Chaque année, du 15 septembre au 15 octobre, le Mois du patrimoine hispanique célèbre la riche culture de la communauté hispanique américaine. Pour commémorer cette période importante, SHEIN a organisé une fête de quartier d’une journée – remplie de food trucks, de sérigraphies de t-shirts et d’autres activités amusantes, toutes organisées au cœur d’El Paso, au Texas. L’événement était ouvert au public et faisait partie de la Projet de découverte artistique SHEIN X, une initiative qui vise à soutenir la communauté, la culture et les petites entreprises. “Nous sommes ravis de présenter notre prochain projet de découverte de l’art dans la ville d’El Paso”, a déclaré George Chiao, président américain de SHEIN. “Notre communauté de designers, d’artistes, de partenaires et d’employés Latinx fait partie intégrante de la marque SHEIN et nous les célébrons non seulement ce mois-ci, mais tous les mois.” Lors de l’événement, le détaillant en ligne a annoncé un don de 50 000 $ au Rubin Center for Visual Arts, une institution d’art contemporain desservant la région d’El Paso et de Juárez. Le Centre a produit plus de 150 expositions originales et commandes in situ avec de nombreux artistes internationaux, centrées sur les voix latino-américaines.
Pour la fête de quartier, SHEIN a également chargé quatre artistes locaux de créer des peintures murales uniques en leur genre, peintes à la main. Chaque artiste a de profondes racines dans la communauté d’El Paso et s’est inspiré de son héritage pour créer des pièces vibrantes reflétant sa vision et son identité artistique. Les peintures murales serviront de monuments incroyables à la culture et à la communauté d’El Paso.
Continuez à lire pour en savoir plus sur les quatre artistes muralistes talentueux et sur l’inspiration derrière chacune de leurs œuvres.
Adrien López
L’artiste d’El Paso, Adrian Lopez, centre son travail sur sa communauté, permettant à ses peintures murales à grande échelle de raconter leurs histoires. Il estime que son travail célèbre l’identité d’un territoire. « Tout mon travail comporte de nombreuses références personnelles : il s’agissait d’une séance photo entre ma femme et moi, [where I put] quelque chose d’aussi simple qu’une fleur dans ses cheveux », explique Lopez. Malgré le moment individuel représenté, Lopez affirme que de nombreuses personnes s’attachent à la pièce. “Ce qui est beau, c’est qu’il peut y avoir tellement d’interprétations différentes… Qu’il s’agisse d’amour ou de quelque chose de plus grand que cela, tout est représentatif de nous et de notre culture”, ajoute-t-il.
Jésus “CIMI” Alvarado
Pour Cimi, sa relation avec l’art a commencé lorsqu’il était graffeur à El Paso. Inspiré par les figures contemporaines et historiques des Chicanx, le travail de Cimi rend hommage à ses liens avec les communautés et à la culture frontalière d’El Paso. Il a également cofondé le Kalavera Culture Shop, qui aide à fournir des fournitures artistiques à la communauté, ainsi qu’un réseau d’artistes solidaires.
«L’une des choses vraiment géniales que nous avons ici à El Paso, c’est la musique», déclare Cimi. “Nous avons de la musique mariachi, beaucoup de Cumbia, [and more].» Pour beaucoup, El Paso est une porte d’entrée vers les États-Unis depuis d’autres cultures, ajoute-t-il, et cette porte d’entrée peut introduire « beaucoup d’autres belles musiques, belles cultures et beaux arts ».
Kelsey Kilcrease
Née et élevée à El Paso, l’art de Kelsey Kilcrease s’étend des œuvres numériques aux peintures murales aux couleurs vives. Elle considère son art comme une lettre d’amour à sa culture, reflétant la beauté aux multiples facettes de sa communauté. Cette pièce est basée sur sa muse, sa sœur cadette. «Lorsque nous le peignions, il y avait beaucoup de circulation piétonnière et quelqu’un a demandé ‘Que signifie ce tableau ? et nous avons demandé [what they thought it meant]», déclare Kilcrease. “Ils ont dit ‘Je vois une femme forte qui défend sa culture”, et pour moi, cela résume vraiment tout. Kilcrease dit qu’elle voulait personnifier le dynamisme de la culture hispanique « en utilisant quelqu’un que j’aime ».
Albert « Tino » Ortega
Bien qu’il soit muraliste depuis 10 ans, Tino Ortega a également expérimenté une variété de styles et de médiums. Son éducation à la frontière a toujours éclairé son travail, car il illustre fréquemment des personnes multiculturelles et des zones proches de la frontière sud. À travers son art, Ortega célèbre la force et l’unité de sa communauté.
« Il s’agit d’une femme nommée Carmelita Torres, qui a défendu les droits des Américains d’origine mexicaine et des Mexicains, elle a donc un impact considérable sur notre propre communauté », explique Ortega. “Je voulais m’assurer qu’elle était représentée, en particulier dans un endroit spécifique comme celui-ci, parce que nous sommes si proches de toutes ces choses pour lesquelles elle a défendu – ici même, au pont international de Santa Fe.”
Pour obtenir les dernières mises à jour sur les pop-ups et événements SHEIN dans votre région, suivez SHEIN sur Instagram.