« Nous avons concouru pour être heureux / et les gens normaux ont gagné », chante Marinita Precaria dans « Gente Normal » (merci à Pulp) et cela peut être un bon symbolisme de cet album et à quel point la simplicité peut être merveilleuse. Le fait est que cette « simplicité » dans les paroles est très difficile à réaliser, et c’est l’une des raisons qui fait de « Un vaso de agua » l’un des albums les plus marquants au niveau national cette année.
Marina Gómez Marín a commencé à publier des sujets après avoir perdu son emploi (elle est architecte) pendant la pandémie. Même si elle aimait pratiquer la guitare, c’est alors qu’elle achète un clavier bien décidée à sortir des chansons. Peu de temps après, les premiers sont sortis de la main d’Elefant, puis l’EP « No me miráis ». Le label démontre une fois de plus son bon odorat, puisque ‘Un vaso de agua’ paraît quelques mois seulement après un autre magnifique début, celui de Pipiolas avec ‘No hay un Dios’, et encore une fois, cela pourrait parfaitement passer pour une seconde album.
Produit par Marina elle-même avec Sergio Pérez García (qui a travaillé avec Soleá Morente, La Bien Querida ou Los Punsetes), l’album parvient à parcourir différents styles et à incorporer de nombreux clins d’œil, tout en montrant un son que nous s’associer à Marinita Precaria, même s’il se souvient de Vainica Doble, Maren, La Buena Vida ou de la première La Casa Azul.
Quelques exemples de cet amalgame sont « Que nous arrive-t-il » et son approche du tango, la disco italienne de « Final explicado » avec son déchirant « maintenant tout ce que je ressens ne m’est d’aucune utilité », ou « Fantasmas », où un xylophone coexiste et quelques nuances de maison crépusculaire. ‘Fantasmas’ est l’un des points forts de cet album, notamment par son utilisation de l’humour pour décrire une situation amère : « tu as rempli toute ma maison de fantômes / et maintenant tu as peur de venir (…) ils vivent ennuyeux, voyant moi, c’est une punition / viens leur demander pardon », chante Marina dans une chanson où se démarque également sa fin presque instrumentale.
Sans aucun doute, les paroles sont le principal point fort de l’artiste, rappelant Christina Rosenvinge dans des moments comme le tranchant « Tu n’es pas bizarre, tu es mauvais » : « J’ai jeté la moitié de ma cigarette par terre / juste pour te serrer la main qui une fois / quel gâchis absurde, quel gâchis / quelle insouciance, que cela ne se reproduise plus », dit-il dans une chanson qui contient l’un des meilleurs couplets de l’album : « Je préfère ne pas faire partie de ce privilégié groupe que vous ne traitez pas mal. Mais ce n’est pas du tout le seul grand moment de composition de « Un verre d’eau ».
‘Suelo’ commence magnétiquement par « il doit y avoir un amour / quel dommage la nuit sinon » et se poursuivra par « et hier j’ai cueilli cette fleur pour toi / tu l’aimes plus que le sol ». « Je peux vivre heureux avec un feu dans le jardin » chante-t-il dans « Decisive Moment », ou « aucune cascade ne vous fera comprendre / le sens de quoi que ce soit, ni le comment ni le pourquoi » dans « Le monde n’est pas ça ». c’est une grosse affaire’, où, après avoir énuméré une série de raisons qui soutiennent son argument, Marina abandonne avec « mais je t’accompagnerai ». Ce jeu avec la structure est également fait par ‘The Grand Canyon’ (est-ce moi, ou sa mélodie rappelle-t-elle par moment ‘Paper Love’ d’Allie X ?) et son rebondissement final avec « il n’y a rien de plus pervers que d’être heureux ici ».
Il semble y avoir des liens entre certains thèmes, l’exemple le plus clair étant ces chansons qui « peut-être qu’elles nous font tort » de « The Grand Canyon » et « The Pool ». Il s’agit de son ‘Un an de plus’ particulier, et il contient un fragment fascinant : « Je pense à cette photo de toi sur laquelle tu apparais de profil / et une pierre prend vie parce qu’un sculpteur la regarde / et la brise et frappe le descendre pour le faire vivre / rien « Je ne m’ai jamais autant rappelé toi. » L’excellence compositionnelle est même dans la ‘Nota’ finale, qui atteint à peine une minute, et qui trouve encore de la place pour un vers comme « on ne sait pas si c’est un défaut ou une vertu / cette tendresse qui veut gouverner ».
En un interview pour El País On lui a demandé si elle pouvait s’appeler « precaria » et se produire au Primavera Sound (j’espère qu’elle aura ce courage avec d’autres artistes, je vous le dis aussi), ce à quoi elle a sagement répondu : « quand je me suis donné le nom de famille, je connaissais déjà Je me trompais, mais le « L’idée c’est que la précarité a une date de péremption ». Bien sûr, dans ce premier matériel, il y en a beaucoup pour cela.