Chaque mois de la mode, nous attendons avec impatience plusieurs choses, la plus attendue étant de voir ce que nos marques incontournables proposent avant la saison à venir. Ces dernières semaines, les passionnés de style ont visité des vitrines dans quatre grandes villes – New York, Londres, Milan et Paris – et pour le printemps 2024, nous pouvons nous attendre à ce qu’une poignée de tendances se répercutent des podiums jusqu’à nos garde-robes.
Les designers cherchent à renforcer l’esthétique que nous aimons déjà dans l’overdrive. La vague de nostalgie est toujours à son apogée, mais certaines marques se retirent désormais de l’an 2000 pour canaliser une époque qui ne semble pas si lointaine pour beaucoup. Il y aura également forcément une multitude de matériaux non conventionnels, de styles inhabituels et de teintes audacieuses qui attendront d’éclater la saison prochaine.
Nous avons gardé un œil attentif sur tout ce qui concerne les défilés de haute couture et qui inspirera à coup sûr vos décisions d’achat dans les mois à venir. Découvrez ci-dessous le tour d’horizon de NYLON des neuf plus grandes tendances émergeant du mois de la mode printemps 2024.
La renaissance du début des années 2010 est à nos portes
En 2021, TikTok a prédit qu’une nouvelle esthétique émergerait sur le radar : la sordide indépendante. Pendant des années, la mode a été hyper-obsédée par les tendances des années 90 et 2000, mais il y a finalement eu un changement vestimentaire vers le début des années 2010 comme prochaine grande tendance.
Les vestiges de cette époque ne sont pas aussi effrayants cette fois-ci. Versace a lancé des bandeaux ornés et des chaussures plates Mary Jane élégantes, tandis que des hauts à basque ont été repérés tout au long du défilé Cécile Bahnsen. Plus le mois de la mode avançait, plus on voyait les maisons de luxe fouiller davantage dans les archives. Louis Vuitton a pour mission de rendre les bretelles à nouveau cool ; les collants colorés sont les nouveaux pantalons, et ils sont parsemés dans toutes les collections, y compris chez Givenchy.
Le brillant et les métaux brillent
Il y a quelque chose dans les tissus brillants dont les créateurs ne se lassent pas. Bien que Beyoncé Renaissance la tournée est terminée, il semblerait que nous allons nous habiller comme si nous étions à la discothèque toute la saison. Les métaux sont le matériau de prédilection, et chaque marque intègre ce tissu élégant de multiples façons. Des ferronneries complexes et de grosses cottes de mailles ont été vues chez Rabanne, tandis que des pantalons brillants étaient chez Armani. La nouvelle femme Tom Ford est celle qui brille parmi la foule et à Diesel, il n’y a pas trop de brillant.
Gardencore est en pleine floraison
Il est clair que la mode n’a pas reçu assez de fleurs pour le printemps. Les rosettes étaient abondantes au cours des deux dernières saisons, et maintenant les créateurs veulent créer un jardin pour l’année prochaine et au-delà. Des motifs inspirés de la nature, notamment des fleurs en 3D, sont présents dans presque toutes les collections, les marques s’éloignant des imprimés habituels. Sandy Liang et Simone Rocha tissent de longues tiges de roses dans des robes délicates. Balmain a centré sa présentation autour de grands bouquets et Marni a transformé des appliqués floraux multicolores en robes qui font tourner les têtes.
Le rouge est la couleur de la saison
Le printemps est généralement associé aux teintes pastel et bien que nous ayons eu une bonne dose de roses et de bleus bébé, la couleur de la saison penche vers les rouges éclatants. Toutes les nuances de rouge étaient dispersées sur le podium ; le sang de bœuf et l’écarlate étant les plus importants. Gucci, Valentino et Hermés ont consacré une grande partie de leurs collections à une teinte plus profonde et plus foncée, tandis que Peter Do a associé des rouges cerise vibrants à des tons sourds comme le gris et le noir.
Des nœuds et des rubans à gogo
Le balletcore, la coquette et d’autres esthétiques girly sont à un niveau record, et pour cette raison, nous n’avons pas encore fini notre affinité pour les rubans et les nœuds. Cet accessoire délicat crée un look doux et romantique quelle que soit la façon dont il est porté, agissant comme un détail de vêtement pour une multitude de silhouettes différentes. Giambattista Valli et Chanel ont incorporé des nœuds noirs comme ornements de corsage ; Tanner Fletcher a fait passer l’apparat à un niveau supérieur avec des rubans pastel sur toute la surface ; et Kimhēkim, toute l’identité de la marque est centrée sur des nœuds géants, ce qui n’est pas surprenant que la marque coréenne l’ait même utilisé comme cape.
Silhouettes sculpturales et ourlets Hula Hoop
Les ourlets ont fait peau neuve tous les deux ans. Dans le passé, ils devenaient plus courts, puis plus longs ; ils sont effilochés, puis frangés. Mais pour 2024, les ourlets arrondis sont les plus sous-estimés de tous. Les maisons de luxe ont ramené les spectateurs au cours de géométrie en proposant des motifs tourbillonnants en 3D, des décolletés en forme de U et des découpes courbes qui donnent une touche futuriste à n’importe quel ensemble. Ces proportions moulantes sont plus remarquables dans des marques comme Tory Burch et Coperni, mais elles ont été répandues dans d’autres collections de Christopher Esber et Acne Studios.
Voici la mariée alternative
Les vêtements de mariée font l’objet d’une refonte complète d’ici 2024. La définition d’une mariée alternative cool est celle qui défie la norme et choisit plutôt d’injecter autant de personnalité et de style personnel que possible dans son look. Quelle que soit la partie du mariage, les styles évoluent vers des robes plus grandes que nature, des mini-robes de rêve et des costumes ornés, que vous marchiez dans l’allée, signiez des papiers au palais de justice ou fassiez la fête toute la nuit. Palomo Spain, Weinsanto et Wiederhoeft ont présenté des silhouettes spectaculaires utilisant des corsets, des rosaces, des perles et des plumes ; tandis qu’Altuzarra a lancé des mini-robes et des voiles en tulle moelleux.
Se déguiser en notre enfant intérieur
Il y a une esthétique qui a défié les règles du cycle de tendances en évolution rapide, et c’est s’habiller pour ravir votre enfant intérieur. Selon les créateurs de ces dernières semaines, le look kidcore est toujours présent, et en exploitant des motifs jeunes, il n’y a pas d’arrêt possible à son essor. Les créateurs indépendants et les noms plus établis, comme Colin LoCascio et Moschino, ont choisi d’inclure des crochets colorés et des tricots ludiques. D’autres ont choisi la voie des arts et de l’artisanat, Melke et JW Anderson s’amusant avec de gros accessoires de coffre à jouets et des ensembles Play-Doh.
Les pulls sont les nouvelles écharpes
Nos créateurs préférés se revitalisent le pull classique. S’il y a quelque chose que nous avons appris du défilé, c’est que A, le luxe tranquille ne quitte pas notre radar. et B, les gens riches n’aiment rien de plus que d’avoir une paire de manches supplémentaire sur eux à tout moment. D’ici l’année prochaine, les prévisionnistes des tendances prédisent que vous attacherez vos pulls autour des épaules, les draperez sur les coudes ou les serrerez à la taille – voir Tibi et Rokh comme exemples. L’ensemble du look « noué » s’inscrit également dans les pièces elles-mêmes comme chez Fendi et Loewe.