L’image emblématique de la diva au large sourire avec la jupe gonflée est lointaine dans le film sombre de Marilyn Monroe blond. Une conversation avec l’actrice Ana de Armas et le réalisateur Andrew Dominik. « Je voulais traumatiser le public. »

Lieven Trio24 septembre 202216:47

Ana de Armas (34 ans) semble fragile et nerveuse. Un blazer noir bouffant se drape sur ses épaules comme une armure protectrice. Comme si elle se préparait déjà à la tempête de critiques qui éclatera inévitablement lorsque blondle film radical de Marilyn Monroe dans lequel elle joue le rôle principal, sera présenté en première à la Mostra de Venise le lendemain de notre conversation.

En raison de la pandémie et des souffrances du montage, l’actrice cubaine a dû attendre trois ans pour partager avec le monde l’interprétation la plus étonnante de sa jeune carrière. Cela semble une éternité depuis qu’Andrew Dominik (54 ans) l’a choisie comme sa Marilyn, dit-elle, mais elle se souvient encore très bien du cocktail de sentiments mitigés qui parcourait son corps à ce moment-là. « J’étais ravie car c’est une opportunité unique dans une vie. Et en même temps j’étais terrifié, parce que Marilyn signifie tellement.

Dominik, qui est assis à côté de De Armas et lui demande régulièrement de répéter nos questions à haute voix dans ses oreilles défectueuses, pratique la patience depuis bien plus de trois ans. Le réalisateur néo-zélandais, connu pour L’assassinat de Jesse James par le lâche Robert Fordcommencé à travailler dès 2010 blondinspiré de la biographie fictive de Marilyn Monroe du même nom de Joyce Carol Oates en 2000. « Je n’étais pas un grand fan de Marilyn à l’époque », admet Dominik, « mais ce livre m’a vraiment captivé. »

Comme Oates, Dominik ancre son histoire dans l’enfance malheureuse de Norma Jeane Mortenson, le nom avec lequel Monroe est né le 1er juin 1926. Elle n’a jamais connu son père : son absence restera toujours un trou sans fond dans son âme. Mère Gladys, qui souffrait de graves problèmes psychologiques, a également causé le traumatisme nécessaire : Norma Jeane passe ses premières années dans un environnement dangereux, parfois violent, puis est transférée d’un foyer d’accueil à un orphelinat.

Comment elle parvient à devenir l’une des actrices les plus adorées de tous les temps après cette enfance sans amour : cela pourrait être un conte de fées, mais dans ce film, cela ressemble plus à un cauchemar. Dominik montre Norma Jeane inventant l’alter ego Marilyn Monroe pour soulager sa douleur. Mais plus Marilyn réussit, plus Norma Jeane s’y perd. « Marilyn Monroe est l’armure de Norma, mais aussi sa prison », explique Dominik.

côté obscur

blond est un démantèlement brutal du mythe de Marilyn Monroe. La femme qui émerge dans ce film est la face cachée de la diva rieuse à la jupe flottante gravée dans la mémoire collective. « Il manque quelque chose dans l’histoire qui est généralement accrochée à Marilyn », explique Ana de Armas. « Nous la connaissons en tant qu’icône, en tant qu’actrice, en tant que star… Mais nous ne savons presque rien de la personne sous toutes ces couches, sous le maquillage, derrière les personnages du film. Marilyn n’a jamais été complètement comprise. C’est pourquoi il y a toujours eu tant de spéculations sur sa vie et sa mort.

« Marilyn Monroe a tout ce qui est considéré comme souhaitable dans notre société », poursuit Dominik. « Elle est célèbre, elle est belle, elle a un travail fantastique, elle entretient des relations avec les grands héros de son temps… et pourtant elle se tue. Qu’est-ce que cela dit de nous, et de notre idée du succès ? Écoutez, je n’essaie pas de dire la vérité sur la vie de Marilyn dans ce film. Mon but n’est pas d’être précis, ce sera pire pour moi. J’essaie de dire une vérité émotionnelle et de chercher le sens par Marilyn Monroe. Pourquoi est-ce que la femme largement considérée comme la déesse américaine de l’amour, à un moment donné, ne veut plus vivre ? En fait, ce film n’est pas sur elle, c’est sur nous. Parce que nous avons aidé à la créer.

Actrice Ana de Armas : « Ce que j’ai appris de Marilyn, c’est que si vous n’avez pas de limites et que vous continuez à donner, il ne vous restera rien à long terme. »Image Netflix

De plus, Dominik pense que les démons personnels de Monroe sont reconnaissables par tous : « Le film commence par son traumatisme d’enfance et montre ensuite le monde à travers le prisme de ce traumatisme. C’est en fait ce que nous vivons tous. Tout le monde a des blessures qui colorent sa vision de la réalité. Et avec une célébrité comme Marilyn Monroe, tout cela est vraiment magnifié. Le film utilise donc une figure mythique pour décrire une expérience de vie humaine très universelle.

plus c’est plus

Comme on peut s’y attendre lorsqu’on touche à un mythe américain, blond fait sensation avant même sa première mondiale. Que le film serait très explicite – comme il s’est avéré lorsque le comité de sélection américain pour blond a sorti l’étiquette NC-17 la plus stricte (et extrêmement rare) – par exemple, en colère. Même après la première projection à Venise, beaucoup ont été choqués par certaines scènes révélatrices de violences sexuelles contre Monroe.

Mais Dominik s’en fiche, il ne va pas s’excuser pour sa façon de faire des films : « Je ne suis pas moins est plus-homme. Plutôt un plus c’est plus-homme. (des rires) Mon intention était de traumatiser le public avec ce film. Je voulais que le spectateur ait la même expérience que Marilyn.

Au début du film, Monroe, alors encore au début de sa carrière d’actrice, est jetée par-dessus son bureau par un puissant patron de studio et violée. Peu de temps après, elle obtient son premier rôle important. C’était vraiment comme ça dans le monde du cinéma à l’époque, et le mouvement MeToo a montré il y a quelques années que peu de choses avaient changé depuis tout ce temps. « C’est exactement pourquoi Andrew n’a pas fait faire ce film pendant si longtemps », explique Ana de Armas. « Personne ne voulait donner de l’argent à un film qui exposait ce qui se passait encore à Hollywood. Mais ensuite, le mouvement MeToo est apparu et soudain, une opportunité s’est présentée. Du coup, les gens étaient obligés d’écouter ce genre d’histoires. Du coup, c’est devenu difficile de ne pas soutenir un film sur une femme qui a dû endurer ça.

Dominik ajoute : « MeToo a été un moment magique dans l’histoire du cinéma, où les grands patrons ont senti un instant qu’ils devaient prendre au sérieux les points de vue féminins. Alors qu’avant cela, ils n’avaient qu’un œil sur la façon dont blond mettre les hommes sous un mauvais jour. Du coup, cet argument ne tient plus. La porte était entrouverte et nous nous sommes glissés.

Difficile à secouer

Avec un sujet comme Marilyn Monroe semble blond peut-être adapté aux Oscars, mais en raison de la teneur brute du film, l’Académie n’est peut-être pas trop généreuse avec les nominations. Seule Ana de Armas semble certaine pour les palmarès : l’intensité avec laquelle elle joue Norma Jeane/Marilyn dégouline à chaque coup. On se demanderait presque si De Armas n’est pas vraiment descendu de ce rôle émotionnellement dévastateur. « C’était vraiment dur », avoue-t-elle. « Je savais que j’allais me blesser. Il n’y avait pas d’autre moyen, ce film me l’a juste demandé. Je me suis senti lourd et triste tout au long de la période d’enregistrement et même après. Ce qui reste n’est pas tant le personnage, mais les sentiments que vous avez traversés. Vous ne pouvez pas simplement vous débarrasser de cela. »

De Armas n’a pas eu beaucoup de temps pour chasser la tristesse de Marilyn de son corps. La faute à James Bond. « Nous avons eu notre dernier jour de tournage avant blond un vendredi, et le lundi suivant, je devais être à Londres sur le plateau de Pas le temps de mourir supporter. » Dans ce film, elle a joué Paloma, l’acolyte espiègle et désinvolte de Bond; le contraste avec son personnage dans blond ne pourrait pas être plus grand. « Si j’avais eu le choix, j’aurais aimé avoir un peu plus de temps pour reprendre mes esprits et dire adieu à ce personnage et à cette expérience unique. Mais le choix n’était pas entre mes mains. Je ne pouvais que l’accepter.

L’actrice comme jouet de l’industrie : ça sonne presque comme un écho off blond. De plus, ces dernières années, De Armas a également connu le genre d’attention médiatique étouffante qui a poussé Marilyn Monroe dans les profondeurs : non seulement sa forte ascension en tant qu’actrice (y compris un rôle très apprécié dans Couteaux sortis), mais sa vie privée (De Armas avait une relation avec l’acteur Ben Affleck) a également été largement commentée dans la presse. blond, et la possible queue d’Oscar que ce film recevra ne fait que faire monter encore plus sa star. De Armas se méfie-t-il de la célébrité ? « Grâce à ce film, j’ai commencé à me protéger encore mieux contre la pression et les attentes des autres. J’attache maintenant encore plus d’importance à la vie privée. Parce que ce que j’ai appris de Marilyn, c’est que si vous n’avez pas de limites et que vous continuez à donner, il ne vous restera plus rien à long terme. »

‘Blonde’ est visible sur Netflix à partir du 28/09

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