Ce n’est pas seulement votre pelouse. La couleur semble s’écouler de tout ce qui nous entoure – nos intérieurs, nos rues et même les jouets de nos enfants. Mais pourquoi pensons-nous réellement que le beige est meilleur ?
Cela a commencé, comme toute grande révolution, sur Instagram. Quelqu’un a partagé une vidéo de son voyage aux Cinque Terre, le célèbre site du patrimoine mondial le long de la côte italienne. « Les couleurs ne sont pas aussi vives que celles annoncées, et c’est ridiculement occupé ici. » Un coup plus loin et nous nous retrouvons au Mexique, où un vacancier n’est pas autorisé à porter de crème solaire afin que le récif corallien protégé ne blanchisse pas davantage. Derrière mon paravent et derrière ma haie le voisin se tient les mains sur les hanches jusqu’au pips pelouse fixer. « Je sais que je n’ai pas le droit de pulvériser, mais c’est quand même très triste. »
Le monde s’assombrit, et pas seulement parce que les temps, les marées et le climat luttent contre le pigment. L’incolore est devenu un choix conscient, prouve une étude par la scientifique des données Cath Sleeman. Elle a fouillé dans les archives de plusieurs musées scientifiques britanniques, examinant plus de 7 000 objets du quotidien, tels qu’une horloge, une machine à écrire, une balance et un téléphone, pour voir comment ils ont changé de couleur et de forme au cours des deux cents dernières années. Elle a versé ses conclusions dans un graphique qui est maintenant partagé avec impatience en ligne.
Sur la gauche, où les objets les plus anciens sont résumés, on remarque comment les tons de terre du cuir, du bois et du métal utilisés prédominent, évoluant au milieu vers le plastique coloré et s’éteignant plus tard et devenant de plus en plus gris, sur quels logos hurlants. « Au fil des ans, nos ustensiles sont devenus plus gris et plus rectangulaires », conclut sèchement le Science Museum Group.
beige triste
Sheehan Quirke, qui gère le compte Twitter populaire The Cultural Tutor, a examiné de plus près le travail de Sleeman et, dans un fil viral, montre des graphiques montrant comment les couleurs de nos voitures, de notre tapis, de nos vêtements, de notre peinture murale et même de McDonalds au fil des ans a évolué vers une palette de gris, beige et grège.
Sur Tiktok, la bibliothécaire américaine Hayley DeRoche, sous le pseudonyme @sadbeige, se bat contre les vêtements pour enfants délavés et les trucs qu’elle rencontre en ligne. Elle montre des films de fêtes d’enfants avec des châteaux gonflables beiges, des guirlandes de drapeaux beiges et des couronnes d’anniversaire beiges.
Idée fausse
Si le beige est partout, c’est en partie parce qu’il s’intègre parfaitement à la tendance minimaliste Japandi (Japon et Scandinavie) qui a envahi nos intérieurs et nos garde-robes. Mais notre fascination pour la monotonie est plus qu’une tendance, confirme Axelle Vertommen, designer de meubles, architecte d’intérieur et enseignante à l’Université d’Anvers. « A priori, la couleur repart aujourd’hui à la hausse dans la décoration d’intérieur, mais il est vrai que la couleur est de moins en moins utilisée tout au long des XXe et XXIe siècles. Vous l’avez vu, par exemple, au salon du meuble de Milan – différentes marques présentaient des articles colorés, mais chaque stand était peint en blanc ou en beige.
Chromophobie
Une cause importante, dit Vertommen, est la photographie en noir et blanc, qui a déterminé notre image de, par exemple, l’architecture moderniste. Alors que ces bâtiments contiennent souvent des accents colorés tels qu’un pilier ou le bas d’un auvent qui se perdaient dans le pixel limité de la culture visuelle de l’époque. De ce fait, on associe souvent de grands maîtres architecturaux à des bâtiments blancs, et donc des palettes sobres, à une esthétique supérieure. Cette idée fausse remonte en fait à l’Antiquité, écrit l’historienne de l’art Jacqueline Lichtenstein dans son livre L’éloquence de la couleur (1993). Par exemple, les Grecs, en tant que maîtres du bon goût, sont invariablement identifiés au marbre blanc, alors que les historiens et les nouvelles technologies ont montré que ces statues, et même le Parthénon, étaient à cette époque probablement enveloppées de pigments brillants, des nuances qui s’estompaient avec l’oxydation. et la poussière. Les artistes de la Renaissance, s’inspirant de ces images anciennes, ont ainsi répandu l’idée que la sophistication artistique équivalait à la ligne, pas à la couleur, et que l’art de haute qualité n’avait pas besoin de la couleur comme distraction. L’artiste et analyste des couleurs écossais David Batchelor appelle ce phénomène la « chromophobie ». « L’Occident associe la couleur à la différence, à l’excès, aux autres cultures, à la féminité, à la vulgarité et à la frivolité », écrit-il dans son livre du même nom.
La couleur est avant tout bol plein personnalité. Non neutre. C’est pour cette raison que les agents immobiliers déconseillent souvent d’utiliser des couleurs vives dans leur intérieur, afin que les acheteurs potentiels ne soient pas rebutés de ne pas pouvoir se visualiser dans cette maison. Choisir une couleur dure est donc en contradiction avec la sécurité exiguë et délavée du blanc cassé qui se marie « joliment » avec tout.
« Les gens aiment souvent la couleur, mais n’osent pas la choisir car ils ont peur qu’elle soit trop dominante », explique Vertommen. « Bien qu’il y ait aussi tant de couleurs apaisantes. Il suffit de regarder la nature, les fleurs, la terre cuite ou le cuivre oxydé. La couleur n’a pas à crier, bien que je la laisse faire. De plus, y a-t-il quelque chose de plus écrasant qu’un espace entièrement blanc ? »