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Qui ne sait pas cela: vous avez hâte de visiter un concert pendant plusieurs semaines. De nombreuses chansons ont de nouveau entendu, préparée à l’emplacement. Mais le temps dans le couloir ou dans le stade ne veut tout simplement pas passer si rapidement.
Pas mal, il y a quelque chose à boire et assez de collations. Vous pouvez également parler à votre compagnon ou à d’autres fans.
Mais une fois que l’acte d’ouverture pas toujours agréable a été fait, le bon test de patience survient. Pendant quelques minutes, les techniciens et les experts du sol se mettent littéralement dans la scène. N’est-ce pas plus rapide aussi? La réponse à cela est en train de faire réfléchir pour les âmes agitées mais elle apporte également un plus grand plaisir en direct.
Et l’assemblage et le démantèlement des actes d’ouverture?
Le groupe principal et les principaux actes ont généralement une production de scène plus complexe. Cela signifie: une grande ligne de fond (amplificateur, tambours, claviers, etc.), des émissions de lumière, des moniteurs, du microphone, peut-être même des éléments vidéo ou des éléments de scène mobiles. Si toute cette configuration devait être constituée avant la réalisation de l’acte d’ouverture, il prendrait littéralement l’espace – à la fois physiquement et atmosphérique.
Par conséquent, une soi-disant structure de «colonnes montantes» est généralement utilisée avant le concert. La ligne de fond du groupe principal est déjà disponible sur les plates-formes mobiles dans la zone des coulisses ou sur le côté de la scène. Dès que l’acte d’ouverture a mis fin à votre émission, son équipement est retiré le plus rapidement possible et que le groupe principal ou l’acte principal se lance rapidement sur la scène. Cela minimise l’effort de conversion et le temps entre les deux.
Pourquoi ne pouvez-vous pas faire la vérification du son plus tôt?
Une vérification sonore dans une salle vide ou un site en plein air offre des résultats acoustiques différents qu’un chèque sonore peu de temps avant le concert avec un public. Les gens absorbent le son, en particulier au milieu et aux hauteurs, ce qui change le son sur scène et dans l’auditorium.
Par conséquent, un chèque de ligne SOP est souvent effectué en fonction de la loi d’ouverture ou de l’acte principal. Ce n’est pas une vérification du son complète, mais une courte exécution technique. Tous les câbles, instruments, micros et moniteurs sont vérifiés pour s’assurer que rien n’a été ajusté ou endommagé lors de l’ouverture. Ce contrôle de ligne est également la dernière occasion de faire de petits ajustements avant que la tête d’affiche ne se produise.
Pourquoi tant de valeur est-elle placée sur la position de l’équipement?
L’équipement de la bande principale ou de l’acte principal est non seulement plus cher, mais aussi plus sensible, surtout pour les productions de tournées avec surveillance intra-auriculaire, mélangeur numérique, systèmes d’éclairage informatique et effets. S’il était complètement structuré avant l’acte d’ouverture, il y aurait un risque que le mouvement des musiciens électoraux d’ouverture soit endommagé, les câbles soient accidentellement retirés et les réglages sur le mélange de cas ou les chemins de surveillance changent. Par conséquent, la configuration du groupe principal reste en arrière-plan jusqu’à ce qu’elle soit “leur tour”.
Pourquoi les concerts commencent-ils souvent à des moments précisément planifiés?
Lors des visites, le calendrier est généralement méticuleux: arrivée, structure, concentration légère, vérification sonore, restauration, rencontre et salut, spectacle, démantèlement, voyage en avant. L’acte d’ouverture dispose généralement d’une fente courte pour la vérification du son ou simplement un virtuel (“vérification de ligne”) avant l’admission. Ensuite, la scène est ajustée pour que la salle puisse être ouverte. Dès que le public est là, des conversions plus importantes sont risquées. La configuration principale réelle est donc retenue jusqu’à ce qu’elle soit vraiment nécessaire.
Selon la loi d’ouverture, la phase de conversion est activée. Même si le temps se produit plus longtemps: il y a généralement une pause de 20 à 30 minutes. Entre-temps, la conversion de scène coordonnée avec précision se déroule.
Pourquoi la rupture de la conversion est-elle parfois délibérément tirée?
Enfin et surtout, tout cela a également une fonction dramaturgique: la conversion et l’obscurité subséquente avec l’intro font simplement partie de la mise en scène. Si le groupe principal avait rendu tout visible à l’avance ou même pris en charge une partie du chèque (cela arrive, mais est rare!), Une partie du moment surprise serait perdu.
Le moment où la lumière s’éteint et que le son se déroule devrait impressionner – et ne fonctionne correctement que si le public n’a pas déjà tout remarqué jusque-là.