composition chaleureuse et agréable, dédiée au peintre yun hyong keun, dans lequel RM tourne le dos aux tendances (« putain d’être un créateur de tendances », rappe-t-il) pour tenter de trouver de l’humanité dans sa propre musique. RM a justement déclaré qu’il avait besoin de créer de la musique seul pour trouver sa voix et mûrir en tant qu’artiste, puisque les règles strictes du monde de la k-pop l’en empêchaient.
Ainsi, RM en profite pour composer seul pour exprimer ses préoccupations personnelles. Dans la house-pop de ‘All Day’, il rappe que « mon biorythme ne me laisse pas le temps de réfléchir », dans l’étrange intermède ‘Change pt. 2’ réfléchit sur sa propre maturité, observe sa propre Page Wikipédia et il dit « merde ça, je ne connais pas cette personne », et dans la pop à la guitare de « Lonely », il chante la solitude des tournées, alors qu’il peut passer des semaines à dormir dans un hôtel : « J’ai besoin de quelqu’un pour appelle-moi », chante désespérément
Le matériau d »Indigo’, bien qu’abordé chaleureusement, ne déborde pas vraiment de personnalité. C’est difficile pour un album qui ressemble à une collaboration de le faire, même si ce n’est pas le cas. Au moins, les artistes invités n’en donnent pas non plus des miettes. Anderson .Paak fait un bon travail de soutien sur le digne « Still Life », l’un de ces morceaux funk des années 70 pour lesquels il est connu, et l’icône du rock sud-coréen Youjeen, le leader de filtre ceriseessentiellement le premier single de l’album, ‘Wild Flower’, reste et brille dans le refrain dramatique.
Les chansons sur ‘Indigo’ ne sont pas les plus imaginatives de la pop récente. Parfois, ils n’évitent pas de sonner en face B, comme c’est le cas avec la pop stéréotypée de ‘Closer’, qui unit Paul Blanco et Mahalia dans le contexte d’une chanson déchirante, ou l’oubliable synth-pop de ‘Hectic’. Pourtant, RM convainc par sa facette acoustique : dans le magnifique ‘Forg_tful’, l’artiste tente de renouer avec son âme d’enfant, ensevelie par une notoriété massive ; et le final ‘no.2’ réconforte avec son son jazz-pop et avec la participation de parkjiyoonune autre icône de la pop sud-coréenne que RM fera découvrir à des millions de fans fidèles.
L’actualité RM/Indigo vient de jenesaispop.com.