Sur la couverture de ‘Glory’, le septième album de Mike Hadreas, l’intimité de la maison est interrompue par le look de harcèlement d’un personnage mystérieux qui observe de l’extérieur, au loin. Sa présence n’est pas innocente, mais dangereuse, en revanche, lui et Alan Wyffels – son partenaire sentimental et créatif depuis des années – n’ont pas été alarmés par une menace possible, mais semblent disposées à s’exposer à ce qui vient. Perfume Genius La musique a toujours eu beaucoup de cela; embrasser le mystère, faire face à soi-même.
Peut-être que pour cette raison, l’album s’ouvre avec deux indices brillants mélodiquement très accessibles, qui invitent l’auditeur à entrer dans cette pièce confortable et à s’asseoir. «C’est un miroir» et «pas de dents de devant» sont deux magnifiques échantillons de rocher indie luxuriant, tous deux croisés par des tons country.
Les lettres, cependant, ont un caractère plus introspectif et intime. Dans le premier, Hadreas met sur la table de nombreux problèmes qui apparaîtront tout au long de la séquence, comme l’isolement, la dépression ou l’insécurité en soi. Dans la seconde, en collaboration avec l’artiste néo-zélandais Aldous Harding, médite sur la fugacité de la vie, bien que l’espoir des «jours meilleurs».
Cependant, ce confort solide ne prend pas longtemps à partir, car à mesure que l’album progresse, des territoires moins compliqués, mais tout aussi satisfaisants. La production de «Clean Heart», avec ses percussions rythmiques, a également la luminosité des pistes précédentes, mais est plus atmosphérique et éthérée. Tandis que «Me & Angel» est libéré de cette instrumentation baroque pour se concentrer sur la voix et le piano, semblable aux ballades de «l’apprentissage» ou de «mettre votre dos n 2 it».
C’est un moment de catharsis émotionnel qui se produit timidement, mais dont le brouillon est immense. Une belle réflexion sur l’amour qu’il ressent pour son partenaire, en déshabillant tout ce qui peut se produire dans une longue relation et en regardant simplement cette personne pour un instant avec la naïveté de l’amour le plus pur, comme s’il était un ange: «Long aphloat Unni [Flotando por mucho tiempo hasta que tus ojos cantarines/ y los míos se abracen lo suficiente para aferrarse/ y estoy a tu lado]».
Dans «Left for Tomorrow», Hadreas prévoit du duel. La chanson commence comme si la perte de sa mère venait de se produire, mais la fin est ouverte, non résolue, reconnaissant que c’est quelque chose qui devra commencer à accepter parce qu’un jour il passera. “ Full on ” résume parfaitement l’essence d’une chanson de génie de parfum, créant une tension constante entre la cryptique des paroles – qui traite de la masculinité traditionnelle – et de la sophistication éblouissante de la production, qui tombe ici amoureux de quelques guitares acoustiques célestes.
Musicalement, la «gloire» devient progressivement plus abstraite, en utilisant des structures moins conventionnelles et en approchant les paysages expérimentaux de la “ saison laide ”, comme dans “ traîner ”, une pièce tranquille et sinistre guidée par des synthétiseurs désolés, dont la lettre se termine avec le narrateur mangeant son partenaire. La piste de départ se déplace également dans ces mystérieux paramètres ambiants, bien qu’au niveau thématique, Hadreas semble finalement trouver une paix en laissant les choses.
«Glory» est plein d’énigmes et de cavilations existentialistes où l’artiste s’ouvre sur une chaîne, montrant une vulnérabilité qui se déplace. Sa façon de le faire, bien sûr, n’est pas facile ou évidente, en première écoute peut déranger ou déconcerter la direction que les chansons prennent, mais il y a beaucoup à rayer dans ces onze compositions, parfois insaisissables, parfois chaleureuses. Mais surtout, il y a une sensibilité et une imagination débordantes dans chacun d’eux.