Le 23 janvier 2022, Meet Me In The Bathroom a été présenté en première au Sundance Film Festival. Il était disponible en Grande-Bretagne depuis le 10 mars de cette année-là, et il est désormais également mis à la disposition du public allemand pour la location ou l’achat sur Amazon Prime et Apple TV.
Nommé d’après « Oral History » de Lizzy Goodman du même nom et la chanson The Strokes, le film de Dylan Southern et Will Lovelace, basé sur le livre, couvre la scène alternative, rock et garage aux États-Unis depuis 1999 explique l’essor et chute d’un nouveau contre-mouvement musical rappelant le punk et la résurgence de la scène musicale new-yorkaise. Faisant désormais partie de la musique populaire, la gentrification de Brooklyn l’a éloignée de l’underground dont elle est issue. Divers groupes et musiciens, dont les pionniers du garage indie The Strokes autour de Julian Casablancas et Albert Hammond Jr., The Moldy Peaches, Tv On The Radio et les Yeah Yeah Yeahs avec Karen O, ont leur mot à dire et présentent du matériel inédit.
« Cette communauté de musiciens qui n’avaient pas de place pour jouer »
Adam Green et Kimya Dawson ont formé The Moldy Peaches et façonné la scène anti-folk de l’East Village. « Cette communauté de musiciens qui n’avaient pas de place pour jouer », c’est ainsi que Green décrit les premiers points de contact avec la scène et la rencontre à East Manhattan. En 1999, il rencontre Karen O dans le célèbre bar qui habitait de l’autre côté de la rue avant de fonder les Yeah Yeah Yeahs. La précarité de nombreux musiciens et l’embourgeoisement en cours de l’ancien quartier punk les ont poussés à travers le pont de Williamsburg vers Brooklyn moins cher. En raison du niveau d’enseignement, il y avait suffisamment d’opportunités pour la culture et les salles de répétition. Alors que la scène musicale explosait et devenait plus populaire, de nombreux habitants de Manhattan ont suivi, et le jeu a recommencé à Brooklyn, comme il l’avait fait à Camden Town ou à Kreuzberg à d’autres moments. « Notre loyer a triplé au cours des trois dernières années. Les propriétaires ont vidé des bâtiments entiers et ainsi déplacé des familles », décrit un membre de TV-On-The-Radio le changement. Et encore une fois, une communauté n’avait plus d’espace. Karen O a également quitté New York. La raison pour laquelle la scène s’est formée, à savoir le fait que New York a connu une véritable accalmie dans la musique underground et la contre-culture musicale à la fin des années 90, a également marqué sa triste fin à travers l’aliénation décrite ci-dessus.
« Julian Casablancas a toujours parlé de vouloir faire de la musique underground, mais il voulait aussi que la musique soit populaire »
Adam Green a rencontré le chanteur du nouveau groupe The Strokes lors d’une soirée en 1999. Deux ans plus tard, The Moldy Peaches a soutenu le groupe lors de leur première tournée au Royaume-Uni et en Irlande. « Il a toujours parlé de vouloir faire de la musique underground, mais il voulait aussi que la musique soit populaire », c’est l’affirmation de Julian Casablancas et le conflit imminent du groupe après leur succès rapidement croissant avec leur premier album IS THIS IT décrit. Il restait de moins en moins de l’accent initial sur le bricolage et une prise de conscience croissante rendait impossible une «vie normale». Leur propre revendication s’est transformée en une contradiction insoluble et des conflits ont également surgi au sein du groupe. Afin de comprendre l’origine de ces problèmes, la question se pose inévitablement de savoir si cette contradiction pourrait représenter un déclencheur en profondeur. « Ils (MTV, ndlr) gagnent de l’argent. C’est une question de business, pas de musique », a déclaré le chanteur des Strokes avant leur légendaire concert à 2 dollars en 2002. En octobre de l’année dernière, il a été annoncé que le groupe travaillait sur un nouvel album. Leur disque actuel de 2020 THE NEW ABNORMAL leur a valu leur premier Grammy.
« Qu’est-ce qui est le plus important, Dave : du bon son ou du bon temps ?
Karen O a posé cette question et a obtenu la réponse : « Un bon moment ». « Oui je pense aussi ». Même sans la citation, il devrait être clair que ce n’est pas le mauvais son qui a été décisif pour la pause intermédiaire du groupe de 2014 à 2017. Le chanteur explique qu’une cohésion amicale était perceptible au sein de la communauté. « It’s our time to be hated » souligne le sens de la communauté qui faisait partie des bons moments. « Cela me fatigue : le style de vie, l’aspect physique, la répétition que cela implique. Le business, toute cette merde, la presse et l’attention », décrit-elle la phase suivante. Un accident sur scène a marqué le triste point culminant du segment. « J’ai pleuré la désintégration de la scène. […] J’ai quitté New York », a-t-elle déclaré. En 2022, Yeah Yeah Yeahs a fait un rapport avec COOL IT DOWN. Peut-être que les bons moments reviendront.
« Meet Me In The Bathroom » montre également des extraits du 11 septembre et explique comment l’attaque terroriste a affecté toute la ville et, par conséquent, la scène musicale. Il s’agit également du développement du projet dance punk LCD Soundsystem et Interpol de James Murphy. Paul Banks a aussi son mot à dire.