Thèse raide : Il est impossible de quitter un concert de Lizzo de mauvaise humeur. Lorsque la chanteuse est propulsée sur scène par un trou au début de son spectacle à la Mercedes-Benz Arena de Berlin, elle rayonne vers le public comme si elle saluait de vieux amis qu’elle n’avait pas vus depuis des années.
D’autant plus approprié qu’elle débute le concert avec la chanson « The Sign » : « Salut, connard, je t’ai manqué ? / Je suis à la maison depuis 2020 / Je twerk et fais des smoothies, ça s’appelle guérir / Et je me sens mieux depuis la dernière fois que tu m’as vue », chante-t-elle en faisant un clin d’œil à la foule. Elle porte un body moulant pailleté jaune fluo, ses paupières sont décorées de points rouges. La tenue et le maquillage sont parfaits. Lorsqu’elle joue ensuite son dernier single « 2 Be Loved », toute la salle danse.
Lizzo prêche le féminisme intersectionnel et la positivité corporelle dans tout ce qu’elle fait
Pendant deux heures, la quadruple lauréate d’un Grammy joue un mix de tous ses tubes, dont « Good As Hell », « Juice », « Cuz I Love You », « About Damn Time » et « Truth Hurts ». Comme vous le savez de Lizzo – dont le nom est Melissa Jefferson – elle ne se contente pas de laisser ses paroles plaider pour plus d’amour-propre : à un moment du spectacle, elle demande à tout le monde dans le public de fermer les yeux et le mantra » Je t’aime, tu es belle et tu peux tout faire » de répéter avec elle. À d’autres moments, elle traverse les gradins de l’arène, s’adressant personnellement au fan qui lui renvoie le plus d’énergie – incitant même un jeune homme au premier rang à faire un petit twerk.
Lizzo prêche le féminisme intersectionnel et la positivité corporelle dans tout ce qu’elle fait. Cela se voit également dans son accompagnement sur scène : non seulement son groupe, mais aussi les choristes et les innombrables danseurs sont exclusivement des jeunes femmes noires de toutes morphologies et tailles. « Où sont mes grandes filles? » Lizzo appelle le public à un moment donné du spectacle. Tout le monde crie. « Et où est ma merveilleuse communauté LGBTQI+ ? » La foule se déchaîne. Plus tard, elle adopte des tons plus sérieux. « J’ai eu un peu de temps aujourd’hui et j’ai fait le tour de votre belle ville », dit-elle. « J’ai beaucoup appris. Il y avait des trucs que je ne connaissais pas. Si une ville sait à quel point la division et la division peuvent être terribles, alors c’est vous, Berlin. »
Il s’agit d’être véritablement soi-même sans justifier son existence
Le moment le plus intéressant de la soirée, cependant, a été lorsque Lizzo a entonné « Du hast » de Rammstein, avec un laser rouge et un spectacle de lumière et une imitation de la voix de Till Lindemann. Le bref intermède a non seulement provoqué des acclamations et des rires parmi ses fans, mais a également confirmé une fois de plus l’un des plus grands talents de Lizzo – ne se prenant pas toujours trop au sérieux. C’est exactement ce qui distingue la disco-pop tantôt soul, tantôt hip-hop de Lizzo des autres musiques de l’air du temps actuel : il s’agit d’être soi-même sans avoir à justifier son corps, son âme, son existence. L’implémentation est parfois très américaine et parfois même un peu ringard – mais c’est avant tout juste amusant.