Un certain nombre de diplômés de la mode et de créateurs en herbe ont assisté à Neo.Fashion 2022 lors de la Fashion Week de Berlin, qui s’est tenue du 6 au 8 septembre à Reinbeckhallen. L’événement comprenait une série d’expositions de diplômés avec plus de 80 des meilleurs diplômés en design allemands de 10 universités, ainsi qu’un certain nombre de nouveaux invités et formats qui ont élargi le concept des années précédentes.
De nombreux créateurs présentés sur les podiums des diplômés s’étaient qualifiés pour la deuxième édition des Neo.Fashion Awards, présentés le dernier jour de l’événement. Les participants ont été sélectionnés dans des universités de sciences appliquées et des écoles d’art et ont présenté leurs collections de fin d’études lors d’expositions spéciales pour chaque université. Les prix, décernés par un jury d’experts du Fashion Council Germany (FCG), ont été décernés dans les catégories Best Design, Best Sustainability et Best Craftsmanship. Tous les lauréats reçoivent un programme de mentorat sur mesure.
Max Tautorus de l’Université des sciences appliquées de Hambourg a remporté le prix du meilleur design pour sa collection “Kinship”. Nanyi Li de l’Université d’art et de design a reçu le prix du meilleur concept de durabilité pour sa collection “Flowers in the Mist”. Le prix de la meilleure innovation a été attribué à Antonia Dannenberg de l’Université des sciences appliquées du Niederrhein pour sa collection “Melt Down”.
Avant la remise des prix des diplômés, Neo.Fashion a également présenté les lauréats du “European Fashion Award Fash”, qui est soutenu par la Fondation allemande de l’industrie textile (SDBI). L’organisation a organisé son propre défilé de mode avec les trois lauréats du prix, où la cérémonie de remise des prix a également eu lieu. Les deux premiers ont été Viola Schmidt et Idan Yoav, tandis que Lihi Mendel a pris la deuxième place.
Créateurs éthiopiens et ukrainiens chez Neo.Fashion
En plus des défilés de fin d’études, Neo.Fashion a également présenté des créateurs d’Éthiopie et d’Ukraine. Dans le cadre d’une collaboration avec la Next Fashion School d’Addis-Abeba et Fashion Africa 254, cinq créateurs ont présenté leur propre défilé collectif à l’ouverture de l’événement mardi. Les concepteurs participants comprenaient Betselot Zewge, Bekalu Sindew, Meti Gaye, Gebayil Assegid et Mahider Belay.
De plus, six participants ont pris part à un défilé en coopération avec la Fashion Week ukrainienne, dont les gagnants du format “Look into the Future”. Dans un communiqué, Neo.Fashion a commenté le partenariat : « Nous sommes pleins de solidarité et heureux de pouvoir donner aux créateurs ukrainiens une plateforme dans leur situation actuelle. Toute l’équipe de Neo.Fashion exprime sa solidarité avec le peuple ukrainien.”
Un format particulièrement nouveau pour Neo.Fashion était le segment “Aspiring Designers”, avec lequel l’événement voulait étendre sa promotion précédente des jeunes talents du design de mode à travers des spectacles et des expositions. Au total, 17 anciens élèves allemands, jeunes créateurs et start-up ont participé à l’initiative la première année et ont présenté leurs collections tout au long de la semaine dans un grand showroom ainsi que lors de défilés supplémentaires.
Dans la salle d’exposition, les designers ont présenté une présentation personnelle qui a fourni des informations sur leurs collections et a donné un aperçu de leur travail. Les designers ont également pu participer à des ateliers et tables rondes ouverts à tous les visiteurs pour partager leurs expériences et réseauter avec l’industrie.
Pour étendre encore le nouveau concept, Neo.Fashion organisera également un événement pop-up pour ses participants “Aspiring Designer”, qui aura lieu à Berlin à l’automne 2022.
“Je suis très heureux que Neo.Fashion se concentre sur les jeunes créateurs de mode et les soutienne sur le long terme. Neo.Fashion est devenu un format important. à la Fashion Week de Berlin. Nous voulons soutenir la visibilité internationale des diplômés et des jeunes créateurs et souligner à quel point le développement de la scène créative à Berlin est important pour nous.
Cet article traduit et édité a déjà été publié sur FashionUnited.uk.