50 albums qui nous ont enthousiasmés – avec des disques de Pearl Jam, Last Dinner Party et Charli XCX.
En 2024, un certain nombre de disques remarquables et étranges sont à nouveau sortis – et sur 50 de ces sorties, nous pouvons dire en toute conscience qu’ils sont nos albums de l’année !
50. Astrid Sonne – GRAND DOUTE
Petite cause, grand effet. Sur son troisième album, la compositrice et altiste danoise de formation classique démontre comment sa voix s’intègre dans des arrangements minimalistes mais colorés basés sur des expérimentations électro-acoustiques. Astrid Sonne chante pour la première fois sur un album. Ce mélange d’ambiances ambient et trip-hop, de cuivres samplés, de folk et de R’n’B déconstruit fait de GREAT DOUBT, en unité avec sa voix, le plus bel album avant-pop du millésime 2024.
Albert Koch
49. Porridge Radio – LES NUAGES DANS LE CIEL SERONT TOUJOURS LÀ POUR MOI
On peut entendre sur le nouvel album que la chanteuse Dana Margolin a souffert d’un burn-out avant l’enregistrement : son style d’écriture s’est transformé en une sorte de méditation lyrique avec laquelle elle aborde des thèmes tels que la clarté et le désir. Dans les moments les plus intenses, dans des chansons comme « A Hole In The Ground » et « Lavender Raspberries », elle nous envoûte, nous tire très près d’elle et ne nous lâche plus. Alors que Dana Margolin elle-même cherche du réconfort, elle nous le donne déjà. Une souffrance partagée est une souffrance divisée par deux et conduit à une musique deux fois meilleure.
Stephan Rehm Rozanes
48. Jamie xx – DANS LES VAGUES
Le retour des xx est probablement imminent, maintenant que tous les membres ont sorti des albums solo – et ont donc échoué commercialement. Le deuxième disque de l’inventeur du son après neuf ans ne fait pas exception : alors que son prédécesseur IN COLOR a été certifié disque d’or au Royaume-Uni, le nouveau disque n’est resté dans les charts que deux semaines. C’est honteux au vu de ce magnifique set de monstres rave euphoriques comme “Still Summer” et de numéros soul comme “The Feeling I Get From You”.
Stephan Rehm Rozanes
47. Roi Hannah – GRAND NAGEUR
Depuis leur premier EP en 2020 c’est un plaisir XL, Hannah Merrick et regarder Craig Whittle essayer et s’étirer de plus en plus. Même si le duo de Liverpool est réservé dans la conversation, ils se livrent à des excès si sombres et noise si gros sur l’album et sur scène qu’il faut les écouter. La narration a également été affinée pour le deuxième disque, de sorte que le voyage américain, dont ils parlent en détail ici, se joue comme un diaporama dans votre esprit.
Hella Wittenberg
46. Bill Ryder-Jones – IECHYD DA
Le titre signifie « bonne santé » en gallois. Les treize chansons du très bon cinquième album de Bill Ryder-Jones impressionnent par leurs arrangements oniriques, presque pittoresques. L’auteur-compositeur de 41 ans chante l’amour, les relations ratées et le vieillissement. Ces dernières années, l’ancien chanteur de The Coral s’est également imposé comme producteur. Ces compétences sont évidentes dans la production tantôt orchestrale, tantôt réservée de l’album. Un début d’année 2024 qui résonnera longtemps dans sa mélancolie envoûtante.
Chambres Louisa
45. Beabadoobee – VOICI COMMENT DEMAIN SE DÉPLACE
Dans ses explorations des distorsions émotionnelles, l’auteur-compositeur de 24 ans révèle avec assurance ses propres insécurités (« D’une certaine manière, je le découvre à mon rythme / Juste une fille qui réfléchit trop aux proportions ou à sa taille »), mais ne le fait pas. Je ne le distribue pas non plus (« C’était ma chanson / Tu as aggravé les choses rien qu’en chantant »). Produit par Rick Rubin, le mélange de guitares alternatives des années 90, de pop indie folk et de ballades au piano doucement tamponnées a fait tout son chemin dans sa Grande-Bretagne natale.
David Numberger
44. Isolation Berlin – BÉBÉS ÉLECTRONIQUES
Après que le groupe ait fait un voyage hivernal orphelin avec le précédent album GEHEIMNIS, le promeneur Tobias Bamborschke entraîne ses auditeurs à travers l’agitation de la capitale. Les titres de dark wave et les ballades indie rock sont chargés d’énergie. Ils sont ancrés dans la joie des aventures linguistiques – et, enfin et surtout, dans la maturité de l’ambivalence. Pour la première fois dans l’œuvre d’Isolation Berlin, l’obscurité et la lumière sont équilibrées : « L’amour fait si bien, l’amour fait tellement mal. Comme l’été, l’automne, tes mensonges, le saut dans la Spree.
Étudiant Martin
43. Coco & Clair Clair – FILLE
Vraiment étonnant : plus le duo d’Atlanta interprète ses chants sous sédation, plus ils deviennent irrésistibles. Taylor Nave et Claire Toothill, actifs ensemble depuis 2014, intègrent leurs paroles allusives entre diss track et soumission subversive dans un mélange léger et prêt pour les tournages de mode de cloud rap, de chambre et d’hyperpop, dans lequel un solo de guitare n’est pas en reste. lieu. Même la reprise drum’n’base de “Our House” de Crosby, Stills & Nash correspond parfaitement au concept.
David Numberger
42. Désolé 3000 – SALUTATIONS DE LA VOIE RAPIDE
Cette année, le joli collectif de Leipzig et Halle a enfin décidé d’évoquer une fois de plus le battage médiatique indie nerd que leur premier WHY OVERTHINKG DICH DESTROYED. L’album numéro deux n’a pas été entièrement réussi. Certainement aussi parce qu’un super morceau comme « Nasal Spray » n’était pas facile à répéter. Il existe néanmoins de superbes miniatures à succès sur la voie rapide qui oscillent entre absurdités amoureuses, pop mélancolique et dégoût global amical. Maintenant, restez à l’écoute, les amis !
Linus Volkmann
41. SOPHIE – SOPHIE
Sophie alias Sophie Xeon est décédée il y a trois ans. Probablement à cause d’un accident. Au début de sa carrière, elle a travaillé principalement comme productrice, notamment pour Charli XCX, puis s’est transformée en artiste indépendante, à la fois DJ et interprète. Ce n’était pas facile pour elle en tant que femme trans dans le métier. Elle en a parlé dans « It’s Okay To Cry » en 2017. Son dernier album éponyme a finalement dû être complété par son frère, qui a traité le matériel avec intelligence et délicatesse.
Rebecca Spilker
40. Cindy Lee – JUBILÉ DE DIAMANT
Poussé par une critique élogieuse sur Pitchfork, le disque de deux heures du projet drag solo de Patrick Flegel, ancien membre du groupe indépendant Women, a suscité un battage médiatique interne. Le fait que vous ne puissiez initialement le diffuser que sur YouTube a ajouté au mythe. Les références incluent Lou Reed, Nico, le groupe pop féminin des années 60 et Daniel Johnston. Des sons fantomatiques provenant d’un monde parallèle rock’n’roll que vous pouvez tout aussi bien écouter avec concentration ou laisser jouer en arrière-plan comme un de ces films d’une heure d’Andy Warhol.
David Numberger