Avant son premier jour sur le plateau de Pretty Little Liars : Péché originel, Malia Pyles a pris une page du livre de jeu de A : elle a traqué ses co-stars. « Je suis allé sur mon compte de brûleur et je les regardais sur [Instagram], ce qui semble si effrayant », dit l’actrice de 22 ans. En tant que dernière des cinq menteuses titulaires de la série à être choisie, elle a eu le luxe de faire des recherches avant d’atterrir sur le plateau dans le nord de l’État de New York, où les co-stars Chandler Kinney, Zaria, Maia Reficco et Bailee Madison, avaient déjà commencé en train de préparer. «Je pouvais voir qu’ils se rencontraient et qu’ils s’embrassaient et qu’ils étaient déjà si merveilleux de se célébrer. C’est tellement fou, mais j’ai même vu dans leurs commentaires avec leurs photos, ils étaient comme, ‘Oui, ma fille, tu y vas.’ Et j’étais comme, ‘Oh, j’espère qu’ils m’aiment' », poursuit-elle. « Je ne leur ai pas dit ça. »
Coupé à maintenant, discutant sur ZOOM à quelques jours de la première de l’émission fin juillet, et Pyles a non seulement quatre nouveaux meilleurs amis, mais aussi une émission animée à son actif. Péché origineldiffusée chaque semaine sur HBOMax, est une continuation de la Jolies petites menteuses franchise que vous connaissez et aimez – c’est-à-dire si vous aimez un harceleur anonyme effrayant harcelant des lycéennes – mais avec une mise à jour de 2022. Le casting cette fois-ci est plus diversifié à la fois dans son casting et sa narration. Comme Emily de Shay Mitchell dans l’original, Minnie « Mouse » Honrada de Pyles est à la fois asiatique-américaine et queer. Contrairement à Mitchell, Pyles elle-même s’identifie également comme queer – une première pour la série. «Ils cherchaient quelqu’un qui était américain d’origine asiatique et qui était queer. Je suis ces deux choses », dit-elle. « Je travaille dans cette industrie depuis au moins 10 ans maintenant, et il y a eu un tel changement au cours des cinq dernières années en matière d’inclusivité. Mais il est encore rare de se voir représenté à l’écran. »
Ici, Pyles parle d’honorer la série originale, d’avoir peur à l’écran et pourquoi A est le pire thérapeute du monde.
Vous avez auditionné il y a presque exactement un an avant la date de la première. Comment avez-vous entendu parler du redémarrage ?
J’ai entendu le buzz à propos de Jolies petites menteuses et je savais juste que je devais en faire partie. J’en ai entendu parler par une amie et elle m’a en fait montré la répartition des personnages de Mouse et m’a dit: « C’est parfait pour toi. » Et je me dis, « Ceci est parfait pour moi. » Bien sûr, être fan de l’original et de l’impact que ces filles ont eu sur ma génération – je veux dire, elles sont absolument emblématiques. Penser que je pourrais être une menteuse a toujours été quelque chose qui m’a semblé si lointain. Lorsque ce processus a commencé, c’était une grande partie de moi qui devait me faire confiance et me sentir bien en disant que je pouvais assumer ce rôle et que je pouvais être cette fille. un acteur et avoir un navire si merveilleux sur lequel sauter. Et ça a été juste un tourbillon vraiment fou et merveilleux.
Qu’en est-il du personnage quand vous lisez, c’était comme « Oh, je devrais jouer cette personne? »
Au départ, c’était le fait qu’ils cherchaient quelqu’un qui était américain d’origine asiatique et qui était queer. Et je suis ces deux choses. Je pense que faisant partie de cette industrie, j’y suis depuis au moins 10 ans maintenant. Et il y a eu un tel changement, même au cours des cinq dernières années, en ce qui concerne l’inclusivité. Mais il est encore rare de se voir représenté à l’écran. Et pour moi, c’était instantanément comme, « Oh, c’est tellement cool qu’ils prennent cette adresse IP connue et fassent une nouvelle émission et aient quelqu’un qui ressemble et identifie la façon dont je le fais. Et que ce soit moi ou pas, je Je suis si heureux que ce soit une étape que nous franchissons. » Dans l’original, Shay Mitchell, qui jouait Emily, était également philippine et jouait un rôle étrange. Je veux dire, c’était tellement percutant pour moi et l’une des premières fois que l’une ou l’autre de ces choses était représentée à l’écran pour moi. Et donc penser qu’ils passaient le flambeau à une nouvelle génération était vraiment excitant.
L’original n’était pas si longtemps, donc c’est agréable de voir les progrès du casting même à partir de ce moment-là.
Absolument. Et je pense qu’il est vraiment important que nous explorions également différents types de relations homosexuelles. Quelque chose que j’aime vraiment chez Mouse, c’est que nous la rencontrons et qu’elle est déjà sortie. Et son voyage consiste davantage à trouver une communauté, mais pas à se trouver autant. C’est un joli contraste de pouvoir raconter une histoire où la personne est déjà acceptée et célébrée et ce n’est pas forcément une mauvaise chose. Il n’est pas nécessaire que vous soyez expulsé de votre maison parce que je veux dire, c’est notre culture maintenant.
Mis à part mon personnage, c’est vraiment spécial que toutes les cinq filles, nous venons toutes d’horizons aussi différents en tant qu’acteurs et personnes mais aussi nos personnages. Et donc c’est aussi l’histoire de cinq personnes si différentes les unes des autres, trouvant de la force les unes dans les autres et se comprenant, même si elles n’ont pas grand-chose, du moins sur leur couverture, auxquelles elles peuvent s’identifier.
Ce groupe a un peu Club des petits déjeuners histoire d’origine, où ce sont cinq étrangers poussés ensemble.
J’adore vraiment l’original et c’était merveilleux de construire à partir de ce monde. Et à la fin de la journée, nous existons toujours dans l’univers qu’ils ont créé. Nous avons juste une autre prise. Nous regardons à travers une lentille différente. C’est comme, que feraient cinq étrangers s’ils étaient tous ciblés par la même personne ? Plutôt que que feraient cinq amis ? Et donc ça a été une exploration vraiment merveilleuse de la condition humaine et de la façon dont les gens se comportent dans des circonstances extrêmes, en particulier les jeunes.
Dans quelle mesure considérez-vous qu’il s’agit d’une entité à part entière, et combien avez-vous déjà à l’esprit ce qui s’est déjà passé dans cet univers ?
Je pense qu’il est vraiment important que nous respections toujours l’original. Il y a beaucoup de choses à faire pour les fans qui sont fans de l’original. Je veux dire, il y a beaucoup d’œufs de Pâques et de choses à trouver tout au long de notre saison qui se connectent. Et, encore une fois, ce qui était si génial dans la série et pourquoi tant de gens et pourquoi j’ai adoré, c’est qu’il y avait tant de cœur et tant d’amour. Je pense que tout grand spectacle ou spectacle d’horreur, en particulier, c’est qu’il faut trouver l’amour entre les relations avant de pouvoir trouver autre chose. Il était important de s’assurer que nous restions fidèles à l’amitié et à la loyauté. C’était vraiment merveilleux de créer un projet où tout le monde était vraiment excité d’être là parce que tout le monde était tellement fan de l’original.
Il ne s’est jamais passé un moment qui n’a pas été du genre : « Les gars, pouvez-vous croire que nous sommes tous ici ensemble ? C’est tellement bizarre. Et cela réalise tant de rêves d’enfance. Bien que notre émission, bien sûr, soit une nouvelle histoire et diffère de l’original, en particulier, bien sûr, en jouant dans les éléments d’horreur et en rendant hommage aux films de slasher et en renforçant ces troupes.
Maintenant qu’il est enfin sorti dans le monde, comment vous sentez-vous ?
La discussion de groupe est lancée. Chaque fois que quelque chose est relâché dans la nature, nous nous disons : « Oh mon Dieu, à quel point est-ce fou ? » Et juste se féliciter. Il ne se passe pas un jour sans que je reçoive un SMS ou que j’envoie un SMS à l’une des filles en lui disant simplement : « Écoute, je suis si fière de toi. À la fin de la journée, quoi qu’il arrive, nous l’avons fait et nous l’avons fait ensemble et je suis tellement fier de la croissance que nous avons pu connaître en tant qu’unité tout au long de ce processus. »
Je pense que la meilleure partie de cette expérience est vraiment que les fans sont tellement chaleureux et solidaires. Vous voulez toujours faire droit à l’original, avec ce spectacle en particulier; c’était si spécial pour tant de gens. Dès le début de ce processus, avoir vraiment une réponse aussi merveilleuse de la part des fans et pour eux de se soucier vraiment de qui nous sommes et de nous embrasser… Je pense qu’il est plus facile pour nous tous de pouvoir célébrer la chose que nous faisons aussi en tant que fans. Nous sommes comme, « Hé, nous sommes tous pareils. Nous sommes tous sur ce bateau ensemble. »
Je pense que la chose la plus surprenante à propos de ce nouveau spectacle est à quel point cela se penche davantage sur l’horreur, alors que l’original était un peu plus campeur.
Quand j’ai lu le script, il m’a lancé une boucle. C’était aussi tellement excitant de pouvoir explorer l’intrigue A dans un contexte complètement différent et le genre dans son ensemble. C’est la première fois que je joue dans l’horreur et j’en ai toujours rêvé. Nous avons également une équipe créative si détaillée, qui s’est vraiment assurée de créer une image complète avant de plonger et de construire un terrain de jeu aussi merveilleusement différent, sombre et tordu.
C’est vraiment amusant de faire partie d’une pièce d’ensemble parce que nous avons tous nos propres scénarios ainsi que le scénario principal. Et donc on filme nos morceaux, mais on ne voit pas les autres. Alors quand on le voit, c’est comme, « Oh mon Dieu, comment as-tu réussi ça? »
Comment décririez-vous cette itération de A par rapport à l’original ?
Ce qui les rend si effrayants, c’est définitivement l’anonymat. Ça pourrait être n’importe qui. Ça pourrait être ta mère. Cela pourrait être votre camarade de classe. Cela pourrait être votre professeur. Je pense que c’est ce qui rend parfois notre émission et l’original si effrayants – l’horreur psychologique de qui avez-vous confiance quand vous ne pouvez faire confiance à personne?
Puisque nous rendons hommage à tant de slashers des années 90, c’est définitivement plus une figure de Mike Myers. Au lieu de se cacher dans l’ombre, ils veulent être vus. Ils veulent que leur menace se fasse sentir. Je pense vraiment que cela colore notre spectacle dans beaucoup de nouvelles nuances pour voir comment on gère cela quand la présence par laquelle ils se sentent menacés est si accessible, mais aussi pas du tout ?
C’était vraiment autre chose de voir le masque pour la première fois. C’est grotesque. C’est viscéral. C’est juste – il n’y a aucun moyen d’être confronté à quelque chose comme ça et de ne pas y réagir instantanément. Je pense que ce qui est vraiment cool avec notre A en tant que différent, c’est que c’est toujours une figure anonyme, mais la façon dont ils choisissent de faire sentir leur présence est ce qui est si différent et si riche aussi.
Nous voyons également ce A dans la chair de l’épisode un, ce qui est en quelque sorte encore plus effrayant qu’eux étant complètement anonymes.
Ils ont tellement confiance. Ils ne font aucun prisonnier. Ils sont juste là. Et vous ne pouvez pas détourner le regard. Que vous vouliez affronter cette chose, ils n’ont pas le choix. Je pense que c’est une métaphore du fait de grandir et d’être un jeune adulte, puis d’avoir parfois à faire face à des problèmes très adultes. Que vous le vouliez ou non, parfois ces choix et ces carrefours vous sont imposés. C’est quelque chose qu’il est difficile de concilier en tant que jeune, mais c’est aussi la façon dont vous trouvez votre force – en étant placé dans des positions et des circonstances qui sont en dehors de votre filet de sécurité. Aussi terrifiant, effrayant et diabolique que soit A, je pense qu’elles sont vraiment la raison pour laquelle ces filles sont capables de trouver leur force et de prendre le contrôle de leur vie et d’affronter les problèmes qui ont toujours été en arrière-plan. C’est prendre ce chiffre et cette menace, et c’est presque agir comme un catalyseur pour ces personnages et ces personnes pour renforcer les liens et leurs relations tout en retrouvant leur indépendance.
C’est presque comme si A était le pire thérapeute du monde.
C’est exactement ce que j’allais dire.