Le même jour que l’ouverture ratée des Jeux Olympiques de Paris, une autre édition du Low Festival débutait avec un bon goût en bouche. Le total des ventes est déjà terminé. Si le reste des jours se déroule comme le premier, il est probable que beaucoup regretteront de ne pas être à l’heure. 23 000 personnes ont profité de cette première journée du festival de Benidorm.
En début d’après-midi, alors que les participants munis de pass VIP POOL tentaient sans succès de sortir leur bière de la zone privilégiée, Gin Ils se plaignaient de la « putain de chaleur ». « C’est très puissant de voir autant de monde à cette heure », s’étonne Magüi. Même s’ils ne sont pas montés sur scène depuis deux mois, le quatuor n’a pas perdu la capacité de transmettre la bonne humeur qui les caractérise tant. Par exemple, avec l’amusant « Bailando Mal » avec ELYELLA. C’est le shot d’énergie nécessaire pour tenir debout tout le festival. L’autre ingrédient essentiel est une certaine émotion, et en cela l’expert est Amaral.
Le groupe de Saragosse a inauguré la scène Vibra Mahou, séparée du reste et dotée de tribunes pour la presse et les VIP. Un mini stade au sein d’un festival. Cependant, je pense qu’une partie du plaisir des concerts d’Amaral est de partager les chansons avec le plus grand nombre de personnes possible, donc la piste de danse était le bon endroit. « Marta, Sebas, Guille et les autres » n’a aucun sens en dehors de la foule et des accolades. Le groupe, toujours aussi merveilleux, a réuni dès 21 heures l’une des plus grandes audiences de la journée. Normalement, la programmation d’Amaral est plus proche de minuit, mais il est vrai que cette collection de classiques pourrait fonctionner à tout moment. Répion, qui ont bénéficié sur la scène de Radio 3 d’un public qui n’avait rien à envier à Maxïmo Park, ont été invités à chanter ‘The Universe About Me’. Grand moment. Nous connaissons tous les paroles de pe à pa. Pourtant, j’aime penser que les sœurs Iñesta ont jeté un coup d’œil avant de partir pour s’en assurer. C’est ce que j’aurais fait.
« Ferreiro chante là-bas », j’entends derrière moi dans la file d’attente devant un stand de nourriture, l’un des 19 disponibles dans tout le complexe. « C’est son fils », je réponds, sans qu’on me le demande. Ensuite, l’interaction la plus entendue lorsqu’on parle de cher, le groupe d’Andrés Ferreiro, fils d’Iván, qui est presque devenu une affirmation marketing : « Eh bien, ils sonnent pareil ! » En plus de regarder l’affiche, l’autre façon de se rendre compte qu’Iván Ferreiro ne chantait pas est précisément ce qu’il jouait. Une version de « I just wanted to dance » de Zenttric, ce classique radiophonique de 2009 qu’Andrés a sûrement grandi en écoutant.
Pour les classiques, Lutins. Le groupe de Boston a donné ce qui est déjà l’un des concerts phares de cette édition de Low. La voix aiguë, rauque et vive de Black Francis a brillé dès les premiers instants avec ‘Gouge Away’, qu’ils ont suivi avec le torrent sonore de ‘Wave Of Mutilation’. Les Pixies sont passés maîtres dans l’art de trouver l’équilibre parfait entre fort et mélodique, et le spectacle d’hier soir l’a parfaitement démontré, en changeant constamment de rythme d’une piste à l’autre. Entre la partie vocale et instrumentale du concert, difficile d’en choisir une. Ce qui est facile, c’est de se laisser captiver par les mille registres du chanteur et ses cris improvisés ou par la voix magique de la dernière venue du groupe, Emma Richardson. Sur ‘In Heaven’, celui-ci a brillé. D’un autre côté, les moments dans lesquels le guitariste Joey Santiago occupait le devant de la scène étaient également dignes d’extase. Le pont instrumental de « Hey » était capable de couper la chaleur dans l’air et la reprise de « Winterlong », de Neil Young, était pleine d’expérimentation et de mélodie à parts égales. Santiago pince, frappe et secoue sa guitare avec une affection étonnante.
Au milieu du spectacle, il était très clair qu’ils n’allaient pas dire de mots en dehors de la musique. En fait, ce fut le cas jusqu’à la fin du concert. Ils n’ont même pas dit merci. Pour compenser les moments de calme procurés par la communication avec le public, Francis s’amusait avec sa guitare acoustique entre les chansons, enchaînant une série d’accords flamenco sans but apparent. Dans l’un de ces instants, comme par surprise, le premier accord de « Here Comes Your Man » retentit et tout le Vibra Mahou se met à danser. Sûrement le moment le plus pop friendly du récital. En l’absence de « Monkey Gone To Heaven » et malgré l’apparente précipitation de Francis à lancer « Where Is My Mind ? », le concert des Pixies était tout : du bruit, du silence, du chaos et de la paix. « Debaser » a été le hit final, laissant l’énergie du public à son plus haut niveau.
Après ceux de Boston, les prochains à occuper la grande scène furent Parc Maximo, et c’était trop gros pour eux. Le morceau comportait trop d’espaces vides et, alors que les Pixies étaient capables de chanter « I feel like a Chicken » sans aucun contexte, le chanteur Paul Smith semblait ressentir le besoin d’expliquer chaque chanson en détail avant de la jouer. Où étaient les gens ? Maïté, de elle vaétait tout aussi surpris : « Putain de merde, tout le Low est arrivé, n’est-ce pas ? »
Aroa, Charlotte, Maite et Raquel ont annoncé qu’elles étaient au milieu d’une transition dans leur performance live, affirmant que beaucoup des chansons qu’elles avaient jouées en live jusqu’à présent ne feraient plus partie de leur setlist. C’est une question de renouveau. « Tout comme il y a des sujets qui disparaissent, il y a des sujets qui viennent », a déclaré Maite en filant des lignes très fines. Ils ont du nouveau matériel et veulent le présenter. L’une de ces nouveautés est une chanson absolument géniale sur l’abandon au côté obscur de la fête : « Peu importe où se déroule la fête / Nous sommes tous là ensemble parmi la merde / Veux-tu venir ? », chantent-ils. d’une manière super accrocheuse.
Je ne sais pas quelles chansons ils vont éliminer de leur répertoire, mais il y en a deux que ça me ferait très mal de ne pas revoir. « Qu’est-ce que je vais faire » et « Vicente Amor » sont les meilleurs exemples du charisme, de la présence et du style austère, voire désintéressé, du groupe madrilène. « Tais-toi, ferme ta gueule / Fais attention à moi / Je deviens fou », chantent-ils dans ce dernier. Je dis qu’ils chantent, parce qu’ils chantent généralement ensemble. Je dirais qu’ils ont besoin d’un peu de travail pour remplir les voix pour les rendre rondes, mais c’est clairement en partie pourquoi ils sont si cool. Ce qui est dit. Shego, scène principale.