Cela n’arrivera pas avec le chef-d’œuvre : Sofia Coppola livre un drame qui se nourrit de répétition.
« Priscilla » de Sofia Coppola raconte l’histoire de l’ex-femme du chanteur et acteur Elvis Presley. L’œuvre décrit comment une jeune fille de 14 ans tombe d’abord amoureuse du « roi du rock’n’roll » et se retrouve plus tard dans une cage dorée. Cela semble être un film passionnant, mais nous révélerons dans notre critique s’il remplit les 113 minutes sans perdre l’attention du spectateur et s’il vaut la peine d’aller au cinéma à partir du 4 janvier.
Pris au piège à Graceland
Nous sommes en 1959. Elle vit toujours sous son nom de jeune fille, Priscilla Beaulieu, à Wiesbaden, où son beau-père et officier de l’armée de l’air Paul Beaulieu a été muté. À l’âge de 14 ans, elle se rend à la fête à la maison d’Elvis Presley, de dix ans son aîné, où elle commence également à discuter avec le chanteur. Il y a une atmosphère crépitante entre eux deux. Priscilla, qui est ensuite invitée à d’autres réunions par Elvis, obtient l’approbation de son beau-père et mène désormais une vie dans laquelle elle va à l’école le jour et voyage avec l’icône du rock’n’roll la nuit. Cependant, la carrière de celui qui était alors idole l’oblige bientôt à retourner aux États-Unis, tandis que Priscilla doit encore aller à l’école en Allemagne. La relation à distance, qui consiste en quelques appels téléphoniques, augmente le mal du pays de la femme née aux États-Unis et son désir de trouver l’amour de sa vie.
À l’âge de 17 ans, elle a déménagé à la Villa Graceland de Presley à Memphis et y a fréquenté une école catholique pour filles afin de terminer ses études. Cependant, au fil du temps, la relation initialement amoureuse se transforme en une prison toxique dans laquelle Priscilla n’existe que pour Elvis. Il commence à commenter ses tenues, son maquillage et son comportement, qui, selon lui, ne correspondraient pas à son style s’il n’y regardait pas de près.
Alors qu’il parcourt les États-Unis pour tourner divers films et donner des concerts, Priscilla doit l’attendre à la maison. Elle n’a pas le droit d’avoir un emploi car cela pourrait l’empêcher d’être disponible quand il le souhaite. Elle découvre ses aventures amoureuses dans les journaux, n’est pas autorisée à voyager après lui et essaie de le calmer avec des cadeaux. En 1967, alors qu’elle avait une vingtaine d’années, elle épousa le chanteur, tomba enceinte et donna finalement naissance à une fille Lisa Marie Presley.
Tandis qu’Elvis se livre à de plus en plus d’aventures et de crises de colère au fil des années, Priscilla Presley fait de plus en plus de place à sa propre vie et à ses propres intérêts. En 1973, elle décide de se séparer et de divorcer.
Priscilla s’ennuie et les téléspectateurs aussi
L’histoire de Priscilla va bien au-delà du fait qu’elle se sentait seule et s’ennuyait à Graceland. Il s’agit d’une jeune femme qui est poussée dans l’ombre pour que l’homme à ses côtés puisse continuer à briller. Celui qui essaie constamment d’être suffisant se voit montrer à plusieurs reprises qu’il ne l’est pas, jusqu’à ce qu’il reconnaisse enfin sa propre valeur et s’en aille. Un processus impressionnant quand on considère l’époque, les droits de la femme ou les droits inexistants et, surtout, le statut d’icône de son mari.
Malheureusement, le drame de Sofia Coppola (« Lost in Translation », « The Virgin Suicides ») ne parvient pas à capter cette dynamique. A l’aide d’un filtre blanchâtre, Coppola montre une femme se promenant dans la villa avec un chien dans les bras, attendant le retour de son mari. Cela vaut vraiment une à peut-être trois scènes pour montrer au spectateur sa vie quotidienne et son amour pour lui. Il y a peut-être une raison pour qu’il existe dans une ou deux séquences supplémentaires afin que vous puissiez comprendre son sentiment de monotonie. Mais lorsqu’il devient l’élément principal de l’œuvre, non seulement il transmet le sentiment, mais il semble tout aussi monotone. Les actions semblent se répéter continuellement : Priscilla va à l’école et rentre à la maison pour attendre, passe quelques jours avec Elvis ou lui parle au téléphone – et puis tout recommence.
Elle découvre toujours ses affaires par le biais du journal. Au début, cela vous brise le cœur de voir une jeune femme assise seule à la table du petit-déjeuner apprendre, non pas d’une seule personne mais de la presse à sensation, les véritables raisons pour lesquelles son mari ne veut probablement pas qu’elle voyage avec lui. Mais plus la scène revient souvent, moins les gens la suivent. Vous voyez le journal sur la table et savez ce qui va suivre.
Priscilla est dépeinte comme une personne passive, ce qui est peut-être dû à son époque. Pourtant, il semble irréaliste qu’elle n’ait pas mené de combat actif, mais qu’elle ait ensuite été assez courageuse pour demander le divorce – ce qui n’était pas vraiment facile pour les femmes à l’époque.
Indices sur indices
Il y a eu pas mal de moments dans le film qui vous ont réveillé après toute la monotonie. Elvis aussi (bien joué par Jacob Elordis, « Euphoria ») panique lorsqu’il demande l’avis de Priscilla sur une chanson et n’est pas d’accord avec sa réponse. Il rompt avec elle alors qu’elle est enceinte et chaque seconde se décide contre ce qu’il a dit. Dans le rôle de Priscilla, Cailee Spaeny (« Jument d’Easttown ») illustre très bien son effort constant pour tout faire correctement, et comment avec le temps cet effort se transforme en désintérêt. Mais ces scènes sont réduites au strict minimum.
Priscilla laisse entendre qu’elle ne s’attendait pas à sa grossesse précoce et qu’elle était un peu sous le choc. Cependant, nous nous en tiendrons à cette déclaration. Dans quelle mesure ou si elle parvient un jour à s’y habituer est complètement laissé de côté. Soudain, quelques scènes plus tard, on ne voit qu’une jeune femme qui pousse joyeusement sa fille dans la balançoire.
Les accès de colère d’Elvis soulèvent également plus de questions qu’ils n’apportent d’explications. Vivait-elle avec quelqu’un de colérique ou incapable de critique – ou que se passait-il exactement ? Il est clair que de telles explosions d’agressivité envers sa femme n’auraient jamais pu être acceptables. Le film devrait également conduire à une meilleure compréhension pour elle et non pour lui, selon l’approche de Coppola. Mais quand on le regarde, on a l’impression qu’il faut le classer pour mieux comprendre sa vie.
Conclusion: « Priscilla » est un contre-récit important à l’histoire glorifiée du soi-disant « Roi du Rock’n’Roll ». Cela montre une fois de plus que malgré de nombreux reportages, vous ne connaissez tout simplement pas de personnalités célèbres, peu importe votre compréhension de la musique. Plus le pouvoir d’une personne connue est grand, plus il est important de savoir comment elle l’utilise. C’est précisément pourquoi le film de Sofia Coppola aurait pu entrer plus en détail au lieu de montrer à plusieurs reprises des scènes similaires et de laisser beaucoup de place à l’imagination du spectateur à travers des indices.