« Il est midi à Londres, sept heures du matin à Philadelphie, et partout dans le monde c’est l’heure de : Live Aid…. »
Live Aid dans le contrôle FFK :
C’est encore aujourd’hui la référence de tous les concerts caritatifs : Live Aid. Le 13 juillet 1985, Bob Geldof et Midge Ure organisèrent des événements au stade Wembley de Londres et au stade JFK de Philadelphie ; Lors des concerts simultanés, qui ont duré au total 16 heures, un nombre inédit de stars se sont rassemblées pour appeler aux dons pour lutter contre la faim en Éthiopie. Près de deux milliards de personnes dans 150 pays l’ont regardé.
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Queen, U2, Bob Dylan, Madonna, Mick Jagger, Paul McCartney, David Bowie, Sting, les Beach Boys, Tina Turner, The Who, Led Zeppelin, George Michael, et même Paul Weller et Elvis Costello… presque tous ceux qui sont nés en 1985 (encore ) il y avait un grand nom – à l’exception des notoires absents Michael Jackson, Springsteen et Prince – étaient là.
Phil Collins est même monté à bord du Concorde après sa prestation à Londres pour pouvoir s’asseoir au piano à l’heure à Philadelphie et, après le britannique « Against All Odds (Take A Look At Me Now) », également un américain « In The Air ». Ce soir ». jouer. La technologie de l’époque a rendu cela possible – le Concorde, ultra-rapide, n’existe plus aujourd’hui. Grâce à l’année 1985 et aux technologies de communication moins performantes qui en découlent, nous avons été épargnés du pire : un duo entre Bowie et Jagger contrôlé par transmission satellite. Les deux voulaient interpréter leur reprise de Zappelphilipp de « Dancing in the Streets » comme une pièce chantée intercontinentale, ce qui n’a pas fonctionné en raison du taux de transmission de l’image et du son et a donc dû être rejeté à l’avance comme idée.
Téléphone, pas d’internet
Les dates coordonnées lors des deux concerts, des représentations, des annonces, et cela uniquement par téléphone et par satellite : c’est difficilement imaginable à l’ère d’Internet. Et les dons ont même été collectés via les lignes téléphoniques de la BBC.
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Phil Collins a donc traversé l’étang en avion. Mais d’autres performances sont également entrées dans l’histoire de la musique live. Les moments les plus mémorables se sont clairement déroulés à Londres. De nombreux fans et critiques font l’éloge du mini-set de Queen. Un quasi-medley très minutieusement répété de six chansons en 20 minutes, qui manque de spontanéité et ne donne malheureusement pas l’impression d’être à un concert avec de nombreux amis avec des duos live inattendus (plutôt une cérémonie de Freddie Mercury dans… Time laps). Queen avait répété pendant 20 minutes difficiles ; Après leur performance perfectionniste au Live Aid et donc la meilleure publicité pour eux-mêmes, ils étaient à nouveau sur toutes les lèvres.
David Bowie et U2 ont surpassé tout le monde. Bowie, vêtu d’un blazer gris éléphant, a ouvert son set avec audace avec la chanson anti-télévision « TVC 15 » et l’a transformée d’une pop passive-agressive en un hymne de fête. Travaillé. Mais c’est surtout « Heroes », qui s’adapte depuis lors à toutes les situations de stade, et avec sa montée en puissance dramatique et provocante dès le milieu de la chanson, Bowie a captivé son public. U2 a fait quelque chose de similaire, et la plupart des drapeaux étaient visibles dans la foule pendant leur performance. Et avec le « Sunday Bloody Sunday » en colère et un « Bad » beaucoup plus long que prévu – le groupe a dû renoncer à la troisième chanson, « Pride » parce que Bono voulait à nouveau sauter dans le public – a déclenché une explosion d’énergie inattendue. Cet après-midi-là, il devint clair que U2 allait bientôt jouer un rôle encore plus important grâce à sa capacité à communiquer avec le public. Les Dire Straits qui ont suivi n’avaient aucune chance.
Live Aid à Philadelphie avait un casting un peu moins spectaculaire, mais proposait des anecdotes plus drôles. Mick Jagger, par exemple, ne voulait pas jouer avec les Rolling Stones car il imaginait aussi avoir sa propre carrière avec son premier album solo, « She’s The Boss ». Pour les pièces solo « Just Another Night » et « State Of Shock », il a fait appel à Tina Turner. Les collègues des Jagger’s Stones, Keith Richards et Ronnie Wood, ont en revanche eu le grand malheur de devoir jouer la quasi-finale – la dernière représentation avant la finale « USA For Africa » pour tous les musiciens – avec Bob Dylan.
À ce jour, il existe différentes versions de pourquoi et pourquoi les trois avaient l’air si mauvais, jouaient si terriblement et transpiraient si abondamment ; Guitares cassées, cordes cassées, Wood a dû jouer de la air guitar pendant une courte période, ce qui est difficile à imaginer. Le mauvais son, peut-être génial, un Richards arythmique constamment sur le point d’éclater… leur set de trois chansons est une leçon involontairement drôle sur la mauvaise harmonie de trois stars.
Si vous regardez attentivement l’image d’objets cachés sur scène lors de la dernière chanson de Philadelphie de la soirée, « We Are The World », vous reconnaîtrez également un Keith complètement épuisé, assis sur le moniteur, dos au public. Pour enfin se reposer, les cent autres musiciens se balancent bras dessus bras dessous avec vue sur le public. Le sourire cool de Richard le fige immédiatement lorsqu’un steward demande à l’homme penché sur les Stones de revenir dans le cercle oscillant, car il n’y a pas d’abandon.
Et puis Live Aid était terminé.
Les estimations actuelles suggèrent qu’environ 150 millions de livres sterling de dons (l’équivalent aujourd’hui : environ 175 millions d’euros) ont été collectés grâce à Live Aid. Les critiques des événements étaient principalement dirigées contre les organisateurs de la programmation. Andy Kershaw, de la BBC, a affirmé que les groupes africains auraient dû être invités à participer aux concerts. Au lieu de cela, Geldof et ses collègues ont présenté la « vieille aristocratie classique du rock ». En fait, Run DMC était le seul artiste à utiliser le rap pour représenter un style musical plus nouveau que le mélange de rock, de soul et de folk autrement représenté à Londres et à Philadelphie.
En direct 8
Et de Aide en direct devenu En direct 8: 20 ans après les spectaculaires concerts-bénéfice de Londres et de Philadelphie, Bob Geldof a organisé un autre événement musical le 2 juillet 2005 pour attirer l’attention sur la famine en Afrique.
La revendication : « Abolissons la pauvreté » était adressée aux États membres du G8 (d’où le jeu de mots avec les huit), dont les représentants gouvernementaux se réuniraient à Gleneagles (Écosse) du 6 au 8 juillet. L’allègement de la dette et l’aide au développement de l’Afrique devaient être négociés à Gleneagles ; Geldof et son co-organisateur actuel, le chanteur de U2 Bono, espéraient utiliser ces concerts pour faire pression sur les politiciens. A la fin, les chefs d’État du G8 ont reçu une pétition rassemblant plus de 24 millions de signatures. Contrairement au Live Aid, Live 8 n’était pas considéré comme un événement permettant de collecter des dons, mais des votes. Geldof : « Nous ne voulons pas de votre argent, nous voulons votre nom ! »
Environ 170 groupes et artistes se sont produits dans onze lieux – Londres, Paris, Rome, Berlin, Philadelphie, Barrie/Toronto, Chiba, Johannesburg, Moscou, Cornwall, Édimbourg – sur quatre continents, dont 21 qui s’étaient également produits au Live Aid en 1985. été là.