Projetez tous vos désirs sur un animal et voilà ce que vous obtenez

Cela n’avait pas grand chose à voir avec la fièvre. Quand j’étais petite, nous jouions au cheval. Ma mère m’a donné une corde à linge colorée et l’a mise dans ma bouche – c’étaient les rênes. J’avais un « patron » qui tenait la corde à linge, alors nous avons couru en file indienne à travers les bois. En tant que cheval, je reniflais, je tapais du pied sur le sol de la forêt et quand j’avais sauté par-dessus un large fossé, on me tapotait l’épaule. J’ai joué avec un grand groupe d’enfants du quartier. Nous sommes passés d’enfant à patron, ou – de préférence – à cheval en un instant. Tout ce que nous avions à faire était de serrer cette corde à linge entre nos molaires.

Quand on grandit, on perd souvent cette capacité à se transformer en un autre être avec des désirs et des qualités différents. A sa place vient la conscience de « l’autre » : le cheval ou l’animal que vous ne comprendrez jamais complètement.

L’exposition s’adresse à tous ceux qui le reconnaissent Rêve de fièvre – fusion de l’humain et de l’animal mérite une visite au musée Frans Hals HAL à Haarlem. La commissaire Manique Hendricks a invité les artistes contemporains à réfléchir sur la relation entre les humains et les animaux. Beaucoup le font avec des œuvres anciennes – comme Jeroen Eisinga avec sa célèbre vidéo Sehnsucht (2002), dans lequel un zèbre mort se décompose lentement sur un sol en damier noir et blanc. Le montage sophistiqué d’Eisinga, fasciné par la mort dans toutes ses œuvres, donne l’impression que le zèbre respire encore.

Un artiste a créé une nouvelle œuvre spécialement pour l’exposition. Il s’agit du cinéaste comique d’éclaboussures nominé cette année au Prix de Rome (le film d’éclaboussures est un sous-genre du film d’horreur) Josefin Arnell. Arnell a transformé une chambre à l’étage de HAL en un cauchemar morbide en trois dimensions. Le film se déroule dans ce cauchemar Bête et fête (2023, environ 30 minutes). Le film commence avec une policière qui recherche le cheval de police parfait, mais évolue progressivement vers un drame assez simple d’intimidation, de railleries et de meurtres commis par et avec des collègues policiers.

Équivalence

L’espoir de cette exposition est d’ouvrir des perspectives et de donner de la profondeur à cette relation merveilleuse, parfois cruelle et à courte vue, que l’homme entretient avec le monde animal. Depuis la publication de Donna Haraway Un manifeste cyborg (1985) – notamment sur l’affaiblissement de la différence artificiellement construite entre les humains et les animaux, selon Haraway – beaucoup de choses ont changé. Et la hiérarchie traditionnelle, dans laquelle l’animal ne sert que de surface de projection aux désirs humains, a été brisée avec succès par de nombreux artistes dans leur travail. Pensez aux lévriers magiques de Pierre Huyghe à la Documenta 13, Compositions d’Annika Kahrs pour et avec les oiseaux ou les beaux objets que Björn Braun réalise avec l’aide d’animaux. Ces artistes assumaient l’égalité plutôt que la subordination. Pour eux, l’animal est plus qu’un simple objet ; plutôt une sorte de co-créateur.

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Or, il n’y a pas de place pour cela dans cette exposition. Rêve de fièvre est un exercice assez superficiel d’œuvres d’art dans lequel l’animal – qu’il soit une créature mythique, un corbeau ou un serpent – ​​est un objet et non un sujet. Les pulsions et les désirs humains s’entrechoquent, et les animaux – qu’ils soient « réels » ou imaginaires – ne sont que des objets. L’exposition a donc une approche assez conservatrice, malgré la présence d’artistes contemporains.

Deux gorilles

Cela ne veut pas dire qu’il n’y a pas de belles œuvres exposées de temps en temps. Le point culminant est le travail de l’Iranien Mamali Shafahi. L’artiste, qui vit en partie à Amsterdam, en partie à Paris, présente un certain nombre de sculptures (murales) de 2021 et 2022 réalisées en époxy joli, lâche et floqué. Les animaux jouent un rôle dans son œuvre en tant qu’intermédiaires symboliques entre le céleste et le terrestre. Les becs bleu cobalt profondément étirés de deux gorilles ont l’allure méditative de la sculpture d’Anish Kapoor. Le noir le plus noir au musée De Pont de Tilbourg. Vous pouvez simplement disparaître dans ces pantoufles.

Shafahi montre également une chaise géante (Chaise, 2021) sous la forme d’un lézard et d’autres magnifiques animaux fantastiques. Bien sûr, vous n’êtes pas autorisé à vous asseoir là-dedans, mais vous le savez : la personne à qui cette chaise est destinée peut recevoir le pouvoir de tous les animaux cachés dans cette chaise. Et se transforme ainsi en quelque chose de complètement différent de l’humain : un serpent, un lézard ou, qui sait, un cheval.

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